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Grundkurs Grafik und Gestaltung: Mit konkreten Praxislösungen (Galileo Design) Claudia Runk Taschenbuch, 28. November 2009 Verkaufsrang: 1849 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Grafik und Gestaltung kann ja jeder: Photoshop und Word samt ein paar Mausklicks und fertig ist der Beginn der Designerkarriere - betrachtet man manch gedrucktes oder digitales Gestaltungsverbrechen, so scheinen sich genau diese Gedanken im Kopf des Erzeugers abgespielt zu haben; Grafik und Gestaltung ist keine ad hoc-Technik, sondern Wissen in langer, erforschter und erprobter Tradition und würde jeder Grafik-Neuling Claudia Runks Grundkurs Grafik und Gestaltung: Mit konkreten Praxislösungen einmal komplett durchlesen, wären wir vor manch einer Augenschmerzgestaltung verschont geblieben. Klar, man kann visuelle Medien studieren und sich sehr lange und ausgiebig mit den Themen beschäftigen - doch manchmal reichen schon die Grundlagen, um Ergebnisse zu verbessern und auf eine solide Grundlage zu stellen. Das Geniale an Runks Grundkursbuch ist einerseits der mit 300 Seiten überschaubare Umfang, der sich in 1-3 Tagen durcharbeiten lässt und andererseits ihre Fähigkeit, komplexe Prinzipien so beispielhaft und unterhaltsam zu präsentieren, dass man mitmachen MUSS - weil es Spaß macht. Gerade mal 6 Kapitel benötigt Runk: Sie fängt bei den Grundlagen der Gestaltung an, geht über zu Seitenformat und Aufteilung und arbeitet Formen, Farben und Bilder ab, bevor sie zuletzt zur Königsdisziplin Schrift kommt. Prima verständliche, einleuchtende und oft "gut" und "schlecht" gegenübergestellte Beispiele, zahlreiche Tipps und alles so schön flüssig und passend, dass man durch ist und zwangsläufig "och, schade" denkt. Grundkurs Grafik und Gestaltung: Mit konkreten Praxislösungen - wer es nicht ließt verpasst was und ist selber schuld. -Wolfgang Treß/textico.de
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Sehr gutes Buch 5 von 5 Punkten In dem Buch sind wirklich alle Grundlagen sehr gut erklärt und veranschaulicht. Für angehende Mediengestalter etc. wirklich zu empfehlen. Selbst für erfahrene kann es hilfreich sein, noch mal das Grundwissen aufzufrischen.
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Der Gentleman: Handbuch der klassischen Herrenmode Bernhard Roetzel Gebundene Ausgabe, März 2009 Verkaufsrang: 5131 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Über Geschmack lässt sich streiten – über wahren Stil nicht. Einen Gentleman erkennt man sofort an seinem souveränen Auftreten, seinem Charme und seiner sorgfältig gewählten Garderobe. Der Gentleman ist der bewährte Ratgeber in Sachen Stil und Qualität. Die neue, aktualisierte Ausgabe besticht durch ihr noch eleganteres Layout und viele aktuelle und maßgeschneiderte Ergänzungen, insbesondere über den Einfluss der italienischen Mode. Von der Wahl eines guten Schneiders bis zur richtigen Schuhpflege ist dieses Buch ein unverzichtbarer Begleiter für den unbestreitbar guten Geschmack.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 49 Bewertungen)
A MUST-HAVE 5 von 5 Punkten Das Buch ist ein absolutes "MUST-HAVE" für jeden Mann schon vor dem ersten Job-Interview. Ich bin eine erfahrene Imageberaterin von der Firma "House of Colour" aus England, tätig in Wien.
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Grafik und Gestaltung. Das umfassende Handbuch Markus Wäger Gebundene Ausgabe, 28. Mai 2010 Verkaufsrang: 6304 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Drucksachen aller Art umgeben uns täglich - als Plakat, Buch, Verpackung, Anzeige, Katalog. Doch was macht eine Drucksache perfekt? Wie gestaltet man Text und Bild ausgeglichen und zugleich spannungsvoll? Welche Rolle spielen Farben und Schrift in einem guten Layout? All diese Fragen und noch viele mehr werden in diesem umfassenden Praxisbuch beantwortet. Markus Wäger gibt Hinweise zur richtigen Farbwahl, zu Schriftkombinationen, erklärt, wie Text gestaltet sein muss, um gut lesbar zu sein, und wie Bilder in der richtigen Qualität attraktiv in einem Layout angeordnet werden können. Ausgehend von der Frage, was Grafikdesign und Design überhaupt ist, steigt das Buch direkt in die wichtigsten Themen Form, Farbe, Schrift, Lesetypografie, typografischer Raster und Bilder ein und zeigt den perfekten Einsatz. In einem eigenen Kapitel wird anhand verschiedener Beispiele und praktischer Übungen gezeigt, wie sich Schritt für Schritt ansprechende Drucksachen entwickeln lassen. So erhalten Sie wertvolles Praxiswissen und gleichzeitig Ideen für die Erstellung Ihrer eigenen Layouts - von Visitenkarten bis hin zu Flyern. Auch wichtige Begriffe aus der Druckvorstufe werden in leicht verständlicher Sprache erklärt, um Ihnen das nötige Hintergrundwissen für eine perfekte Ausgabe Ihrer Kreationen an die Hand zu geben. All das und die die zahlreichen Tipps und Tricks aus der Praxis werden dieses Buch schon bald zu Ihrem ständigen Begleiter machen, das Sie als Nachschlagewerk und Inspirationsquelle nicht mehr missen wollen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
äußerst hilfreich 5 von 5 Punkten Ich habe Grafik Design nicht in meiner Aubildung gelernt, arbeite aber schon seit einiger Zeit als Grafikerin und musste mir alles selbst beibringen. Bücher in denen Programme erklärt werden gibt es zur genüge, aber Bücher in denen das Gespür für Design geschult wird sind rar. Dieses Buch ist äußerst empfehlensewert, gut, übersichtlich gegliedert und hat mir insbesondere eine Sicherheit gegeben meine Layoutvorschläge rechtfertigen oder erklären zu können und diese maßgeblich zu verbessern. Es erklärt übersichtlich was ein gutes Desing ausmachen, lässt aber dennoch genug Freiraum um die eigenen Ideen richtig umzusetzen. Es wird also nicht eine gute Vorlage präsentiert, nach dem Motto "so schaut etwas Schönes aus", sondern die Kreativität des Lesers wird unterstützt, gefördert und verbessert und durch Praxisbeispiele, Vergleiche und wichtige Grundregeln, die zu einem schönen Design führen. Sowohl für Anfänger als bestimmt auch für Profis hilfreiche Tipps dabei.
Auch für Fortgeschrittene zu empfehlen 5 von 5 Punkten Ich bin als Grafik-Designer ein alter Hase und Vieles ist mit der Zeit selbstverständlich geworden. Herr Wäger geht in seinen Ausführungen sehr detailiert an das Thema heran. In diesem Buch findet auch der Fortgeschrittene Gestalter interessante Argumente - für Diskussionen im Team und vor allem für Kundengespräche. So viel Basiswissen in einem Buch ist selten. Es gehört daher in das Bücherregal eines jeden Grafik Designers! |
Coco Chanel: Ein Leben Edmonde Charles-Roux Broschiert, 20. Oktober 2005 Verkaufsrang: 4618 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Sie hat die Grundlinie der Mode im 20. Jahrhundert geprägt. Sie kürzte den Rock, schuf das Badekostüm der Frau, den Modeschmuck und "das kleine Schwarze", das ein Grundbestandteil der modernen Damengarderobe ist. Sie brachte das erste Parfum auf den Markt, das nicht nach einer Blume roch. Durch sie wurde Paris das Modezentrum der Welt: Coco Chanel. Ihre Biographie ist das Spiegelbild einer ganzen Epoche, vor allem aber die Geschichte einer Frau, die sich trotz zahlreicher Liebhaber und berühmter Freunde - Diaghilev, Cocteau, Strawinsky, Picasso, Misia Sert und Colette - bis zuletzt auf sich alleingestellt sah. Charles-Roux zeichnet ein fesselndes Porträt dieser ungewöhnlichen Frau, die 1883 als Tochter eines Hausierers in den Cevennen geboren wurde, 1913 mit Hilfe eines reichen Liebhabers ihr erstes Geschäft eröffnete, jahrzehntelang die Mode beherrschte und 1971 vereinsamt starb.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Super Buch 5 von 5 Punkten In dem Buch ist ihr Leben sehr gut beschrieben. In der Art wie es geschrieben wurde kann man s9ch sehr gut in sie hin einversetzen. Ich hatte erst bedenken dass das Buch in einer so alten Sprache geschrieben ist, dass man es schlecht verstehen kann, aber im Gegenteil, es ist super verständlichen Sprache geschrieben und reist einen mit.
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Mode zeichnen und entwerfen: Grundlagen, Techniken, Ideen. Mit inspirierenden Übungsbeispielen
Broschiert, 12. April 2007 Verkaufsrang: 6521 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Mode zeichnen - das ist die Basis für angehende Modemacher. Dieses Buch zeigt Grundtypen von Modezeichnungen, verschiedene Entwurfstechniken und zahlreiche Übungsbeispiele. Es fördert die kreative Gestaltung, Spontanität und individuelle Handschrift. Außerdem findet der Mode-Interessierte zahlreiche Tipps und Strategien zur Inspiration und Ideenfindung.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
der Kreativität freien Lauf lassen und über den eigenen Tellerrand schauen 5 von 5 Punkten Watch Video Here: http://www.amazon.de/review/R30B7H7E1N3ECZ
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Grundkurs Typografie und Layout: Für Ausbildung und Praxis (Galileo Design) Claudia Runk Gebundene Ausgabe, 28. April 2008 Verkaufsrang: 10809 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Mit ihrem Grundkurs Typografie und Layout taucht die Freehand- und Acrobat-Buchautorin Claudia Runk tief in die Welt der Zeichen, Lesbarkeit, Optik und Räumlichkeit ein und zeigt, dass es dabei um mehr geht, als nur schönes Aussehen - Grundlagen, Zusammenhänge und Umsetzung. Der Anspruch an ein Buch zu Layout und Typografie ist ja hoch - muss es doch ein Beispiel an Lesbarkeit und gutem Layout sein. Runks geht auf ihren mehr als 300 Seiten ganz entspannt damit um und sie versucht nicht mit Farbe oder tollen Kunstdrucken zu protzen. Der Grundkurs überzeugt mit seinem Inhalt. Runks Über- und Einblick ist recht umfassend und man kann getrost nach Themen rund um Typografie und Layout suchen, die sie nicht bespricht. Finden wird man wenig. Klassisch beginnt sie mit einem Einstieg in die Entwicklung der Schrift mit Schnitten und Familien bis zu typografischen Maßsystemen und wendet sich dann den Zeichen zu, vom Bleisatz über Schriftgrößen bis hin zu Räumen, Laufweiten und Wortabständen. Grundlagen, die nicht nur Experten bekannt sein sollten. Am Anfang der Kapitel findet der Leser einen Kurzüberblick darüber, was es gleich zu lernen geben wird, die Kapitel selbst sind angefüllt mit Texten, Tipps und zahllosen Beispielen. Nach dem historischen und schrifttechnischen Rüstzeug dann die Anwendung oder besser gesagt die Wirkung: Leseformen, Schriftwirkung und Schrifteinsatz. Anders, aber ebenso wichtig: die Typografie im Web. Unterschiede Print und Web, geeignete Schriften und ein Blick auf PDF und HTML. Sehr schön ist das Kapitel zur Seite an sich, denn allzu oft wird vergessen, dass Platz nicht nur zum Füllen da ist: Raumaufteilung, Papierformat und Satzspiegel, Raster und Register. Fast am Ende dann die Gesamtkomposition aus Text und Bild. Und zum Abschluss ein Blick in die Technologie von PostScript, TrueType, Unicode und ASCII. Ach ja, ein Glossar mit gut erklärten Fachausdrücken, dann ist aber Schluss. Weil es sonst nämlich nichts mehr gibt, über dass man viele Worte verlieren könnte. Der Grundkurs Typografie und Layout ist prima zum Einstieg, Nachschlagen und Umsetzen. Als gelernte Schriftsetzerin ist Runk weit weg vom Type-Hype und eng an der Leserrealität orientiert. Ein Buch zum Habensollen. -Wolfgang Treß
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Sehr informativ 5 von 5 Punkten Gut strukturiert. Nützliche Tipps, die sich an der Praxis orientieren. Empfehlenswertes Buch auch für Quereinsteiger.
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Der Mensch und seine Zeichen. marixwissen Adrian Frutiger Gebundene Ausgabe, 17. Oktober 2006 Verkaufsrang: 6969 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein Standardwerk für alle, die sich mit dem Phänomen der Zeichen und Symbole im allgemeinen und dem der Schriftentwicklung im speziellen auseinandersetzen. In der Verbindung von Text und Illustration werden dem Laien wie dem Fachmann Theorie und Praxis der Zeichengestaltung anschaulich vermittelt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Mehr als nur Zeichen und Symbole! 5 von 5 Punkten Zeichen und Symbole zählen zum ältesten Kulturgut der Menschheit. Aus Sicht des weltbekannten Schweizer Schriftenwicklers, Adrian Frutiger, wird die Leserschaft über in der breiten Öffentlichkeit kaum bekannte Zusammenhänge zwischen Symbolen, Bilderschrift und Schriftzeichen informiert. Wer sich für den Ursprung und die Entwicklung der Schrift interessiert, kommt um die Lektüre dieses handlichen Lehrbuches nicht herum. Neue Erkenntnisse liefern auch die Kapitel über manipulierte Schriftformen und über die Zahlenwerte. Anschauliche Abbildungen runden das gelungene Werk ab, ohne die Leserschaft mit einer Flut an Fachinformationen lesescheu zu machen. Das fehlende Literaturverzeichnis kostet diesem Buch den sechsten Stern.
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Die Kleiderdiät: Nie mehr volle Schränke, Kleiderchaos und Fehleinkäufe. Mit Stilberatung und Typbestimmung Linda Deslauriers Gebundene Ausgabe, 23. Juli 2009 Verkaufsrang: 6539 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Grundidee dieses Buches ist, dass die meisten Frauen sehr viele Kleider haben, aber nur etwa 20% des Bestandes nutzen. Die Autorin geht den psychologischen Ursachen auf den Grund, was uns zum Anhäufen der Kleidungsstücke bewegt. Gleichzeitig stellt sie auch die Frage, was die Trägerin tatsächlich von den Kleidungsstücken erwartet, um sich wohl zu fühlen und gut auszusehen. Alle Kleider, die zu selten oder nicht gern getragen werden, sollten aussortiert werden - und zwar meint die Autorin, dass das 80% des gesamten Bestandes sein sollen. Das finde ich persönlich etwas rigoros. Dies ist ein Mitmachbuch! Linda Deslauriers nimmt die Leserin sehr an die Hand, wenn es z.B. darum geht, über seine Kleidervergangenheit nachzudenken. Sie stellt viele Fragen, die jede Leserin für sich individuell beantworten kann. Außerdem rät sie dazu, den Prozess des Aussortierens fotografisch zu dokumentieren. Hier findet man ausführliche Anleitungen, wie man die Fotos auswerten kann. Es empflielt sich, eine Digitalkamera zu besitzen. Alles in Allem finde ich das Buch sehr gelungen. Schade, dass es nur 128 Seiten hat und nur etwas größer als DIN A 5 ist. Vieles hätte ich gerne noch ausführlicher gelesen. Im Untertitel heißt es "Mit Typberatung und Stilbestimmung". Diesem Anspruch konnte das Buch meiner Meinung nach nicht gerecht werden. Die Tipps fand ich recht allgemein gehalten. Wer aber z.B. seinen Jahreszeitentyp kennt und weiss, welche Schnitte vorteilhaft aussehen, dem hilft das Buch, noch einmal kritisch hin zu schauen und alles nicht optimale auszusortieren. Auch die vielen Fotos und das poppige Layout gefallen mir. Dieses Buch ist empfehlenswert für "fortgeschrittene" Stilsucherinnen, die ein gewisses Grundwissen sich schon angeeignet haben. 4 Sterne.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Grossartiges Buch 5 von 5 Punkten Für mich mein bestes Buch des Jahres! Dieses Buch hilft mir so sehr in dem Prozess meinen überquellenden Kleiderschrank zu entrümpeln. Voll mit hilfreichen Einsichten, Ratschlägen und Übungen, die wirklich helfen. Es wird schnell klar, dass man sich von der falschen Erwartung verabschieden muss, man könne den Kleiderschrank an einem Tag oder Wochenende wirklich ausmisten, sondern dass es ein Prozess ist, der über Monate oder Jahre gehen kann. Das Buch läßt einen auch über die psychologischen Ursachen des überquellenden Kleiderschranks nachdenken. Am besten nimmt man das Buch zur Hand, wenn man ein freies Wochenende hat, denn das Buch ist so inspirierend, dass man sofort loslegen will. Und wenn man sich auf den Prozess einläßt, dann wirkt es nach und bei mir verändert es auf verschiedenen Ebenen viel, die ich nie mit meinem Kleiderschrankproblem in Beziehung gesetzt hätte. Ich bin eher ein rationaler, strukturierter, logisch denkender Mensch (eigentlich, aber mit einem massivem Kleiderschrankproblem) und ich könnte mir vorstellen, dass solche Menschen am meisten von diesem echten Arbeitsbuch profitieren.
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CLOU: Strategisches Ideenmanagement in Marketing, Werbung, Medien und Design: Wie innovative Ideenschmieden die Alchemie der Kreativität nutzen Mario Pricken Gebundene Ausgabe, 15. Oktober 2009 Verkaufsrang: 26549 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Der Erfinder des Rads war ein Idiot. Der, der die nächsten drei erfand, war ein Genie, meint Guy Kawasaki. Mario Pricken geht weiter und fragt, wie genial derjenige war, der die Bremsen erfand oder der, der es möglich machte, die Bremsenergie in der Autobatterie zu speichern. Wie entsteht Creative Culture? Wie führt man Teams zu mehr Kreativität? Was steht dem Sprudeln der Ideen im Weg? Und wie räumt man das aus dem Weg? Wie müssen Briefings aussehen, dass sie Kreativität freisetzen und nicht einengen? Wie steuert man Kreativprozesse und in welcher Umgebung entsteht Kribbeln im Kopf? Seit dem Erscheinen ihres Bestsellers Kribbeln im Kopf sind Mario Pricken und Christine Klell hochdotierte international tätige Kreativberater. Sie arbeiten für Kunden wie Ikea, red bull oder nike, sie setzen dort Kreativenergie frei, steuern Kreativprozesse und beobachten, woran es selbst in Unternehmen, die als hot spots gelten oft scheitert. Zum Beispiel an der Diktatur der Sicherheit. Mit wie viel mehr Energie könnten Sie Ideen voran treiben, wenn Sie den irrealen Wunsch aufgeben würden, in die Zukunft sehen zu wollen, um Fehler zu vermeiden, die es so gar nicht gibt oder die schlicht unvorhersehbar sind?
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Das Kribbeln geht weiter 5 von 5 Punkten Kribbeln im Kopf" hieß das erste Buch, das der Schweizer Mario Pricken über das Thema Kreativität und Werbung geschrieben hat. Es wurde völlig zu Recht ein Bestseller, denn Pricken räumte mit einem gängigen Vorurteil vieler Werber auf, nämlich dem Geniekult der kreativen Klasse: Kreativität könne man nicht trainieren, herbeiführen oder strategisch einsetzen. Entweder man habe Talent und wird von der Muse geküsst oder eben nicht. Pricken zeigte der Branche, dass man kreative Arbeit planen kann und wie wichtig es ist, das richtige Umfeld zu schaffen, damit Kreativität sich entfalten kann und anerkannt wird. Kribeln im Kopf" ist deshalb nicht nur ein Buch für Texter und Grafiker, sondern gerade für Entscheider, die den Output von Agenturen bewerten müssen. Diesen Ansatz hat Mario Pricken nun weiterverfolgt. Das Ergebnis ist ein neues Buch - ähnlich voluminös und üppig aufgemacht wie Kribbeln im Kopf", doch stärker auf das strategische Management von Ideen und Kreativität ausgerichtet. Es trägt den Titel CLOU" und ist wieder eine Augenweide: Auf 300 Seiten werden über 200 Beispiele für überzeugende Ideen gezeigt. Sie kommen nicht nur aus der Print- und Plakatwerbung (wie in vielen anderen Werbe-Bildbänden), sondern auch aus den Bereichen Design und Medien. In kurzen Texten liefert Pricken dazu Futter zum Nachdenken: Was muss man beachten, um solche Ideen zu produzieren? Zum Beispiel ist es wichtig, Fehler nicht nur zuzulassen, sondern in ihnen auch das Potenzial für neue und bessere Lösungen zu sehen - das hat immense Konsequenzen für die Art und Weise, wie wir in unseren Büros zusammenarbeiten und Fehler immer mit Scheitern und Katastrophen assoziiert sind. Der Band ist kein reines Kaffeetisch-Buch, in dem nur schöne Bilder zu sehen sind. Aber es ist auch kein How to Do"-Ratgeber, der gestressten Managern Orientierung und Entlastung durch Checklisten und Faustregeln vorgaukelt. CLOU" geht an sein Thema - das zielorientierte und systematische Management von kreativen Prozessen - eher essayistisch heran. Der Autor stellt Fragen anstatt einfache Antworten zu liefern. Das macht aber gerade den Reiz dieses Buches aus: Die hochwertige Ausstattung, die vielen (manchmal etwas sehr kleinen) Abbildungen und das klare, elegante Design laden zum Blättern ein, während die kurzen, sehr dichten Texte zum Nachdenken anregen. Die Ableitungen für die eigene Arbeit müssen die Leser selbst treffen, egal ob sie selbst in einer kreativen Ideenschmiede arbeiten oder als Einkäufer von kreativen Leistungen diese in Auftrag geben oder beurteilen müssen. Also weniger etwas für den hektischen Büroalltag, aber ideal für die besinnlichen Stunden nicht nur zur Weihnachtszeit.
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kreativ plus. Grundkurs Swarovski-Perlenschmuck: Ringe, Ketten und mehr. Mit kompletten Workshop auf DVD Angelika Ruh Broschiert, 5. Januar 2006 Verkaufsrang: 20312 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein kompletter Grundkurs im Anfertigen von funkelndem Swarovski(r)-Kristallschmuck: vom einfachen Stifteln und Arbeiten mit Quetschperlen bis hin zu raffinierten Fädelarbeiten in Blümchen- und Kugeltechnik. Ideal für Einsteiger durch ausführliche Materialkunde, detaillierte Anleitungen, viele Schrittfotos und hilfreiche Tipps. Mit großer Ideensammlung: die schönsten Schmuckstücke für viele Anlässe. Das Plus: der komplette Grundkurs auf DVD! Die Autorin zeigt Schritt für Schritt, wie die Schmuckstücke entstehen - so gelingt es garantiert!
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Perfekt! 5 von 5 Punkten Es ist alles super genau beschrieben! Die Bilder sind eindeutig! Hat man das Fingerspitzengefühl, ist das Ergebnis einfach klasse! Kann ich nur empfehlen!
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Contemporary Graphic Design (25)
Gebundene Ausgabe, 25. April 2010 Verkaufsrang: 42776 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden "The book's 115 entries cohere into a buzzing collection and will likely raise waves of nostalgia for their exuberance when future designers crack the spine." I.D. Magazine, New York"
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Contmporary Graphic Design 5 von 5 Punkten Die Autoren Charlotte und Peter Fiell des neu erschienenen Buches "Contemporary Graphic Design" unternehmen eine Bestands- aufnahme der aktuellen und zeitgeistigen Situation im GrafikDesign. Auf 560 Seiten werden hauptsächlich Arbeiten von 115 der weltweit progressivsten Grafikdesigner, wie CD-Cover, Plakate, Verpackungen, Internetportale und Corporate Identities vorgestellt. Gezeigt werden Arbeiten unter anderem von: Jonathan Barnbrook, The Designers Republic, FUEL, Fernando Gutiérrez, Hideki Inaba, KesselsKramer, Scott King, Christian Küsters, Jürg Lehni, Karel Martens, ME Company, M/M (Paris), Martijn Oostra, Gabor Palotai, Stefan Sagmeister, Peter Saville, Studio Boot, Sweden Graphics, Omar Vulpinari und Martin Woodtli. Darüberhinaus findet sich neben den Kontaktdaten, eine jeweils kurze Biografie der vorgestellten Teilnehmer, sowie Referenzen und Eckdaten der jeweils grosszügig abgebildeten Designleistungen. Die Designer werden eingangs mit einer kurzen aber prägnanten, selbstbeschreibenden Aussage oder Zielsetzung zitiert. Weiterhin enthalten diese so zusammengestellten Portfolios, Texte der jeweiligen Designer, in denen sie ihre persönliche Denkweise zum Grafikdesign, zur Werbung und zur Werbeszene kommentieren, beschreiben und darlegen was sie in ihrer Arbeit grundlegend motiviert. Dabei sind oft Statements zum altbekannten Thema "How to be Graphic Designer without losing your soul" zu lesen, was den moralischen Bezug des ausführenden Designers zum global kapitalistisch orientierten Auftraggeber meint und aufzeigt, wie die Betroffenen damit umgehen bzw. welche Strategien sie sich zurechtlegen, um mit der Problematik klar- oder zumindest zurechtzukommen. Interessant ist in "Contemporary Graphic Design" zudem das einleitende Essay der Autoren über die Ist-Situation des internationalen GrafikDesigns, das die globalen Zusammenhänge und den Einfluss des Internets auf die Arbeit der Designer kritisch beleuchtet und analysiert. So gesehen ist mit dem Buch eine interessante Studie über das zeitgenössige GrafikDesign entstanden, das für Designer, Auftraggeber und die Leser in Frage kommt, die sich für das Thema interessieren. Fazit: Eine zuweilen sehr frei übersetzte, inspirierende Ansammlung mit den derzeit angesagtesten Arbeiten des internationalen GrafikDesigns der Designerelite. |
Krawatten-Knigge Nina Pohlmann Broschiert, 2007 Verkaufsrang: 22297 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Im Job, im Restaurant oder bei festlichen Anlässen - Krawatten gehören zum gepflegten Erscheinungsbild einfach dazu. Doch so groß die Vielfalt der Krawatten und Knoten ist, so groß ist auch die Gefahr, eine"Styling-Sünde"zu begehen. Krawatte zu kurz oder zu lang gebunden? Motivkrawatte zum gestreiften Hemd? Mithilfe dieses Ratgebers vermeiden Sie alle Don'ts: Die Autorin Nina Pohlmann erläutert alles Wissenswerte rund um die Krawatte, gibt praktische Stylingtipps vom Hemd bis zu den Accessoires und zeigt Ihnen, wie Sie in jeder Situation stilsicher auftreten. Und damit Sie auch immer den passenden Knoten tragen, finden Sie in diesem Ratgeber illustrierte Step-Anleitungen für über 20 Knoten, inklusive Foto und Steckbrief.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Hervorragender Ratgeber 5 von 5 Punkten Hatte das Buch zunächst aus purer Langeweile beim Warten im Buchladen in die Hand genommen, mich dann sofort festgelesen und gleich mitgenommen. Für den Preis bekommt man wirklich einen hervorragenden Ratgeber! In der ersten Buchhälfte wird zunächst ein fundierter und präziser, dabei aber auch immer unterhaltsam und flüssig zu lesender Überblick über Geschichte, Materialien, Formen, Farben und Muster von Krawatten gegeben. Besonders hilfreich sind die vielen praktischen Tipps, die man auch sofort umsetzen kann. Am besten gefällt mir, dass hier keine strikten Regeln für Erlaubtes und Unerlaubtes aufgestellt werden, sondern ein Gefühl dafür vermittelt wird, bei wem welcher Kragen und welche Krawatte in welcher Kombination etc. vorteilhaft ist. Die Knotensammlung im zweiten Teil ist da fast schon zweitrangig, aber ebenso hervorragend gestaltet. Sie enthält sowohl Bindeanleitungen als auch Tipps, für welche Gelegenheiten und welche Krawatten die einzelnen Knoten jeweils un-/geeignet sind. Insgesamt dürfte der Ratgeber nicht nur für Einsteiger kaum eine Frage rund um Krawatten, Kragen und Hemden offen lassen. Klare Kaufempfehlung!
öfters mal was Neues 5 von 5 Punkten Nachdem mein Wissen über Krawattenknoten nach 2 Varianten aufhört, habe ich mir dieses Buch zugelegt und bin begeistert. Als ich das erste Mal einen der neuen Knoten ausprobiert habe, wurde ich gleich darauf angesprochen. Der Krawattenknoten mag einem zwar unscheinbar vorkommen, fällt aber trotzdem stark ins Auge. Neben einer kurzweiligen Einführung in die Geschichte der Krawatte gibt es eine kleine Stilberatung was für Knoten zu welchem Gesichtstyp/Körpergröße/Fülle. Kurz wird auch auf den Querbinder und Einstecktücher sowie festliche Kleidung eingegangen. Zudem gibt es eine Übersicht über Hemden- und Kragentypen. Alles sehr kurzweilig und interessant. Im zweiten Teil des Buches werden die Knoten mit je einem Bild und einer detailierten Bindeanleitung (schon spiegelverkehrt, dass man nicht umdenken muss) und einem kurzen Text vorgestellt. Darüber hinaus gibt es zu jedem Knoten einen Steckbrief, der erläutert zu welchen Krawattenarten, Krägen, Anlässen und Kopftypen der Knoten passt. Ich werde sicher weiter mit den 21 aufgeführten Knoten experimentieren. Ein Buch, das nicht nur beim Lesen Spaß macht, sondern auch sehr zum Experimentieren einlädt. Der unterhaltsamste Ratgeber, den ich seit langem gelesen habe. |
Kreativität aushalten: Psychologie für Designer Frank Berzbach Gebundene Ausgabe, 6. April 2010 Verkaufsrang: 13291 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ideen sprudeln im Wettstreit mit der Espressomaschine, Deadlines und Kundengespräche bestimmen Ihr Tagesgeschehen - und zunehmend auch die Abend- und Nachtstunden. Soziale Beziehungen stehen immer öfter hinter denen zum Kunden zurück - und der will immer mehr, immer schneller und vor allem: immer etwas anderes. Kennen Sie? Frank Berzbach unterrichtet Psychologie und Medienpädagogik. Er kennt das Designerleben aus nächster Nähe. Mit allen Hochs und Tiefs von den Freelancer-Sorgen bis zur Herausforderung Homeoffice, von den Fallstricken der Teamarbeit bis zu den Tücken der nonverbalen Kommunikation. So entstand das Konzept für seine Forschungsseminare an der ecosign Akademie für Gestaltung in Köln - so entstand dieses Buch. Das Ihnen hilft, den Gestalteralltag sinnvoll zu gestalten. Damit aus dem Traumjob kein Alptraum wird!
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Workload im Design 5 von 5 Punkten Kulturwissenschaften bilden, je nach Hochschule mehr oder weniger stark gewichtet, die theoretische Grundlage für Designstudiengänge. Ein Aspekt ist die Psychologie. Leser, die im Hinblick auf den Untertitel "Psychologie für Designer" ein verschriftlichtes Seminar erwarten, werden überrascht sein. Zentrales Thema des Buches "Kreativität aushalten: Psychologie für Designer" ist der Workload, die täglich zu bewältigende Arbeitsbelastung, von Studierenden und Gestaltern in der Designpraxis, an Hochschulen, in Büros oder Agenturen. Das Buch erfüllt die Erwartungen an ein gutes Buch über Design. Obwohl es nicht um Typografie, Illustration oder Formfindung geht, werden dennoch gestalterische Probleme beispielhaft gelöst, denn Frank Berzbach macht Vorschläge zur praktischen Gestaltung der täglichen Arbeitssituation im Studium und im Beruf. Insofern trifft der Titel "Kreativität aushalten" den Nagel auf den Kopf, denn viele erleben die Praxis an Hochschulen und in Büros als belastend. Hier ein Beispiel: Schnell wird die Kritik über einen Entwurf zur Kritik an der Person des Gestalters. Diesen schmerzlichen Moment kennen alle Kreativen. Andererseits gehören Kritik und Korrekturen so sicher zum Designprozess wie das Amen in der Kirche. Frank Berzbach gibt praktische Hinweise zum Geben und Nehmen von Kritik in der Designparxis, die sich sofort umsetzen lassen. Viele Situationen, die Frank Berzbach beschreibt, habe ich in ähnlicher Weise, rückblickend auf fünfundzwanzig Jahre Berufspraxis als Kommunikationsdesigner und Dozent, erlebt. Auszubildende und Studierende können anhand des Buches komplexe Zusammenhänge und Arbeitsabläufe des Designalltags verstehen und bewältigen lernen. Gestandenen Designern eröffnet der Autor, geordnet und präzise formuliert, interessante Perspektiven auf Bekanntes. Kreativität aushalten: Psychologie für Designer
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Design und Typografie: ... für Dich! - Die überraschend einfachen Gesetze guten Designs Robin Williams Broschiert, 30. Mai 2008 Verkaufsrang: 14179 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden [...] Die 4 Prinzipien professionellen Designs sind “Nähe”, “Ausrichtung”, “Wiederholung” und “Kontrast”. Teilweise habe ich diese Prinzipien hier schon mal angesprochen. Das schöne an dieser Herangehensweise ist, dass es keine hochtrabenden Design-Worthülsen sind, wie man sie in manchen Designbüchern findet. Alle 4 Prinzipien sind leicht verständlich und auch wirklich leicht umzusetzen. Anhand der Beispiele sieht man, wie groß die Auswirkungen kleiner Änderungen sein können. So werden zum Einladungen oder Flyer sowohl “Vor” der Überarbeitung, als auch “Nach” der Überarbeitung gezeigt und erklärt. [...] Fazit Das Buch “Design & Typografie” von Robin Williams ist für alle Blogger, Webmaster und Selbständigen empfehlenswert, die ihre Grundkenntnisse über Design verbessern wollen oder sich überhaupt erstmal Grundkenntnisse aneignen wollen. Das Buch ist sehr praxisnah und lädt zum Nachmachen ein. [...] Von mir deshalb auf jeden Fall den Daumen nach oben für dieses nützliche Buch. - Peer Wandiger (selbstaendig-im-Netz.de, Juni 2008)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
verständlich, leicht, illustriert 5 von 5 Punkten das buch ist klasse zu lesen. der sogenannte aha-effekt setzte bereits nach wenigen seiten ein. selbst für mich die eigentlich eine ausbildung darin gemacht hat, war es sehr hilfreich. man kann sich viele ideen herausziehen. man erkennt sehr schnell, wie leicht sich fehler im layout einschleichen können und wie man diese mit wenigen handgriffen beseitigen kann und das layout auf fordermann bringen kann! einfach nur empfehlenswert!!!
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Kunst aufräumen Ursus Wehrli Gebundene Ausgabe, 1. November 2002 Verkaufsrang: 17362 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Verblüffend, was aus den Meisterwerken der klassischen Moderne werden kann, wenn sich mal jemand, nämlich der schweizerische "Kunst-Raum&Form-Designer" Ursus Wehrli, seines Zeichens Linkshänder und Querdenker, der Aufgabe annimmt, ein bisschen Ordnung in die doch teilweise recht chaotischen Pinselstriche zu bringen. Welche Ruhe, Gesammeltheit, Stabilität und Regelmäßigkeit strahlt nun aus einem solchermaßen aufgeräumten van Gogh, wie verwandelt sich ein wuseliger Brueghel in ein Wunder an Zurückhaltung und Stille. Aus einem Miró wird ein abstraktes und verblüffendes Mosaik, ein Kandinsky besticht nach den radikalen künstlerischen Eingriffen eines Wehrli durch klar abgrenzbare Puzzleteile und schlichte Linien. Ein wunderbarer Spaß für Kunstliebhaber mit Sinn für Humor und ein Geschenktipp für Leute, die schon alles haben! -Kathrin Rüstig
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Genial-verrückt 5 von 5 Punkten ein hammer - kunst und humor in hoechstform. habe mich sehr ueber dieses geschenk gefreut. schaus mir immer wieder gerne an. kunst aufgeräumt ist eines meiner liebelingsbuecher - genial und zugleich verrückt. kannst allen nur waermstens empfehlen.
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Perlenschmuck - Gefädelte Ketten: Mit Nadel und Faden, mit verschiedenen Fädel-Techniken Monika Helbig, Nicole Helbig Taschenbuch, Januar 2008 Verkaufsrang: 16767 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Das "Ideen-Schmuckkästchen" für den ganz besonderen Perlenschmuck. Mit detaillierten Anleitungen für wunderschöne Colliers, Halsketten, Armbänder und Ohrringe in zauberhafter Perlenvielfalt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
sehr gut 5 von 5 Punkten für mich als Anfängerin war das Buch sehr gut. Ich kann das Buch sehr gut weiter empfehlen. Alles war gut nachzuarbeiten
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Die Kunst der Alchimisten. Alles über Parfum Mandy Aftel Gebundene Ausgabe, 2004 Verkaufsrang: 19489 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein Duft liegt in der Luft - geheimnisvoll und verführerisch: Die Sinnlichkeit in Flakons. Vor Urzeiten schon rieben sich Menschen aller Kulturen Blumen und Gräser auf die Haut und genossen deren wohltuende Düfte. Naturstoffe sind heute begehrter denn je: Parfüme, Duft"le und Cremes auf der Basis natürlicher Ingredienzen bestimmen den aktuellen Wellness-Trend, der zeigt, daá Frauen und Männer sich verstärkt um die sinnlichen Seiten des Lebens bemühen. Mandy Aftel er"ffnet dem Leser das reiche Vermächtnis der Duftkünstler vergangener Jahrhunderte. Ein bet"render Ausflug in die Welt der Wohlgerüche und eine Einladung zum Wiedererleben der ursprünglichen, reinen Kraft natürlicher Essenzen. "Die Kunst der Alchimisten" ist eine verführerische Schule der Düfte wie auch eine praktische Anleitung zur Herstellung Ihres eigenen, ganz individuell gestalteten Parfüms - verpackt als ansprechendes Geschenkbuch.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Ein wunderschönes Buch über die Geschichte des Duftes 5 von 5 Punkten Das Buch erzählt die wunderbare Geschichte des Duftes. Es ist ein schönes Gleichgewicht aus Fachwissen und Erzählkunst.Es ist sehr empfehlenswert.
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Wie gründe ich ein Modelabel?: Grundlagen und Insider - Tipps Toby Meadows Taschenbuch, April 2009 Verkaufsrang: 30931 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden „Wer mit einer eigenen Modemarke den Markt erobern will, sollte diesen Ratgeber vorher durcharbeiten.“ Verband Deutscher Mode- und Textil-Designer e.V.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
allgemeiner aber gut gemeinter Leitfaden! 3 von 5 Punkten Allein der Titel macht mir Spaß. Ich finde es sehr gut, dass es Bücher wie dieses gibt. Obwohl es recht naiv gehalten, und eher nur einen groben Überblick über die Herausforderungen einer Selbstständigkeit in dieser speziellen Brange gibt, macht es trotzdem Mut und zeigt sachlich die Mechanismen und timings in der Modebrange. Es fasst viele nützliche Dinge aus einer ganzen Anzahl anderer Bücher in diesem Bereich zusammen, kann aber wegen des sehr ambitionierten Themenumfanges von der Firmengründung bis zum Messeauftritt nur einen groben Überblick bieten. Dennoch bringt es viele einfache aber wichtige Informationen auf den Punkt. Das Buch ist nett zu lesen und durch anschauliche Fallbeispiele verschiedener Designer und Brands sehr lebendig gestaltet. Empfehlenswert für Quereinsteiger oder Modemacher ohne betriebswirtschaftliche Ader! |
Die Lady: Handbuch der klassischen Damenmode Claudia Piras, Bernhard Roetzel Gebundene Ausgabe, 21. April 2004 Verkaufsrang: 31958 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ob Lady oder nicht - dieses Buch über die bunte Welt der Mode steht jeder Frau gut zu Gesicht. Fast 300 Seiten sind prall gefüllt mit Wissenswertem und einer Vielzahl an Farbfotos aus der Geschichte der Mode rund um die elegante Eva. Eine Beschreibung, wie das berühmte Chanel-Kostüm entstand, darf da ebenso wenig fehlen wie Auflistungen von Gala-Accessoires und Modehäusern mit Appellation Haute Couture. Die Lady ist unabdingbar für all diejenigen, die sich in die Welt der Dame von heute (und von gestern) einlesen möchten. Der kompakte Inhalt ist sehr anschaulich gegliedert. Neun Kapitel handeln unter anderem von Haut und Haar der Lady, von ihrem Wäscheschrank (mit einem interessanten Schwenk zum Korsett und was heutzutage von ihm übrig geblieben ist) und von dem, womit sie sich von Kopf bis Fuß bekleidet. Das Outfit der Working Lady wird ebenso ins rechte Licht gesetzt wie das, was sie anzieht, wenn sie sich "casual" gibt. Die Gala-Robe darf natürlich nicht fehlen. Etikette wird selbstverständlich auch verhandelt. Sonnt sich die Lady oben mit oder ohne? Was muss sie bei einem Geschäftsbesuch bedenken? Welche Schminktipps gilt es zu berücksichtigen? Spannend zu lesen und wirklich aufschlussreich. Oder wussten Sie, wann eine Politikerin durch das Tragen eines Hosenanzuges einen Skandal auslöste? Nein, nicht 1800, sondern 1971. -Anne Hauschild
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Die Lady: Handbuch der klassischen Damenmode 5 von 5 Punkten Ein sehr empfehlenswertes Buch. Vorgestellt werden verschiedene Kleidungstücke und man bekommt ein Einblick in die Geschichte. Es werden Markenklassiker vorgestellt und man liest sehr viel zu der Entstehungsgeschichte. Viel Hintergrundwissen bekommt man über verschiedene Stoffe, Schmucksteine usw. Man erfährt, was frau tragen kann, wo und weshalb und wie frau am besten kombiniert. Zusammengefaßt ein äußerst informatives und unterhaltsames Buch.
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Techniken der Schmuckherstellung: Ein illustriertes Handbuch traditioneller und moderner Techniken Jinks McGrath Taschenbuch, 1. Juni 2004 Verkaufsrang: 4678 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Das Buch zeigt über 30 traditionelle und moderne Techniken der Schmuckherstellung, vom einfachen Drahtbiegen über das Gravieren, Prägen, Giessen oder Ziselieren bis zu technisch anspruchsvollen Techniken wie dem Einsetzen von Steinen. Die ausführlichen Erklärungen und vielen Schritt-für-Schritt-Abbildungen erlauben es bereits Anfängerinnen und Anfängern, eigene Broschen, Ohrringe, Krawattennadeln oder Armbänder auf verschiedenste Weise zu gestalten, sei es mit klassischen Schmuckmaterialien wie Gold, Silber und Edelsteinen, sei es mit modernen Kunststoffen oder raffiniertem Materialmix. Ein Kapitel mit vielen Beispielen zeitgenössischer Schmuckgestaltung ergänzt den praktischen Teil und zeigt die vielfältigen Möglichkeiten dieses faszinierenden Kunsthandwerkes auf, von denen sich professionelle Schmuckdesigner und alle Interessierten inspirieren lassen können. Jinks McGrath ist Schmuckkünstlerin und unterrichtet seit Jahren Schmuckgestaltung. Ihre Arbeiten werden vielerorts ausgestellt und gesammelt. Sie hat bereits mehrere Bücher zum Thema Schmuckgestaltung verfasst.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Schmuck-Herstellung auch für Laien verständlich 5 von 5 Punkten Habe diese Buch von einer Goldschmiedin empfohlen bekommen. Versuche gerade Eigenkreationen in Silber zu machen. Hier bekommt man, auch als totaler Laie, verständlich erklärt wie was gemacht wird/werden kann. Mit Erklärungen und Hilfe meiner Goldschmiedin und ihrer gut ausgestatteten Werkstatt klappte bisher alles gut und es macht mir viel Spaß !!! Habe bisher vor allem alten Silberschmuck umgearbeitet, so hat sich der finanzielle Aufwand (Silber, Steine etc. sind leider recht teuer ...) in Grenzen gehalten.
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