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 Kreativ mit Perlen und Knoten: 90 Schmuckstücke und modische Accessoires
Gebundene Ausgabe, Januar 2007 Verkaufsrang: 21422 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sehr empfehlenswert 5 von 5 Punkten
Mit vielen ungeahnten Möglichkeiten wird hier Schritt für Schritt sehr detailliert und sehr einfach nachzumachende schöne Armbänder, Ketten, Schüsselanhänger etc. erklärt.
Wer gerne mit Perlen und ähnlichem Material arbeitet, hat die Möglichkeit, seine kleinen Kunstwerke mit einfache, aber raffinierte Knoten aufzuwerten.
Jede Kette, Armband etc. die im Buch abgebildet sind, kann man Schritt für Schritt nacharbeiten und statt überladene Fotos sind hier nur die Dinge abgebildet, die man auch nacharbeiten kann und das sehr Geschmack- und Stilvoll.
Günstiger kann man an wunderschöne Ketten, Armbänder oder sehr originelle Schlüsselanhänger nicht kommen und sie sind auch ein tolles Geschenk, das sehr großen Anklang finden wird, denn wir Frauen lieben nun mal das, was glitzert, glänzt und zudem noch einmalig ist - kurz: was keine andere Frau hat.
Das Buch gefällt mir sehr und ich kann es nur empfehlen, denn es verspricht nicht zuviel und wer was auf sich hält, etwas Besonderes am Armgelenk, Dekolteé - oder auch mit einem tollen Schlüsselanhänger oder was ganz hip ist, Taschenanhänger für die Strandtasche im Urlaub Aufmerksamkeit auf sich ziehen will, der ist mit diesem wunderschönen Buch bestens beraten. |
 Die Lady: Handbuch der klassischen Damenmode
Claudia Piras, Bernhard Roetzel
Gebundene Ausgabe, April 2004 Verkaufsrang: 14482 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ob Lady oder nicht -- dieses Buch über die bunte Welt der Mode steht jeder Frau gut zu Gesicht. Fast 300 Seiten sind prall gefüllt mit Wissenswertem und einer Vielzahl an Farbfotos aus der Geschichte der Mode rund um die elegante Eva. Eine Beschreibung, wie das berühmte Chanel-Kostüm entstand, darf da ebenso wenig fehlen wie Auflistungen von Gala-Accessoires und Modehäusern mit Appellation Haute Couture. Die Lady ist unabdingbar für all diejenigen, die sich in die Welt der Dame von heute (und von gestern) einlesen möchten. Der kompakte Inhalt ist sehr anschaulich gegliedert. Neun Kapitel handeln unter anderem von Haut und Haar der Lady, von ihrem Wäscheschrank (mit einem interessanten Schwenk zum Korsett und was heutzutage von ihm übrig geblieben ist) und von dem, womit sie sich von Kopf bis Fuß bekleidet. Das Outfit der Working Lady wird ebenso ins rechte Licht gesetzt wie das, was sie anzieht, wenn sie sich "casual" gibt. Die Gala-Robe darf natürlich nicht fehlen. Etikette wird selbstverständlich auch verhandelt. Sonnt sich die Lady oben mit oder ohne? Was muss sie bei einem Geschäftsbesuch bedenken? Welche Schminktipps gilt es zu berücksichtigen? Spannend zu lesen und wirklich aufschlussreich. Oder wussten Sie, wann eine Politikerin durch das Tragen eines Hosenanzuges einen Skandal auslöste? Nein, nicht 1800, sondern 1971. --Anne Hauschild
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Ein zeitloses Buch 5 von 5 Punkten
Das Buch gibt einen Gesamtüberblick vom Haarschnitt zur Unterwäsche bis dahin, welche Windjacken-Marke die Engländer bevorzugen oder auch wie Handtaschen gemacht werden. Das Buch erklärt die unterschiedlichen Rock,Mantel und Kleiderschnitte, so dass man sich selbst schon vorm Kauf ein Bild machen kann, was man denn zur Vervollständigung der Garderobe braucht. Alles sehr reich bebildert und alle Vorschläge zur Business-Garderobe sind sehr zeitgemäß. Damen mit starkem Hang zu "Casual" sind nicht unbedingt sehr gut bedient mit dem Buch. Die Zielgruppe sind eher "Damen" im wahrsten Sinne des Wortes. Modischer Schnick-Schnack wird ausgeschlossen. Ich dachte, ich weiß schon viel, aber das Buch hat mich eines Besseren belehrt.
Ich liebe dieses Buch!!
 Weitere Lesermeinungen |
 Techniken der Schmuckherstellung: Ein illustriertes Handbuch traditioneller und moderner Techniken
Jinks McGrath
Taschenbuch, 1. Juni 2004 Verkaufsrang: 8632 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Schmuckschaffende - aufgepasst! 5 von 5 Punkten
Schon beim ersten Durchblättern wird deutlich, dass Jinks Mc Grath sich vorgenommen hat, ein breites Spektrum an professionellen Goldschmiedetechniken aufzuzeigen. Einsteigern werden umfassende und grundlegende Informationen geboten, aber auch für Fortgeschrittene lässt sich noch Interessantes entdecken, da auch Sondertechniken wie das Emaillieren, Steinfassen, Mokume Gane, sowie Prägen und Schablonieren ihre Berücksichtigung finden. Überzeugend sind aus meiner Sicht vor allem die Ausführungen zu den grundlegenden Techniken wie z. B. das Sägen, Löten oder die Herstellung von Funktionsteilen (Verschlüsse und Verbindungsteile), weil diese gut im Nachvollzug erlernbar sind und das erforderliche Know-how nicht schwerpunktmäßig im "experimentell und kontinuierlich durchgeführten Selbstversuch" erworben werden muss, wie beispielsweise bei Mokume Gane. Auf zahlreichen Fotos und in sparsamen erläuternden Texten wird konsequent auf Wesentliches fokussiert, so dass bei jeder der Techniken sowohl die erforderliche Ausrüstung als auch die Schritte des jeweiligen Vorgehens gut und prägnant geklärt werden.
Im zweiten Teil findet sich ein Kapitel mit zeitgenössischen Arbeiten internationaler Schmuckkünstler, in dem viele der vorgestellten Techniken wieder aufgegriffen werden. Es findet sich Fragiles, Experimentelles, Buntes und Überraschendes - leider steht dieser etwas unverbunden zum ersten, eher technisch orientierten Teil. Trotzdem ein Superbuch für alle Schmuckschaffenden!
techniken der schmuckherstellung 5 von 5 Punkten
moin,
ich finde dieses buch sehr gut und hilfreich.
es werden viele bereiche der schmuckherstellung und -gestaltung angesprochen und gut erklaert.
es ist sowohl fuer den anfaenger, als auch fuer den fortgeschrittenen etwas dabei. einige sachen haben sogar einen
gelernten und lange praktizierenden goldschmied sehr interessiert.
ein fehler, auf den ich reingefallen bin, ist noch zu bemerken:
im teil "patinieren und oxydieren" ist "schwefelleber" mit "kaliumsulphat" uebersetzt, oder angegeben. auf der abgebildeten
dose steht allerdings "kaliumsulfid", so wie es richtig ist, aber wer liest schon freiwillig das kleingedruckte?.
nach mehreren erfolglosen versuchen (mal wieder unter zeitdruck
und von chemie keine ahnung :-( )
habe ich im netz nachgesehen und dann die richtige chemikalie
gefunden.
aber das mindert nicht die qualitaet des buches.
Ein Spitzenbuch 5 von 5 Punkten
Ein erstklassiges Handbuch für Anfänger und Fortgeschrittene, das seinem Anspruch mehr als gerecht wird und sein Geld wirklich wert ist.
Verbesserungen kann man zwar auch hier noch vornehmen, aber man bekommt wirklich etwas praktisch Brauchbares für sein Geld.
Anschauliche Darstellungen von Schmuckherstellungs-Prozessen 5 von 5 Punkten
176 Seiten und sehr viele Farbfotos veranschaulichen, leicht nachvollziehbar, die Möglichkeiten der Materialbearbeitung. Von Edelmetall über Emaille, Acryl bis hin zu Edelsteinen wird auf viele Materialien und deren Eigenheiten eingegangen. Die einzelnen Schritte sind klar dargestellt und leicht verständlich und werden in den einzelnen Stufen mit Illustrationen begleitet. Besonders der Anfänger findet viele Tips und Tricks und Empfehlungen zur Ausstattung bez. Werkzeuge und Material. In dem angehängten Schmuck-Themen-Kapitel inspirieren viele Design-Schmuckstücke, von der Antike bis zur Moderne.
Überzeugend an der inhaltlichen Darstellung ist auf jeden Fall die Perfektion der Ausführungen, lediglich auf Seite 14 hat sich in der Ausglüh-/Abschrecktabelle ein Fehler eingeschlichen: in den Abschreck- / Schmelztemperatur-Spalten wurden die Werte vertauscht.
Alles in Allem für jeden zu empfehlen, vom Laien bis zum Experten. |
 Stimmen aus dem Aquarium
Jung von Matt
Gebundene Ausgabe, 22. April 2008 Verkaufsrang: 13998 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Danke... 5 von 5 Punkten
...für eine schöne (halbe) Stunde mit witzigen, ernsten, oberflächlichen und tiefgründigen Gedanken.
PS: Gibt es wirklich nur 45?
Illustrationen und Texte 5 von 5 Punkten
Jede Branche hat ihre Popstars. In der Werbung haben sich Holger Jung und Jean-Remy von Matt auf den roten Teppich vorgearbeitet. Und auf dem haben die Helferlein bekanntlich nichts zu suchen. Auf dem Umschlag dieses grossformatigen Schmuckstücks suchen wir den Namen der Illustratorin deshalb vergebens. Sie heisst Julia Ziegler. Und nur wegen ihr erhält das Buch von mir fünf Sterne. Die Texte der beiden Stars sind zwar nicht schlecht, würden aber die Produktion eines so aufwendigen Werkes nicht rechtfertigen. Wenn Werbetexter in die Jahre kommen, wird der Drang nach literarischen Weihen manchmal so übermächtig, dass sie entweder aussteigen oder sich nebenbei ein kleines Denkmal schaffen wollen. Beides gelingt nur wenigen. Immerhin haben sich Holger Jung und Jean-Remy nicht an der grossen Form versucht. Und Sie haben ihre Stimmen auch nicht in Weingütern der Toskana erhoben, sondern in der Agentur. Daher können einzelne Texte auf Berufskollegen durchaus inspirierend sein. Doch ich bleibe dabei, die Illustrationen haben es mir mehr angetan als die Aquariumstimmen.
Mein Fazit: Ein grossformatiges Buch mit schönen, lustigen, schrägen, farbenfrohen und inspirierenden Illustrationen von Julia Ziegler. Die beiden Popstars der Werbung, Holger Jung und Jean-Remy von Matt, lieferten die Texte dazu.
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 Glamour exquisit: Prächtige Ringe mit Swarovski®-Perlen
Nathalie P. Strauss
Broschiert, Juni 2006 Verkaufsrang: 27688 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Tolle neue Ideen - aber mehr was für geübte 4 von 5 Punkten
Die in dem Buch vorgestellten Modelle waren mir trotz langer Erfahrung beim Schmuck basteln noch völlig neu. Die Ringe sind sehr schön, und es ist für jeden Geschmack was dabei.
Man sollte sich aber bewusst sein das es wirklich sehr große Ringe werden, aber es muss ja nicht immer ein Ring werden, ich finde die Anleitungen auch für Kettenanhänger gut.
Was mir ein bisschen abgeht bei dem Buch ist ein Vorlagenbogen. Einerseits ist es zwar praktisch das die Fädelanleitung gleich bei der Beschreibung dabei ist, mit Vorlagenbogen wärees allerdings übersichtlicher.
Für Anfänger würde ich das Buch jetzt nicht empfehlen, da die Anleitungen teilweise schon recht komplex sind, womit man sich als Anfänger doch noch eher schwer tut. Abe für Geübte die nach neuen Modellen und "Herausforderungen" suchen ist das sicher das richtige Buch. |
 Der Mensch und seine Zeichen. marixwissen
Adrian Frutiger
Gebundene Ausgabe, 17. Oktober 2006 Verkaufsrang: 49463 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Mehr als nur Zeichen und Symbole! 5 von 5 Punkten
Zeichen und Symbole zählen zum ältesten Kulturgut der Menschheit. Aus Sicht des weltbekannten Schweizer Schriftenwicklers, Adrian Frutiger, wird die Leserschaft über in der breiten Öffentlichkeit kaum bekannte Zusammenhänge zwischen Symbolen, Bilderschrift und Schriftzeichen informiert. Wer sich für den Ursprung und die Entwicklung der Schrift interessiert, kommt um die Lektüre dieses handlichen Lehrbuches nicht herum. Neue Erkenntnisse liefern auch die Kapitel über manipulierte Schriftformen und über die Zahlenwerte.
Anschauliche Abbildungen runden das gelungene Werk ab, ohne die Leserschaft mit einer Flut an Fachinformationen lesescheu zu machen. Das fehlende Literaturverzeichnis kostet diesem Buch den sechsten Stern.
Zeichen setzen will gelernt sein 5 von 5 Punkten
°
Eigentlich war es ein Fehlgriff, denn ich hatte eher ein Buch zu Symbol-Bedeutungen gesucht. Aber nachdem es schon in der Bibliothekslieferung mit dabei war hab ich auch reingeschaut...
... und erst Stunden später wieder aufgeblickt. Fasziniert von den eindrucksvollen Zeichen und -reihen, in denen Adrian Frutiger die Entstehung / Entwicklung von Zeichen veranschaulicht und mit viel Gespür doch auf die wesentlichen Aspekte reduziert. Es lag wohl auch am Schreibstil, in dem der Autor zumindest mir seine Begeisterung hat vermitteln können. Und dass er Ahnung hat, das merkt man schon nach wenigen Seiten, auch ohne zu wissen das er's beruflich macht.
Ich kanns zu 100% empfehlen, jedem der Spass an einer gelungenen Mischung aus Philosophie und Handwerk zum Thema Schriften und Zeichen hat.
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 Von Meisterhand: Wenn Modedesigner zeichnen
Laird Borrelli
Gebundene Ausgabe, 20. Februar 2008 Verkaufsrang: 77739 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Was ist eine Modeskizze? 5 von 5 Punkten
" Wenn ich zum Stift greife, weiß ich nicht, was ich zeichnen werde. Ich habe keine vorgefertigte Idee. Es ist der Zauber des Augenblicks. Ich beginne mit einem Frauengesicht, und dann entwickelt sich auf einmal ein Kleid, das Stück nimmt Form an. Mich überrascht dieser Ansturm von Ideen, diese Fähigkeit, Kleidung zu ersinnen, immer wieder aufs Neue. Niemand ist erstaunter darüber als ich. Wenn der Entwurf fertig ist, bin ich sehr glücklich. Manchmal funktioniert es, manchmal auch nicht. Dann muss man etwas anderes tun. Aber man wird auf jeden Fall erneut zu Papier und Stift greifen." ( Yves Saint Laurent)
Dem Klappentext ist zu entnehmen, dass die Autorin des vorliegenden Buches Laird Borrelli Historikerin mit Schwerpunkt Modegeschichte und Museumswissenschaften ist. Sie leitete als Kuratorin verschiedene internationale Projekte und Ausstellungen und hat vier erfolgreiche Bücher über Mode und Design veröffentlicht.
" Von Meisterhand " beinhaltet 280 Modezeichnungen von 60 gefeierten , renommierten zeitgenössischen Designern, wie etwa Christian Lacroix, Sonja Rykiel, Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld und Wolfgang Joop, aber auch von jungen Visionären wie Jens Laugesen, Rodarte und Rosanda Ilincic.
Die meisten der Skizzen waren, wie man der Einleitung entnehmen kann, nicht zur Veröffentlichung gedacht. Man muss sie als Arbeitsdokumente bereifen und als persönliche Formen des Ausdrucks. Es sind gewissermaßen visualisierte Gedankenabläufe eines Designers.
Man darf diese Skizzen nicht mit technischen Modezeichnungen verwechseln. Diese enthalten nämliche alle nötigen Informationen um ein Kleidungsstück anzufertigen. Vorliegende Skizzen sind Inspirationen, zu dem, was später folgt. Die meisten dieser Skizzen sind von Hand gezeichnet und in meinen Augen kleine Kunstwerke.
Wohl gibt es zwischen einer Skizze und einem fertigen Kleidungsstück Zusammenhänge, aber der Unterschied ist immer erheblich, weil der erste Entwurf mehrmals verändert wird. Modeskizzen sind auf Papier festgehaltene schöne Ideen.
Jeder einzelne Designer erklärt im Buch in knappen Sätzen,, was ihm das Zeichnen bedeutet. Für die meisten ist es der wichtigste Teil ihrer Arbeit. Für Antonio Ciutto beginnt mit der Skizze bereits die stoffliche Ausführung. Schon da kann man diese durchdenken und technische Fragen klären. Interessant sind übrigens die mit dem Computer bearbeiteten Zeichnungen von Betsey Johnsen. Christian Wijnants konstatiert, dass es auf die innere Verfassung ankommt, wenn man zeichnet und Gefühle , Zweifel und Unstimmigkeiten auf dem Papier deutlich werden. Er artikuliert, was die anderen wohl auch fühlen.
Für Gianfranco Ferre war das Zeichnen eine immerwährende Leidenschaft, der er fast 40 Jahre treu geblieben ist. Seine Tuschezeichnungen auf Papier sind sehr schwungvoll und elegant. Alle Zeichnungen verdeutlichen die große Kreativität des Künstlers.
Lagerfelds Ideen haben das gewisse Etwas bei zeitgleicher Erdverbundenheit. Rykiels Zeichnungen lassen den Blick länger verweilen. Ihre Skizzen sind vielleicht am überzeugendsten. Neben handwerklichem Geschick beinhalten sie Witz und Esprit.
Susan Cianciolo ist der Liebling der New Yorker Modeszene. Sie sagt, dass eine Zeichnung abstrakt sei und ihr erkläre welche Geschichte sie erzählen und entwickeln soll. Diese Designerin fertigt ihre Skizzen mit Bleistift, Tusche, Aquarellfarben und Klebeband an. Es sind hübsche Collagen von beachtlichem künstlerischem Wert.
Joop lässt den Leser schließlich wissen, dass das Zeichnen die " wahrhaftigste, schnellste und kommunikativste Kunst ist ", die er beherrscht. Seine Skizzen sind voller Eleganz. Er ist wohl einer der besten Zeichner seiner Zunft.
Ein schönes Buch, für Menschen, die Freude an Ästhetik haben und Stilempfinden besitzen.
Empfehlenswert!
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 Perlenschmuck - Gefädelte Ketten: Mit Nadel und Faden, mit verschiedenen Fädel-Techniken
Monika Helbig, Nicole Helbig
Taschenbuch, Februar 2006 Verkaufsrang: 62909 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Auch für Anfänger gut geeignet 5 von 5 Punkten
Eines meiner ersten Bücher zum Thema Perlen. Ein sehr gelungenes Buch mit vielen schönen Fotos und genauen Abbildungen zur Fadenführung. Im Buch werden verschiedene Techniken zum Fädeln und Wickel von Perlenketten erklärt und in einigen Fällen auch mit passenden Ohringen und Armbänder versehen. Einige Modelle habe ich schon ausprobiert. Mit etwas Geduld und Beharlichkeit wurden daraus schöne Schmuckstücke. Für alle die Anregung suchen oder sich neu in das Hobby stürzen ist es nur zu empfehlen. |
 Tim Walker Pictures
Tim Walker
Gebundene Ausgabe, Mai 2008 Verkaufsrang: 108842 Gewöhnlich versandfertig in 4 bis 5 Tagen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
EIN SCHWERGEWICHT DER FOTOGRAFIE 5 von 5 Punkten
Der teNeues-Verlag hat mit diesem voluminösen, limitierten Bildband im Hardcover-Format wahrhaftig nicht gekleckert, sondern geklotzt. Und vielleicht kann man auch nur so einem ganz außergewöhnlichen Künstler gerecht werden, denn eines ist zweifelsfrei: Tim Walker zählt zu den absolut ungewöhnlichsten Fotografen unserer Zeit.
Genau das bestätigt er mit dieser liebevollen Auswahl an Fotografien, die größtenteils für VOGUE aufgenommen wurden, wie Robin Muir in seinem beachtlichen Vorwort zum Bildband schreibt (dankenswerter Weise in englisch, deutsch, französisch, italienisch und spanisch).
Der Enddreißiger Walker ermöglicht schnell zu erkennen, was einen Fotografen seiner Prägung ausmacht: Er visualisiert sein Werk, arbeitet mental ausgiebig vor und lässt dann mit seiner Kamera die vorauserdachte Szenerie entstehen. Nicht verwunderlich, dass man ihn schon heute als einen der Starfotografen der Modewelt würdigt, eben weil sein Stil über lange Bildstrecken erkennbar bleibt, ohne zu langweilen.
Hochinteressant für den Betrachter sind auch die abgebildeten Beispiele seiner Kladden oder Notizbüchern (scrapbooks), in die er Bilder aus Magazinen klebte, sie durch Skizzen, Notizen, Bildtexte ergänzte, so dass diese Schnipsel, die ein späteres Erinnern und Umsetzen einer Vorstellung ermöglichen sollten, bereits für sich zum künstlerischen Werk mutieren, wenn er sie ablichtet.
Das mag naiv wirken, vielleicht auch zufällig, denn er scheint an seinen Entwürfen einfach nur so lange herumzubasteln, bis sie endlich dem entsprechen, was er, vielleicht unbewusst, schon längst vorausdachte. Das bestätigt er auch selbst, wenn er zitiert wird mit den Worten: ICH FING AN, IM GARTENMEINER MUTTER BILDER ZU ARRANGIEREN; ICH STELLTE MIR IRGENDETWAS VOR UND VERSUCHTE, ES ZU BAUEN.
Und dann musste alles exakt so werden, wie er es sich zuvor vorgestellt hatte. Nicht irgendein Apfel durfte es sein, nein, exakt diesen Apfel aus seiner Vorstellung suchte er so lange, bis er ihn endlich gefunden hatte, und genauso war es mit Kleidern, Blumen, Autos, Bäumen, Mauern und hunderttausenden Accessoires in den Folgejahren.
Bei aller Genialität erscheint mir dieser Künstler auch als eine Art Handwerker, denn nur die Perfektion eines erlernten, verinnerlichten Handwerks in Verbindung mit der genialen Vorstellungswelt des Künstlers, lässt solche Aufnahmen möglich werden:
Da leuchten laternengleich Kleider in einem Baum, eine Bibliothek wird zum Kinderzeltplatz umfunktioniert, ein paar Rosen hängen in einem Kleiderbügel oder er stellt einen Berber in der Wüste auf ein paar Ski, platziert einen blauen Elefanten vor ein palastartiges Gebäude, verpasst einem Papua in Neu Guinea Hut und bunten Schirm, lässt farbige Katzen agieren oder setzt ein Bunny in eine Gruppe von weißen Hasen inmitten einer Anordnung von Stuhlgerümpel - und was er mit dem nigelnagelneuen Rolls Royce anstellt, um die Aufnahme exakt so in den Kasten zu bekommen wie er sie zuvor visualisierte, wie sie einfach zwingend für ihn aussehen muss, ist eine ganz eigene Geschichte.
ICH ARBEITE SELTEN MIT STARMODELS. MEINE IDEEN IM KOPF SIND MEINE STARS, soll er einmal gesagt haben, und genau das spricht zu uns, von jeder Seite dieses faszinierenden Bildbandes, trotz aller erkennbaren Inszenierung. Es sind Fotos, die Träumen ähneln, und vielleicht ist es das was den Betrachter unbewusst fasziniert, woran er sich zu erinnern meint beim stundenlangen Betrachten dieser SCHNAPPSCHUSS-MONTAGEN. Immer neu, immer anders - beim x-ten Mal des Nachträumens. HMcM
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 Web Design - Portfolios (Icons)
Sondereinband, Juli 2005 Verkaufsrang: 13876 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Inspiration pur! 5 von 5 Punkten
Neben "Flash Sites" besitze ich auch dieses wunderbare Buch. Es ist einfach DIE Inspirationsquelle. Nach dem durchblättern stecke ich immer voller Ideen und Tatendrang. Es sind sehr viele wunderschöne und genial designte Seiten abgebildet, da weiß man gar nicht, wo man zuerst hinschauen soll. Zudem spricht der Preis einfach nur FÜR dieses Buch!
Viele gute Beispiele für die eigene digitale Arbeitsmappe 4 von 5 Punkten
Gerade für Fotografen, Grafiker oder Texter ist das Internet die ideale Plattform, um ihre Arbeit zu präsentieren. In "Web Design: Portfolios" stellt Julius Wiedemann 200 Beispiele vor, wie kreative Menschen sich und ihre Arbeiten vorstellen. Dabei geht es ihm nicht um Technik, Technologien oder Werkzeuge, sondern um Form, Inhalt und Aufbau. Darum ist das Buch ein Wegweiser für alle, die sich Gedanken über ihr digitales Portfolio machen und sich inspirieren lassen wollen. Am besten schauen sie sich dieses Buch an, bevor Designer und Programmierer mit ihrer Arbeit begonnen haben; sonst ist es schon zu spät. Übrigens: Viele unken, man müsse als Kreativer zwar einen Internetauftritt haben, doch bringe das konkret nicht viel. Da muss ich widersprechen - ich erwirtschafte inzwischen rund einen Fünftel meines Honorars mit Kunden, die mich im Internet entdeckt haben. |
 Wie man einen Badeanzug kauft: Stil- und Modetipps für Frauen
Brenda Kinsel
Taschenbuch, April 2004 Verkaufsrang: 16224 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Ich kenne kein anderes Wort, das so laut 'Horror' schreit wie das Wort Badeanzug." "Selbstmordfantasien" in der Umkleidekabine, bekannte Gefühle? 200 Seiten Stil- und Modetipps für erwachsene Frauen, eingebettet in köstlichen Humor und garantiert nicht schmerzender Selbstkritik. Was für ein Genuss, Problemzönchen, Altersfältchen und Proportionen, die sich in vier Jahrzehnten eigendynamisch verschoben haben, einmal aus diesem Blickwinkel zu sehen: Mit 40 haben wir es nicht nötig, die "Hochglanzfotos ... von magersüchtigen Zwanzigjährigen" anzuschauen. Jetzt wird "Generalinventur" gemacht. "Nichts Halbes, nichts Akzeptables, keine Kompromisse" mehr. Keine bestickten Sweatshirts, keine Faltenröcke und auch keine Drahtbügel oder alten Wohnzimmervorhänge mehr im Kleiderschrank. Ordnung, System, Übersichtlichkeit schaffen Überlegenheit, Selbstbewusstsein und sparen Zeit obendrein. Alles andere "ab in die Tonne", Verfallsdatum abgelaufen! Und noch eines: raus mit der Waage aus dem Badezimmer! Gute Kleider seien wie gutes Essen, meint die Autorin lebensbejahend und versprüht Mut machend ihre knallharten, aber konsequenten und scharfsinnigen Thesen zu Mode, Stil und Lebensanschauung. Ganz schön forsch ist dabei ihr Ton, energisch ihre Anweisungen, aber: Man nimmt ihr die langjährige Erfahrung und Kompetenz ab, gewinnt erstaunlich schnell Gefallen daran, ihren mit viel Witz gespickten Anregungen Folge zu leisten, egal, ob es um Falten, Farben oder Pfunde geht. Mit ihrer Schlagfertigkeit, ihrem reflexartig ins Schwarze treffenden und positiven Denken treibt sie jeden Schönheitschirurgen in den Ruin, denn: "Aus Makeln werden Trümphe". Kurze Kapitel, die zu Lektionen werden. Sie reichen vom "Hausputz im Kopf" bis zur Aufforderung, auch mal gegen "Muttis Regeln" zu verstoßen: "Von guten Sachen soll man gleich zwei kaufen?" Sinnvoll höchstens bei Kondomen, bei T-Shirts doch wohl eher nicht. --Barbara Wegmann
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Man muss keine 40 sein... 5 von 5 Punkten
... um sich in diesem Buch wieder zu finden und gute, anwendbare und amüsante Tipps und Tricks für den täglichen Umgang mit Mode/Kleidung zu bekommen. Das habe ich schon nach dem ersten Kapitel gemerkt und habe das Buch innerhalb kürzester Zeit verschlungen.
Die ERKENNTNISSE von Brenda Kinsel sind humorvoll und durchwegs nachvollziehbar geschrieben. Ich bin mir sicher, jede Frau findet sich in der ein oder anderen beschriebenen Situation wieder und hat ähnliches erlebt. Hier wird es auf den Punkt gebracht und man erhält interessante Tipps um JEDEN TAG gut auszusehen.
Weitere Lesermeinungen |
 Kleidung des Mittelalters selbst anfertigen: Grundausstattung für den Mann
Wolf Zerkowski
Broschiert, Dezember 2005 Verkaufsrang: 85568 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Als Einstieg o.K. 3 von 5 Punkten
Das vorliegende Buch kann nur als Einstieg in das Thema "mittelalterliche Gewandung" gesehen werden. Es enthält viele schöne Bilder, viele interessante Informationen und ist übersichtlich aufgebaut. Die Arbeitstechniken des Nähens und Säumens werden anhand von Skizzen gut erklärt.
Möchte man jedoch mit dem Zuschneiden beginnen, fangen die Probleme an: Es fehlen jegliche Angaben zum Stoffverbrauch und es werden nur äußerst grobe Angaben zum Maßnehmen gemacht. Für Nähanfänger ist dieses Buch meiner Meinung nach völlig unbrauchbar; selbst ich als langjährige Hobbyschneiderin habe beim Anfertigen von Gewandung des Hochmittelalters dann doch lieber auf das Buch "Patterns for Theatrical Costumes" von K.S.Holkeboer, welches deutlich mehr Schnittmuster bietet, und Schnittmuster bzw. Informationen aus dem Internet zurückgegriffen. Für vertiefende Studien ist noch das Buch "Medieval Costume and Fashion" von H.Norris zu empfehlen (auch diese Bücher sind natürlich, wenn es um Authentizität geht, mit Vorsicht zu genießen).
Insgesamt sollte man sich fragen, ob man wirklich bereit ist, knapp 20 Euro für ein zwar gut aufgemachtes und gut zu lesendes Buch auszugeben, das jedoch nur ca. 10 unbemaßte Schnittmuster bzw. -skizzen enthält und zum Anfertigen von mittelalterlicher Gewandung, wie es der Titel ja eigentlich aussagt, nur sehr bedingt geeignet ist.
Gewandungsschneiderei 4 von 5 Punkten
Zugegebenermaßen ist der Preis für dieses Buch nicht gerade niedrig und einiger gesunder Grundkenntnisse in der Kunst des Schneiderns bedarf es ebenfalls. Doch für den versierten Leser, der sich dem Mittelalter widmet, der nicht all zu blauäugig an die Sache heran geht, finden sich einige recht interessante Aspekte darinnen. Ich finde es insgesamt nicht schlecht. Es ist schön aufgebaut, sehr übersichtlich, die Zeichnungen und Schnittmuster sind klar und nachvollziehbar und die Hintergrundinformationen, in dem Rahmen, der sich bietet, fundiert. Jemanden, der zuvor noch nicht mit Nadel und Faden gearbeitet hat, würde ich aber nicht umbedingt dazu raten. Auch finden sich durch die mittlerweile große LARP- und Reenactment-Szene ähnliche Schnitte, mit fast ebenso guten Erklärungen (insbesondere Bemaßungen!) im WoldWideWeb. Trotz alledem: Ein sehr schönes Buch für den, der damit umzugehen weiß.
Ganz nett aber zu teuer 3 von 5 Punkten
Dieses Heft ist ganz nett anzuschauen was die informativ über Kleidung und Accessoires im Mittelalter betrifft. Auch die Beschreibungen der einzelnen Personenstände und deren Kleider fand ich gut beschrieben. Was die Schnittmuster betrifft, ist aber dem Autor wohl ein Patzer unterlaufen. Leider fehlen bei 2 Kleidungsstücken (dem Wams und dem Pourpoint)die Informationen wie und wo ich Maß nehmen sollte, um ein akzeptables Ergebnis zu erreichen. Somit fängt das Rätselraten bei einem Kleidungsstück aus 16 Teilen natürlich richtig lustig an zu werden. Abschließend finde ich, das der Preis für 63 Seiten zu hoch ist, wobei der Titel einen ja schon davor in Kenntnis setzt, das es sich ja "nur" um die Grundausstattung handelt und nicht um mehr. |
 Crashkurs Typo und Layout: Vom Schriftdesign zum visuellen Konzept. Für Mac und PC
Cyrus Dominik Khazaeli
Taschenbuch, März 2005 Verkaufsrang: 8578 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wer sich beim Publishing denkt, die Hauptsache sei, daß man die Texte lesen kann, irrt sich gewaltig. Warum das so ist, macht Cyrus Dominik Khazaeli in seinem knapp 400 Seiten starken Standardwerk klar. Typographie und Layout sind mehr als nur überflüssige Kunst, sondern bestimmen, wie, was und ob wir Texte wahrnehmen. Die Lesbarkeit der Worte und Buchstaben entscheidet darüber, wie intensiv gelesen wird und wieviel wir davon in Erinnerung behalten. Die wichtigste Botschaft der Welt kann wegen schlechter Typographie und unangemessenem Layout zur Unwichtigkeit verkümmern. Ebenso kann eine Anzahl überflüssiger Worte durch die Hand eines erfahrenen Typographen eine zum Lesen verführende Schönheit entwickeln. Cyrus Dominik Khazaeli weiht den Leser in die Grundlagen und Geheimnisse der Welt der Buchstaben und ihrer Ordnung ein. Es geht dabei nicht um die Kunst des einzig Wahren und Schönen sondern um angewandte Typographie, um die Erklärung von Begriffen und Anwendungen, um Sinn und Zweck des Layouts. Sicherlich ist der perfekte Einsatz von Schrift und Layout eine Kunst, aber zuvor ist die Typographie ebenso wie das Layout ein Handwerk, das gewissen Regeln folgt. Diese Regeln zu kennen und zu beherrschen ist auch dann wichtig, wenn die abschließende Erkenntnis lautet: Wirf alle Regeln über Bord. --Wolfgang Tress
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 20 Bewertungen)
Einsteigerlektüre 5 von 5 Punkten
Das Buch ist für Anfänger und Einsteiger wirklich zu empfehlen. Es ist einfach und sehr verständlich geschrieben.
Viele Bespiele werden aufgezeigt, so dass auch Änfanger sich ein Bild machen können.
Weitere Lesermeinungen |
 Die Kunst der Alchimisten. Alles über Parfum
Mandy Aftel
Gebundene Ausgabe, September 2004 Verkaufsrang: 38409 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Irreführender Titel 1 von 5 Punkten
In diesem Buch geht es fast ausschließlich um natürliche Düfte u. deren Wirkungen, außerdem darum, wie frau ihr eigenes Naturduftparfum herstellen kann. Wer etwas über industriell gefertigte Parfums erfahren will - wie der Titel verheißt- "Alles über Parfum", der ist mit diesem Buch nicht gut beraten.
Keine (Preis)-Frage - eine Ode an die gehobenen Düfte 4 von 5 Punkten
Mandy Aftel ist DIE Naturkosmetik Expertin der Westküste, als Parfümeurin bestens bekannt im gesamten englisch-sprachigen Raum. Sie führt den bestduftenden Shop in Berkley CA inkl. Netorder-Versand (http://www.aftelier.com/store.html) und glänzt mit ihrem sattelfesten Wissen sowohl im nationalen TV wie auch als umworbene Interviewpartnerin in allen führenden Hochglanzmagazinen der Welt.
Als Koryphäe verfasste sie bereits drei Bücher ums Thema der betörenden Düfte, sinnlichen Essenzen und verführerischen ätherischen Öle.
Der Band "Die Kunst der Alchimisten - Alles über PARFUM" umfasst 239 Seiten, enthält 32 s/w Abbildungen und ist in 9 Kapitel gegliedert. Darin wird die Naturgeschichte des Parfums und seiner Ingredienzen erzählt, das Basiswissen des Parfümeurs erläutert, die Basis-, Herz- und Kopfnote erklärt, in die Kunst der Duft-Komposition eingeführt, von der Verführung mit Düften berichtet, in die parfümierten Wässer eingewiesen und von den Wohlgerüchen der Götter geschwärmt.
Der Autorin gelingt, dass dem Leser bei der packenden Lektüre ständig neue Geruchssensationen durch den Kopf schiessen, was eine erfrischende Wirkung auf Körper, Geist und Seele hat, sowie den Wunsch erweckt, nun auch selber tätig zu werden. Dazu liefert die Erzählerin ein separates Kapitel mit konkreten praktischen Tipps zur Grundausstattung des angehenden Parfumeurs. Ein umfassendes 12-seitiges Literaturverzeichnis rundet den Band ab.
Den 5. Stern hätte ich vergeben für ein praktisches Schlagwort-Register, einigen Farbseiten mit anschaulichen Abbildungen und (als Chemiker) der vermehrten Verwendung von Fachbegriffen aus der Herstellung sowie der klaren Angabe von Inhaltsstoffen.
Dem Buch ist eine breite Leserschaft zu wünschen, denn es ist fundiert recherchiert und enthält ein breites Spektrum an altem, (fast) vergessenem und an neuem Wissen über die natürlichen Essenzen aller Jahrhunderte dieser Welt.
Zum aktuellen Preis von 5¬ bereits ein Mega-Schnäppchen betörenden Spasses, db
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 Modernes Wohndesign
Francisco Asensio Cerver
Taschenbuch, Oktober 2005 Verkaufsrang: 46605 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ausgezeichnet 4 von 5 Punkten
Wir bauen gerade ein Haus und immer wieder nehme ich dieses Buch am Abend zur Hand und lasse mich inspirieren von den schönen Bildern und vor allem von den sehr gut dazupassenden Texten. Es ist in einzelne Bereiche gegliedert die den Räumlichkeiten entsprechen also Garderobe, Schlafzimmer, Küche usw.
Vielseitig und wunderbar! 5 von 5 Punkten
'Modernes Wohndesign' ist ein wunderbares und vielseitiges Buch.
Facettenreich werden die unterschiedlichsten Wohnbereiche dargestellt. Auch Accessoires, Designermöbel und Einrichtungsgegenstände kommen nicht zu kurz. Und sogar rund ums Haus gewinnt man viele Eindrücke.
Kurzum: Ein sehr sehr schönes Buch! |
 Neue Kinderzimmer: Phantasievoll, preiswert, mitwachsend
Joanna Copestick
Gebundene Ausgabe, August 2003 Verkaufsrang: 46782 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Schöner, einfacher Stil für Kinder 5 von 5 Punkten
Mir hat das Buch sehr viel Inspiration dafür gegeben, den von mir selbst favorisierten schlichten, aber fantasievollen Stil auch ins Kinderzimmer zu übertragen. Schließlich bewege ich mich selbst jeden Tag darin.
Ich kann mich anderen Rezenzenten nur anschließen: Kinder brauchen weder Bärchen noch pinkfarbene Prinzessinenzimmer!
Hat mich nicht überzeugt 1 von 5 Punkten
Vielleicht hat es einfach nicht mein Stil getroffen, aber ich war von dem Buch total enttäuscht. Habe für den Preis echt was Besseres erwartet. Die Bilder bieten immer nur kleine Ausschnitte oder einfach nur einzelne Möbelstücke, es war mir nichtsaussagend und zu wenig Eindruck. So wie beispielsweise der Titelbild, da kann man einfach keine Ideen für ein ganzes Zimmer draus schöpfen.
Endlich was ohne Bärchen und Lämmchen! 5 von 5 Punkten
Das Buch hat mich wirklich sehr inspiriert unser Kinderzimmer einzurichten. Endlich mal schöne Ideen abseits von den fürchterlichen Fertigserien aus Bucheimmitat, die man bei vielen Möbelfirmen bestellen kann.
Die Kinderzimmer sehen sehr individuell aus und es sind viele Sachen drin, die zum Nachbasteln einladen. Und zwar auch viele kleine Sachen, die man ohne viele Hilfsmittel nachmachen kann und die sehr effektvoll sind. Eine Leine mit Wäschesäcken als Aufbewahrung. Eine Tagesdecke mit Taschen. Alte Möbel, die man ins Zimmer integriert.Kann ich also nur weiterempfehlen an alle, die Bärchen & Co als Kinderzimmerdekor satt haben!
Neue Kinderzimmer 5 von 5 Punkten
Das Buch "Neue Kinderzimmer - phantasievoll, preiswert, mitwachsend" von Joanna Copestick macht seinem Titel alle Ehre: neben Tipps zu unterschiedlichen Voraussetzungen, was Grundrisse, verschiedene Familiensituationen etc. betrifft, besticht es vor allem durch tausend liebevolle Details und phantasievolle Anregungen vom ersten "Nestbau" bis zum stilbewusst eingerichteten Jugendzimmer.
Bei aller Buntheit und Vielfalt sind selbst die witzigsten, verspieltesten Anregungen stets praktisch durchdacht, zeitgemäß und den täglichen Bedürfnissen angepasst. Originelle Gestaltungsideen bieten "Futter" für die kindliche Wahrnehmung, wobei individuellen und altersspezifischen Vorlieben und Gewohnheiten Rechnung getragen wird.
Bei den Vorschlägen zu Spiel- und Ruhezonen im Innen- und Außenbereich, zu Stauräumen, Rückzugsmöglichkeiten, und, für die Größeren, zu Arbeitsbereichen haben pädagogische Überlegungen auf angenehm zurückhaltende Weise Einfluss auf die gestalterischen. Dabei werden weder die Aspekte des problemlosen "Mitwachsens", noch die der einfachen Verwirklichung und der Bezahlbarkeit außer Acht gelassen. Daneben haben auch Kapitel wie "Sicherheit" und "gesundes Wohnen" ihren Platz im Buch.
Besonders angetan haben es mir die einfallsreichen Anregungen zur Farbgestaltung, die ebenso preisgünstig wie wirkungsvoll sind. Man glaubt gar nicht, wie sehr ein umlaufender kniehoher Streifen in Orange - wirklich keine aufwendige Arbeit - den Raumeindruck verändert.
Ein Buch, das Lust auf die Umsetzung macht!
Im Übrigen macht es mit seiner ansprechenden Aufmachung, was Bebilderung sowie farbliche und typografische Gestaltung angeht, sicher nicht nur Eltern Spaß. |
 Systemisches Design
Cyrus Dominik Khazaeli
Taschenbuch, Juli 2005 Verkaufsrang: 49952 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Systematisch 5 von 5 Punkten
Untertitel: "Intelligente Oberflächen für Information und Interaktion".
Ok, das Buch ist von 2005, also warum komme ich jetzt erst dazu, eine Rezension zu schreiben? Antwort: Weil es lange bei mir herumgelegen hat. Und das war ein Fehler.
Khazaeli beschreibt in seinem Buch, wie Wahrnehmung, Denken und Handeln die Gestaltung von Benutzeroberflächen in Web, Software und Mobilkommunikation beeinflussen. Dabei beschreibt er die biologischen und psychologischen Grundlagen und leitet daraus Ansätze für das Interaktionsdesign und das Graphic Design von Benutzeroberflächen ab. Das Buch ist dabei ein Augenöffner für die Grundlagen vieler Gestaltungsprinzipien, die man - so wie ich - als Nicht-Designer (also als Projektmanager/ Berater im Online-Bereich) mehr implizit oder erfahrungsbasiert angewendet hat.
Darüber hinaus bietet das Buch eine Unmenge von wirklich herausragenden, zum Teil sehr innovativen Beispielen. Ein Ideengeber. Noch nie habe ich mir an ein Buch so viele Post-its geklebt an Themenseiten oder Beispielen, auf die ich noch zurückkommen werde...
Ideenlos am Thema vorbeigesegelt 1 von 5 Punkten
Ich habe mir dieses Buch gekauft, um anwendbares Wissen und unterstützende Methoden für die Entwicklung und Bewertung von Benutzeroberflächen zu erhalten. Benutzeroberflächen, die unter psychologischen und inhaltlichen Gesichtspunkten optimal aufgebaut sind.
Erhalten habe ich ein Buch, das es nicht schafft, den "neuen Herangehensweisen und Gestaltungsprinzipien" (...die sich aus den neuen Medien ergeben) mehr als 10 Seiten (Illustrationen abgezogen) zu widmen. Statt dessen werden in kleiner Schrift und in unübersichtlichem Layout mit Mini-Screenshots allgemeingültige und allgemein bekannte wahrnehmungspsychologische und gestalterische "Weisheiten" wiedergegeben, ohne sich die Mühe zu machen, hier einen Bezug zum Buchtitel herzustellen oder deren Folgen für das Oberflächendesign der neuen Medien zu erörtern.
Es drängt sich mir beim Lesen ständig der Gedanke auf: "Richtig. Stimmt. Und wie kann ich mit diesem Wissen künftig professioneller Arbeiten?". Antworten hierzu habe ich keine gefunden. Anregungen zum Finden eigener Antworten ebenso wenig. Dieses Buch geht bei mir schnellstmöglich zurück an den Absender! Da muss es doch was Besseres geben...
wertvolle Sammlung 4 von 5 Punkten
Cyrus Khazaeli hat viel und vor allem Wichtiges zusammengetragen, was ein Interaction-Designer oder Interface-Designer für die Ausübung seines Berufes wissen sollte. Nach dem für diese Bücher üblichen Ausflug in die Wahrnehmungspsychologie erwähnt er zahllose Ansätze und Beispiele, zum Teil aus der Praxis, zum Teil aus seinen Lehrveranstaltungen. Die Struktur und die Zusammenhänge der Inhalte muss man sich häufig selbst erstellen, für jemanden, der das zu seinem Beruf gemacht hat oder machen möchte, sollte das jedoch kein Problem sein.
Ein Buch, das in keinem Regal eines Interaction- oder Interface-Designers fehlen sollte.
Ein akademisch guter Themeneinstieg. Leider zu wenig Raum für eine detaillierte Unterstützung. 4 von 5 Punkten
Der Autor geht sehr intensiv und wissenschaftlich auf die Strukturierung von Systemen ein. Erstaunlicherweise berücksichtigt er dabei aber kaum Webkonzepte.
Auf Gestaltung oder gar auf Projektplanung aus Sicht des Designs wird auch nicht gerade umfangreich eingegangen. Die Beschreibungen der vorgestellten Projekte sind zudem sehr kurz und sie sind, von einigen Ausnahmen abgesehen, nur mit sehr wenigen Abbildungen dokumentiert.
Der Schreibstil ist sehr akademisch und beschreibt eher Absichten und Notwendigkeiten, gibt aber kaum handfeste Hilfestellungen. Die Beschreibungen kleben sehr am jeweiligen Beispiel, aus dem sich der Leser dann die für ihn geeigneten Erkenntnisse selber ableiten soll.
Diese Vorgehensweise fördert aber zumindest ein selbstständiges Arbeiten. Und die vorgestellten Beispiele sind ziemlich interessant. Die gesamte Buchreihe, in der dieses Buch erscheint, ist ja sehr gut.
Das eigentliche Manko dieses Buches ist, das der geringe Raum von 250 Seiten auf diesem zwar praktischen aber doch sehr kleinen Format nur Platz für einen ersten Eindruck zu den Themen Systematik, Struktur und Gestaltung bieten kann.
Man erfährt zwar nicht alles, was man für ein umfassendes Verständnis von Systemen und deren Gestaltung benötigt, aber bei diesem geringen Preis kann man nichts falsch machen. Für einen ersten Eindruck ist das Buch schon ziemlich gut und es macht Lust auf mehr.
Absolut Top! 5 von 5 Punkten
Für jeden, der professionell im Design-Bereich arbeitet eine interessante Grundlage und Ausgangsbasis, da es mit allgemeiner Wahrnehmungs- und Gestaltugnsgrundsätzen beginnt.
Ganz speziell ist dieses Buch jedoch für Designer geeignet, die im Non-Print-Bereich vor allem Navigationen und Mensch-Maschine Schnittstellen gestalten.
Kurzweilig zu lesen und auch sehr abstrakte Sachverhalte werden so anschaulich wie möglich - jedoch professionell genug - erklärt.
Weitere Lesermeinungen |
 Schnellkurs Grafik-Design
Pina Lewandowsky
Broschiert, März 2006 Verkaufsrang: 46635 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
100 Jahre grafische Formgebung 5 von 5 Punkten
Nach der Lektüre dieses Schnellkurses, bei der man übrigens nie das Gefühl hat, die Autorin habe es eilig oder würde hier einen Schnellschuss abliefern, hat man einen interessanten und unterhaltsamen Einblick in die Geschichte und das Arbeitsfeld des Grafik-Designs bekommen.
Es beginnt mit einer Einführung, die der Frage nachgeht: Was ist Grafik-Design? Es wird eine begriffliche, sachliche und historische Einordnung vorgenommen, die auf die folgeden 100 Jahre "grafische Formgebung" einstimmt, die in sechs großen thematischen Abschnitten, mit einem Exkurs zur Gebrauchsgrafik im Nationalsozialismus, die Entwicklung von etwa 1900 bis zur digitalen Bildbearbeitung behandeln.
Die industrielle Arbeitsteilung ließ auch das neue Berufsbild des Gebrauchsgrafikers entstehen, der zwischen Handwerk, Kunst und Kommerz agierte. Nach dem Ersten Weltkrieg heißt es: "vom Ornament zur Abstraktion" ins Zeitalter der Moderne, von der die Nazis nichts wissen wollten, worauf in dem Extrakapitel eingegangen wird. Nach der Abdankung der Zivilisation 1945 ging es um eine "Neuorientierung zwischen Tradition und Moderne", die, von der Subversion der 60er und 70er Jahre belebt und befruchtet, in die "Späte Moderne und Postmoderne" mündet. Die letztem 25 Seiten sind der digitalen Bildbearbeitung gewidmet und behandeln den Zeitraum von 1985-2005.
Es handelt sich um ein übersichtlich gestaltetes Buch, das eine fundierte Einführung in die Geschichte und die Aufgaben des Grafik-Designs vermittelt, in der alle wichtigen Designer, Strömungen und Tendenzen ihren Raum bekommen.
Schnellkurs Grafik-Design von Pina Lewandowsky-DuMont 5 von 5 Punkten
Schnellkurs-Grafik-Design bei DuMont, Köln
Durch einen Artikel in der Süddeutschen Zeitung (11.9.2006) wurde ich auf dieses Buch aufmerksam.
Als interessierter Laie kannte ich auch schon den ?Design-Schnellkurs? von Thomas Hauffe. ?Schnellkurs-Grafik-Design? führt nach einem ähnlich bewährten Konzept in das Thema ein: ?Dabei gelingt der Autorin etwas Seltenes: Lewandowsky verpackt Fachwissen in eine präzise und sehr anschaulich Sprache.? (SZ) Soviel mir bekannt ist, ist dieses feine Büchlein die erste deutschsprachige Gesamtdarstellung der Geschichte des Grafik-Design im 20. Jahrhundert in den letzten 50 Jahren. Sowohl die verschiedenen Strömungen als auch viele herausragende Designerpersönlichkeiten und Typografen werden in historisch-chronologischer Folge vorgestellt. Die Abbildungen sind umfangreich und präzise ausgewählt. Ich könnte mir vorstellen, dass das Buch auch Studenten des Grafik-Designs eine wichtige Grundlage sein dürfte.
tolles Buch, frür Leihen und Profis 5 von 5 Punkten
ich hatte breits das Buch "Schnellkurs Design" gelesen. Nun dachte ich mir, dass ich meine Kenntnisse in der Grafik-Design Geschichte auch wieder etwas auffrischen sollt und bestellte mir nun dieses Buch. Meine Erwartungen wurde vollkommen erfüllt. Das Buch und das darin behandelnde Thema ist für Leihen ebenso leicht zuverstehen, wie für Profis, die einfach mal wieder neu auffrischen wollen.
Übersichtlich, klar gegliedert, mit vielen Grafiken, Bildern und Nebeninformationen ... TOP! |
 Ecological Design
Taschenbuch, März 2008
Verkaufsrang: 85805
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  Design und Typografie: Die überraschend einfachen Gesetze guten Designs. Wie Sie Seiten gestalten, die jeder gerne liest. / "The Non-Designer's Design & Type Books" - 3.Auflage des US-Bestsellers
Robin Williams
Broschiert, Mai 2008
Verkaufsrang: 13643
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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