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 Zauberhafter Modeschmuck: 35 Originalvorlagen
Isabelle Cheramy-Debray
Gebundene Ausgabe, 15. Mai 2007 Verkaufsrang: 91630 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Farben und Formen der verwendeten Perlen (Rocailles, Kristall, Perlmutt, Metall ...), die vielfältigen Materialien (Kordeldraht, Stifte, Nylonschnur, Messing- oder Kupferdraht ...) und die unterschiedlichen Techniken machen die Besonderheit dieses Werkes aus. Anhand von 35 Originalvorlagen zeigt die Autorin, wie mit Hilfe der entsprechenden Schaubilder und Farbfotos ganz leicht Halsketten, Armbänder, Ohrringe, Anhänger, Ringe und Anstecknadeln gestaltet werden können. 64 Seiten, 22 x 29 cm, Hardcover
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Sehr schönes Buch für Anfänger und Fortgeschrittene 5 von 5 Punkten
Lange habe ich nach einem passenden Buch für Anfänger und Fortgeschrittene gesucht und in diesem Buch alles gefunden!
Die Einführung/Beschreibung der einzelnen Materialien ist wirklich gut und verständlich beschrieben.
Super ist auch, dass jedes der 35 Objekte bildlich dargestellt, mit Buchstaben gekennzeichnet und zusätzlich Schritt für Schritt erklärt wird.
Für Anfänger und Fortgeschrittene sind sehr schöne Werke zum Nachbauen dabei. Originalvorlagen liegen ebenfalls bei.
Die Qualität der Fotos ist bombastisch. Man kann sich die einzelnen Werke genau ansehen.
Für den Einstieg in die Schmuckherstellung, aber auch für weiterführende Kreationen ist dieses Buch sehr hilfreich und empfehlenswert.
Lasst Euren Ideen freien Lauf und viel Spaß beim Basteln.
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 Fashion Illustration Techniques/Techniques du Dessin de Mode/Techniken der Modezeichnung (Drawing)
Maite Lafuente
Taschenbuch, 25. Juli 2008 Verkaufsrang: 84116 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Dieses Buch führt mit mehr als 200 Abbildungen und kurzen erklärenden Texten Schritt für Schritt in die sechs wichtigsten Techniken der Modeillustration ein: die Aquarell-, Wachs- und Pastellmalerei, das Zeichnen mit Faser-, Blei- und Buntstift sowie die Collage. Der Leser lernt nicht nur die einzelnen Illustrationstechniken kennen, sondern sie auch miteinander zu kombinieren und mit ihnen zu experimentieren. Die Zeichnungen in diesem Band wurden inspiriert von Entwürfen so bekannter Modedesigner wie Paul Poiret, Madeleine Vionnet, Coco Chanel, Cristöbal Balenciaga oder Frowick Halston. Sie demonstrieren, welche Technik für ein bestimmtes Kleidungsstück optimal eingesetzt werden kann und bieten darüber hinaus einen guten Überblick über die Geschichte der Mode im 20. Jahrhundert.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Highly recommendable / Très recommandable / Sehr empfehlenswert 5 von 5 Punkten
Mit Fachbüchern über das Designzeichnen ist es so eine Sache: das höchste Ziel eines jeden Designers - ob nun professionell oder noch in Ausbildung - kann es doch nur sein, einen eigenen Zeichenstil zu entwickeln. Wenn man es wirklich ernst meint mit seiner Profession, dann wird man sich eher schämen, irgendeinen vorgegebenen Zeichenstil von anderen guten Zeichnern oder Illustratoren zu kopieren, sondern lieber seinen eigenen entdecken wollen. Dazu braucht man den Mut, sich mit sich selbst und seiner eigenen Unvollkommenheit auseinanderzusetzen. Und genau hier setzt Maite Lafuente, die selbst im Fachbereich Modeillustration unterrichtet, mit ihrer Veröffentlichung "Fashion Illustration Techniques" (erschienen im Verlag Evergreen) auch an.
Die Veröffentlichung versteht sich dementsprechend auch mehr als ein Ratgeber unter dem Motto "Gewusst wie" als eine Anleitung im Sinne von "So musst du es machen". Es gliedert sich in sechs Kapitel, von denen jedes einen Zeichenstil vorstellt - von Aquarellfarben, Pastellkreide, Wachskreide über Faserstifte und Bleistifte bis hin zur Collagetechnik. Innerhalb eines jeden Kapitels werden zum Zeichenstil passende Illustrationen von professionellen, teilweise weltbekannten Modedesignern vorgestellt, wobei Señora Lafuente sich stets die Freiheit herausnimmt, anzumerken was an der jeweiligen Zeichnung positiv gelungen ist. Das geschieht jeweils dreisprachig (englisch, französisch und deutsch), so dass man dieses Werk auch als internationales Lehrbuch im Unterricht benutzen könnte. Die vorgestellten Illustrationen der im Modebusiness bereits etablierten Designer stellen außerdem eine zeitlich chronologische Auflistung dar. So ist ein Fachbuch entstanden, welches sich mindestens auf zwei Ebenen verstehen lässt: als Lehrwerk und als Überblick über die Modegeschichte. Und vielleicht ja sogar auch als Inspirationsquelle?
Auf Seite 114 im Kapitel zur Filsstiftzeichnung ist sogar eine Kreation meines absoluten Lieblingsdesigners zu bestaunen, was mich sehr erfreut hat.
Summa summarum eines von wenigen Fachbüchern auf dem Markt welches nicht den Anspruch erhebt Modedesigninteressenten perfektes Zeichnen beizubringen, sondern über mögliche Zeichenmittel und Zeichenstile aufklärt und angehenden Modedesignern beibringt, dass man nichts falsch machen kann solange man nur den Mut hat seinen eigenen Stil zu entwickeln. |
 Noch mehr Kunst aufräumen
Ursus Wehrli
Taschenbuch, 1. Oktober 2004 Verkaufsrang: 79988 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Es sei Kunstfreunden wie Kunsthasen herzlich empfohlen." (Sächsische Zeitung)
"So sind unsere Künstler. Die Schmutzfinken der Nation. Es ist an der Zeit, dass ihnen mal jemand beibringt, wie man sauber macht." (Süddeutsche Zeitung)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Einfach genial!! 5 von 5 Punkten
Superlustig, genial kreativ, absolut anschauenswert. Wehrli bringt auf seine ganz spezielle Art und Weise "Ordnung" in Kunstwerke verschiedenster Stilrichtungen und Epochen. Habe herzlich gelacht!
Auch prima zum Verschenken!
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 Nylon Girls: Erotic Fashion Photography
Christine Kessler
Gebundene Ausgabe, 1. Oktober 2009 Verkaufsrang: 56165 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Nylon Girls lassen vor der Kamera von Christine Kessler ihre Hüllen fallen. Gehen Sie auf erotische Kreuzfahrt mit einem Harem atemberaubender Schönheiten. In Nylon Girls erfahren Sie die intimsten Geheimnisse dieser unglaublich sinnlichen Starlets. Erotisch, kühn und mit einer Prise Fetischismus EXTRA heiß. Lassen Sie es sich munden, denn von diesem Augenschmaus werden Sie wohl nie mehr lassen können.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Erotische Perfektion 5 von 5 Punkten
Eine Schar atemberaubender Fetischmodels zeigt sich hier prickelnd erotisch in Nylonstrümpfen. Fotografiert von keiner anderen als Christine Kessler. Diese farbenfrohen, stilvoll gestalteten Erotik-Fotos befinden sich in einem hochwertig produzierten Einband - und das zu einem tollen Preis. Daher auch sehr gut als Geschenk geeignet. Wirklich sehenswert!
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 Spickzettel: Prüfungswissen für Mediengestalter digital & print. 660 Lernkarten mit aktuellen Fragen und kompakten Antworten
Herwig Horn, Inka-Gabriela Schmidt, Henrik Wolf
Gebundene Ausgabe, 15. April 2009 Verkaufsrang: 84286
Spickzettel - Gute Karten für die Prüfung zum Mediengestalter! Was nützt Ihnen die ganze Theorie, was die dicken Bücher, wenn die Prüfung naht und das Ganze schnell noch mal ins Kurzzeitgedächtnis soll? Hier kommt Ihre Erste-Hilfe-Box mit 660 aktuellen Prüfungsfragen zu Gestaltung, Farbe, Vorstufe, Datenhandling, Drucktechnik, Multimedia und Internet. Mit kompakten Antworten - Mediengestaltungswissen auf den Punkt gebracht. Zusammengetragen von erfahrenen Berufsfachschullehrern. Stets zur Hand, individuell sortierbar, allein oder spielerisch in der Gruppe zu nutzen, so macht das Lernen Spaß und die Prüfung ist im Kasten. Und wenn auch im Leben als Gestaltungsprofi mal eine Frage offen ist? Dann erweist sich die Erste-Hilfe-Box als nachhaltige Wissensschatz-Kiste, natürlich auch fürs Grafikdesignstudium!
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
1A zum lernen geeignet! 5 von 5 Punkten
Benutze Sie gerade zur Prüfungsvorbereitung und muss sagen dass Sie 1A sind um einen Gesammtüberblick zubekommen.
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 Sexy Webdesign: Wie man mit guten Konzepten tolle Websites gestaltet
Elliot Jay Stocks
Gebundene Ausgabe, 31. August 2009 Verkaufsrang: 83907 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Da haben Sie schon die eine oder andere Website gestaltet, haben sich Wissen zu Farben, Layout und Typografie angeeignet und setzen es auch bewusst ein und trotzdem wirken Ihre Websites nicht immer attraktiv, sondern manchmal nur mittelmäßig.
Was also macht das Design einer Website zu etwas Besonderem? Wie wird eine Website nicht nur schön, sondern einfach ... sexy?
Der Schlüssel zum Erfolg ist ein systematischer Gestaltungsprozess! Elliot Jay Stocks stellt Ihnen dazu die optimalen Vorgehensweisen vor, sagt, welche Regeln Sie kennen müssen und wann Sie sie brechen dürfen, um wirklich fesselnde Websites zu gestalten.
An herausragenden Websites zeigt er, was 'Sexy Webdesign' ausmacht, bevor er mit einem fiktiven Beispielprojekt Schritt für Schritt die zeitlosen Prinzipien nutzerzentrierten Designs erläutert: von der Recherche über die Festlegung der Websitestruktur, Interaktion und Ästhetik bis hin zur Übergabe der Arbeitsergebnisse an Kunden oder Programmierer.
Dabei lernen Sie hilfreiche Techniken kennen wie:
- Moodboards als Inspirationsquelle bei der Suche nach Farben und Formen
- Sitemaps für die Strukturierung der Website
- Wireframes zum Erstellen von Seitenvorlagen
- Paper Prototyping, um mit der Webseitenstruktur zu experimentieren
Leser mit wenig Erfahrung im Webdesign erlernen hier Vorgehensweisen und Techniken von Grund auf. Erfahrene Webworker können ihr Designwissen systematisieren und erhalten wertvolle Impulse für die eigene Arbeit.
'Mit Elliot zusammen werden Sie verfolgen, wie Schritt für Schritt
eine einwandfrei funktionierende Website mit großartiger Wirkung
entsteht ... eine, die Sie sexy nennen können. [...] Dieses Buch hätte
ich mir schon vor zehn Jahren gewünscht, als ich mit dem Webdesign
angefangen habe.' (Aus dem Geleitwort von Jina Bolton)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Ein absolutes muss, sehr informativ mit Qualität 5 von 5 Punkten
Wer wissen will, wie eine erfolgreiche und gut durchdachte Webseite entsteht, der kommt um dieses Buch auf keinen Fall herum. Durch die Einteilung der Kapitel im Bezug auf den Prozess zum Projekt, kann man dieses als Nachschlagewerk verwenden. Jedes Kapitel baut auf das vorangegenagende auf. Kaufen..., der Rest bleibt dumm.
Ich empfehle dazu noch...
Modernes Webdesign: Gestaltungsprinzipien, Webstandards, Praxis (Galileo Design) - Kombination aus Gestaltung und Programmierung
Webdesign und Web-Ergonomie: Websites professionell gestalten - knüpft in die Tiefe von Sexy Webdesign an, erklärt elementare DInge einer Webseite.
Barrierefreies Webdesign. Attraktive Websites zugänglich gestalten - Barrierefreie Gestaltung und Konzeption von Webseiten
Sehr gutes CMS
Mit Contao Webseiten erfolgreich gestalten: Konzeption, Umsetzung, Beispielprojekte
Das offizielle TYPOlight-Handbuch: Der Leitfaden für Anwender, Administratoren und Entwicklung
Alle Bücher stehen in meinem Regal.
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 Pralle Prinzessinnen: Styling für starke Frauen
Tine Wittler
Broschiert, April 2008 Verkaufsrang: 78018 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Tine Wittler, die Königin der Kurven, stylt nicht nur ganze Häuser höchst erfolgreich um, sondern unterzieht auch formgewaltige Geschlechtsgenossinnen einem amüsanten und vielversprechenden Relaunch. Denn pfundig kann durchaus chic sein, wie Frau Wittler selbst glaubhaft vorlebt. Pralle Prinzessinnen fängt dort an, wo es bei jeder Frau ans Eingemachte geht. Und zwar unabhängig von der Kleidergröße. Auf die Einstellung zu sich selbst kommt es an. Wer sich und sein rundes Leben nicht liebt, der wird nur schwerlich attraktiv wirken. Doch wer seine körperlichen Vorzüge und Nachteile kennt, kann sich auch richtig gut anziehen. Und da spielen ein paar Pfunde mehr oder weniger wirklich keine Rolle.
Endlich ist also Schluss mit dem Vorurteil, dass Mode nur in Größe 38 funktioniert. Vom Figurtyp bis zur Farbwahl, von der Unterwäsche bis zu T-Shirts, Röcken, Hosen oder Blusenformen gibt die bekannte Moderatorin die perfekten Styling-Tipps für starke Frauen. Hübsche und anschauliche Illustrationen stellen gegenüber, was der Figur schmeichelt und was gar nicht geht, absolute "No Gos" nennt Tine Wittler unverblümt beim Namen. Hüfthosen müssen schließlich nicht in jedem Fall sein. Den Spaß und die Freude an der Mode nimmt man der Autorin gerne ab. Schließlich steht sie selbst in Sachen fülliger Schönheit als gutes Beispiel in der Öffentlichkeit. Und das mit Konfektionsgröße 50/52. Der Ratgeber macht jeder Frau Mut, ihren individuellen Stil zu finden und sich als wahre Prinzessin zu fühlen. Bei wem es allerdings von vornherein mit dem Selbstbewusstsein hapert, der wird mit diesem Buch wahrscheinlich auch nicht glücklicher. Ein klares Ja also zu üppigen weiblichen Formen. Schließlich sind auch starke Frauen super "sexy, sexy, sexy"! Sandra-Kathrin Buck
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Wahrheiten beim Namen genannt 5 von 5 Punkten
Spritzig geschrieben, deshalb locker zu lesen. Dabei aber nicht leere Blabla, sondern gute Tipps, viele Anregungen und eine Grundlage, den eigenen Stil zu entwicklen. Meine Erfahrung als professionelle Typberaterin hat gezeigt, dass frau oft nicht nur einem Stil zugeordnet werden kann, sondern Merkmale aus mindestens zwei hat. Was dann bedeutet, dass frau vielleicht nicht alle Vorschläge zu einer Figur 1:1 übernehmen kann. Aber so verstehe ich das Buch auch nicht. Vielmehr wurden es meine Ideen richtig gut angeregt. Dafür schon mal 5 Sterne.
Sehr beeindruckt hat mich der erste Teil des Buches. Wer sagt Frauen "mit etwas mehr von sich" denn eigentlich, dass sie keine Prinzessinnen sind? Jede Frau, jeder Mensch ist wertvoll, ganz unabhängig von der Konfektionsgröße. Das soll kein Freifahrtschein für einen maßlosen Lebenswandel sein und mögliche Konsequenzen eines größeren Körperumfanges werden nicht verschwiegen. Aber es geht darum, mit einer Ist-Situation umzugehen. Tine Wittler spricht hier eine deutliche Sprache und ermutigt "pralle Prinzessinnen", ihre Position auch wirklich einzunehmen, zu leben und das Leben zu genießen. Damit spricht Tine Wittler mir aus der Seele. Auch hierfür 5 Sterne.
Vielleicht mag Frau es ja nicht so bunt und farbenfroh wie Tine Wittler, aber es muss auch nicht nur schwarz sein. Jede pralle Prinzessin sollte sich das Raussuchen, was sie für sich umsetzen mag und dann Schritt für Schritt voran gehen.
Der Tenor: Es gibt keinen Grund, sich als pralle Prinzessin zu verstecken. Vielmehr gilt es, die Schokoladenseiten hervorzugeben. Sie sind es wert!
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 Kleidung des Mittelalters selbst anfertigen: Grundausstattung für den Mann
Wolf Zerkowski, Rolf Fuhrmann
Broschiert, 2008 Verkaufsrang: 75511 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Von der Gugel bis zu den Schuhen bietet das Buch Anleitungen und Informationen zur Anfertigung aller Kleidungsstücke eines hoch- und spätmittelalterlichen Mannes. Das ausgesprochen schön illustrierte Buch ist für den Anfänger eine gelungene Hilfe, um den Einstieg in das problematische Thema mittelalterliche Gewandung zu finden und typische Fehler von Beginn an zu vermeiden. Aber auch für den Fortgeschrittenen finden sich hier mit Sicherheit Anregungen und nützliche Hinweise zur Tragweise von Kleidungsstücken oder der richtigen Materialauswahl. Das Buch überzeugt durch zahlreiche Details und eine Fülle von Varianten zu den einzelnen Kleidungsstücken und Accessoires. Gespannt darf man auf den zweiten Teil des Buches sein, der sich mit der Damenkleidung beschäftigen wird. PAX ET GAUDIUM - Spaß an Geschichte, Nr. 14, Feb/März/April 2004
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Guter Einstieg 4 von 5 Punkten
Guter Einstieg in die Herstellung eigener Kleidung, teilweise ist die Anleitung etwas ungenau so das man sie mehrmals lesen muß aber insgesamt sehr hilfreich, um die ersten Schrtte zu machen in diesem Thema.
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 Neue Kinderzimmer: Phantasievoll, preiswert, mitwachsend
Joanna Copestick
Gebundene Ausgabe, 7. August 2003 Verkaufsrang: 69361 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Professionelle Fotos und Bastelanleitungen machen Lust, die kreativen Einrichtungen nachzubauen." (Braunschweiger Zeitung )
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Schöner, einfacher Stil für Kinder 5 von 5 Punkten
Mir hat das Buch sehr viel Inspiration dafür gegeben, den von mir selbst favorisierten schlichten, aber fantasievollen Stil auch ins Kinderzimmer zu übertragen. Schließlich bewege ich mich selbst jeden Tag darin.
Ich kann mich anderen Rezenzenten nur anschließen: Kinder brauchen weder Bärchen noch pinkfarbene Prinzessinenzimmer!
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 Glasperlenketten häkeln
Broschiert, 17. Januar 2010 Verkaufsrang: 46448 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das Häkeln mit Perlen hat eine lange Tradition, und es lassen sich aus vielen Perlensorten so unterschiedliche Schmuckstücke herstellen, dass man zu jeder Garderobe, zu jeder Jahreszeit und jedem Anlass eine Kette häkeln kann. Dieses Buch beginnt mit einer ausführlichen Beschreibung der Materialien, geht dann über zu einer bebilderten Schritt-für-Schritt Anleitung des Häkelns mit Glasperlen und führt dann zu den verschiedenen Modellen: von der Anfängerinnenkette mit einfachem Streifenmuster bis zur kniffligen Halsketten mit Perlen unterschiedlicher Durchmesser oder komplizierten Mustern. Von sportlich bis glamourös: passende Ketten für den Alltag sowie für den Abend. 35 Modelle: mit ausführlichen, bebilderten Schritt-für-Schritt Anleitungen. Von einfach bis kompliziert: leicht nachzuarbeitende Ketten für Anfängerinnen als auch kniffligere Modelle für Fortgeschrittene.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Unverzichtbar für begeisterte Perlenbastler 5 von 5 Punkten
Dieses Buch ist uneingeschränkt zu empfehlen. Einfache, leicht verständliche Erklärungen mit detailierten Fotos zum besseren Verständnis und viele Beispiele mit entsprechenen Anleitungen bzw. Fädelmustern.
Ich habe mit hilfe dieses Buches innerhalb von kürzester Zeit diese Technik erlernt und das ohne irgendwelche Vorkenntnisse!
Als Ergänzung empfehle ich das Musterbuch (ebenfalls von Claudia Schumann), hier finden sich sehr viele wunderschöne Muster und die Anleitung wie man eigene Muster entwirft!!!
Dieses Buch hat wirklich mindestens die 5 Sterne verdient!
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 Von ganz unten zum King of Fashion
Christian Audigier
Taschenbuch, 19. April 2010 Verkaufsrang: 68253 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ES IST EINE DER UNGLAUBLICHSTEN ERFOLGSSTORYS IN DER GESCHICHTE DER MODE: Christian Audigier, der in ärmlichen Verhältnissen in der Vorstadt von Avignon aufwuchs, herrscht heute über das erfolgreichste Modeimperium unserer Zeit. Als kleiner Junge schnitt er Fotos aus Modezeitschriften aus und träumte vom großen Geld. Mit 15 eröffnete er einen Kleiderladen in einer Garage, und ein Jahr später war er der jüngste Stylist der Welt. Er kam ohne Geld nach Amerika und fing nochmal ganz von vorne an. Er designte für Diesel, Levi's und Naf Naf und verhalf Von Dutch zum großen Durchbruch. Schließlich gründete er sein eigenes Label Ed Hardy. Damit wurde Audigier in kürzester Zeit zum King of Fashion.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Vom Tellerwäscher zum ... FASHION-King 5 von 5 Punkten
Hier wird der Mann hinter Ed Hardy ins Rampenlicht aller Fashion-Interessierten gerückt. Und von grellen Scheinwerfern beleuchtet, kommt eine interessante und schillernde Persönlichkeit ans Licht, über die ich gerne gelesen habe.
Diese Biographie ist ungewöhnlich geschrieben! Hier wird nich einfach lasch dahinerzählt, sondern in einem ganz echt klingenden, manchmal derben, manchmal zärtlichen, manchmal philosophischen, manchmal einfach nur menschlichen Ton aus Audigiers turbulentem Leben berichtet. Dabei kommt garantiert mehr ans Tageslicht als eine langweilige Geschichte wie "Dann habe ich das getan, dann war ich dort, dann bin ich dem und der begegnet ..."; stattdessen werden Erlebnisse und Gedanken zu einem spannenden Lebensmix zusammengemischt, bei dem nicht alles für zarte Happy-End-Herzchen schönerzählt wurde.
Begegnet ist mir auf diesen Seiten ein Kompromissloser, ein (fast) in der Gosse Geborener, dem das Leben den goldenen Löffel mehr als ein Mal in eine stinkende Güllepfütze geworfen hat hat. Ein Typ, der auf eine wilde Suche nach sich selbst gegangen ist; ohne bisher angekommen zu sein? Hier leidet einer, hat einer Visionen, Ziele, Träume, Erfolg. Audigier ist kein Egomane, auch wenn die Suche nach sich selbst anderen Menschen nicht immer nur Glück gebracht hat. Dieses Leben auf Umwegen erzählt von bösen Vätern, einer harten Zeit auf Bali, einem neuen Anfang in den USA, vom Beginn einer Lifestiyle-Marke, von Freundschaft und Liebe. Der Klamottenkönig, der Ed Hardy ins Leben rief, zeigt hier, wie Avantgarde aussehen kann.
Christian Audigier begegnet einem hier als ein Mann, der sich immer wieder neu erfinden musste, der das Leben wie einen bunten Ball in alle möglichen Ecken warf und dabei eindrucksvoll sein Leben gestaltete. Viele Prominente haben diesen bunten Ball aufgefangen und begonnen, mit Audigier und seinen Kleidern zu spielen, ihn zu mögen, mit ihm neue Wege zu beschreiten, Freunde zu werden. Sehr interessant war es für mich, zu sehen, wie sehr er sich mit der US-amerikanischen Kultur auseinandersetzt(e), welche Bücher er las und liest, welche Kunstrichtung ihn interessiert und wie sich sein Leben aus so vielen spannenden Begegnungen und Erlebnissen zusamensetzt.
Ungewöhnlich schien es mir zunächst, dass ein Mann wie Johnny Hallyday das Vorwort zu Audigiers Büchern geschrieben hat. Aber wenn man ein wenig über Hallyday weiß, erkennt man die Verbindungslinien zwischen diesen beiden Lebenskonzepten und kann sich denken, warum Hallyday zeitlebens ein Vorbild für Audigier war. Gerade auch dessen Songs und Texte passen mit Leben und Text des Mode-Königs zusammen ... eine ganz wunderbare Kombination, die Seiten (und Fotos) gerade mit den französichen Songs Hallydays im Hintergrund zu genießen (ich jedenfalls habe tatsächlich Hallydays "Ca ne finira jamais" aus unserer CD-Kiste ziehen können ;-).
Der französische Top-Modedesigner wird hier sehr intensiv betrachtet. Seine Entwicklungs-Geschichte vom unglücklichen Kind zum Herrscher über ein Mode-Imperium mit vielen Designmarken und dem Kultlabel Ed Hardy ist interessant und beeindruckend zugleich. Vor allem zeigt sich, dass dieser Erfolg hart und selbst erkämpft ist.
Ein ungewöhnlicher, sehr ungewöhnlich geschriebener Lebensweg zum Erfolg. Seiten, die man rastlos blättert, ein atemloser Lesespaß!
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 Mode. Vom 18. bis 20. jahrhundert
Taschenbuch, 1. März 2010 Verkaufsrang: 85812 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der Kleidungsstil eines Menschen sagt viel über seine Herkunft, sein Umfeld, seine Kultur und Persönlichkeit aus. Das Kyoto Costume Institute (KCI) beschäftigt sich mit der sozialen, geschichtlichen und künstlerischen Bedeutung von Mode und führt eine der größten Kleidersammlungen der Welt mit Schwerpunkt auf westliche Damenbekleidung vom 18. Jahrhundert bis heute. äFashion History" zeigt eine große Auswahl der Archivphotos der Sammlung und führt im handlichen Format durch die unterschiedlichen Trends der letzten drei Jahrhunderte der Modegeschichte.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Modegeschichte im Clutch-Format 5 von 5 Punkten
Dieser kleine modische Zeitführer ist in vier Teile aufgeteilt. Gestartet wird jeder Teil mit einer kurzen Übersicht der verschiedenen Epochen. Kompakt werden die politischen und praktischen Hintergründe der jeweiligen Kleidung beleuchtet und verschiedene Strömungen betrachtet. Der Inhalt reicht von der Robe à la française bis zu einem Holzkleid Yohji Yamamotos. Dazwischen befinden sich wunderschöne Musselin- und Reitkleider aus der Zeit Jane Austens, Morgenröcke und Abendkleider aus der Zeit Charlotte Brontës und Tageskleider und Tenniskostüme aus der Zeit Oscar Wildes. Dann gelangt man auch schon zur signifikanten Epoche des Frauenbefreiers Paul Poiret, der großen Coco Chanel und der wundervollen Madeleinne Vionnet. Beleuchtet werden natürlich auch Christian Dior und der New Look, die verrückten Sechziger, und ehe man sich's versieht ist man in den Neunzigern angelangt und fragt sich, wie man sich so schnell dem Ende nähern konnte. Dadurch, dass das Buch auch Accessoires und Detaildarstellungen abbildet, erhält man einen noch umfassenderen Eindruck der Mode der jeweiligen Epoche. So bekommen auch die verschiedenen Materialien und Verzierungen ihren großen Auftritt. Auch die Konzentration auf japanische Designer am Ende des Buches ist sehr erfreulich, da meiner Meinung nach diese sehr experimentellen Entwürfe oft viel zu knapp behandelt werden. Aber von einer Kostümausstellung in Kyoto ist letztlich auch nichts anderes zu erwarten.
Auf jeden Fall ist das Buch sehr visuell - wer kostümwissenschaftliche Abhandlungen erwartet, der sollte sich lieber anderweitig umsehen. Aber ich persönlich empfinde es als sehr erfrischend, dass man anhand von Bildmaterial und nicht anhand von Beschreibungen die Epochen nähergebracht bekommt. Denn letztlich ist Mode etwas, das man trägt und weniger etwas, worüber man redet. Natürlich ist der Band nicht so umfassend wie sein größerer Bruder (der scheinbar nicht mehr aufgelegt wird), dafür aber um vieles handlicher.
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 Mythos Mappe 2: 50 Designstudenten präsentieren ihre erfolgreichen Bewerbungsmappen
Rita Carlsen, Annette Sommerfeld
Broschiert, 10. Juni 2008 Verkaufsrang: 66067 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das Standardwerk "Mythos Mappe" hat einen Nachfolger. "Mythos Mappe 2" hält am bewährten Prinzip fest und bietet im Kern detaillierte Einblicke in neue, von der Redaktion sorgfältig ausgewählte Mappen, deren Einreicher zum Studium zugelassen wurden. Jahr für Jahr versuchen ca. 60.000 junge Menschen einen Studienplatz im Fach Design zu ergattern. Damit gehört dieser Studiengang, der eine Vielzahl von Spezialisierungen und Karrierewegen eröffnet, zu den beliebtesten und am stärksten nachgefragten in Deutschland. Rund 100 staatliche und private Universitäten, Hochschulen, Fachhochschulen und Akademien bieten ein Studium in den Fachbereichen Grafik-, Kommunikations-, Foto-, Industrie-, Textil- oder auch Modedesign an, doch übersteigt die Zahl der Aspiranten die vorhandenen Plätze bei weitem. Auf einen Studienplatz kommen ungefähr 10 Bewerber. Um zum Studium zugelassen zu werden, muss jeder Bewerber sein künstlerisch-gestalterisches Talent unter Beweis stellen. Die Aufnahmeverfahren unterscheiden sich (aus derselben Reihe informiert zu diesem Thema das Buch "Mythos Eignungsprüfung"), in der Regel wird jedoch eine Mappe mit individuellen Arbeiten verlangt. Dabei erhalten die Studienwilligen selten konkrete Hilfestellungen oder Vorgaben. Sie sind sich mehr oder weniger selbst überlassen, weshalb nun ein anstrengender, viele Monate währender Orientierungslauf beginnt. Man besucht Ausstellungen und wälzt Bildbände alter Meister, versucht an einem Mappenberatungstermin teilnehmen zu können oder in Gesprächen mit Designstudenten und Künstlern die Erleuchtung zu finden. Mit Abstand am begehrtesten ist allerdings der Blick in erfolgreiche Bewerbungsmappen, die Mappen derjenigen also, die die Aufnahmeprüfung bereits bewältigt haben."Mythos Mappe 2" gewährt als Nachfolger des in vier Auflagen bewährten Titels"Mythos Mappe"diesen Einblick erstmals auch in solche Mappen, die in Österreich und in der Schweiz angenommen wurden. In dem großformatigen Buch werden auf 224 Seiten die Arbeiten aus insgesamt 50 aktuell erfolgreichen Bewerbungsmappen gezeigt, womit "Mythos Mappe 2" eine außerordentlich umfangreiche Dokumentation von weit über 1.500 Abbildungen bietet. Jeder Interessierte hat so die Möglichkeit, seine Fähigkeiten einem realen Vergleich zu unterziehen. So findet er in "Mythos Mappe 2" die Antworten auf die beiden Fragen, die ihn in dieser schwierigen Lebensphase am meisten beschäftigen: "Wie gut bin ich wirklich?" und "Wie gut muss ich noch werden?" Im redaktionellen Teil geben renommierte Professoren aus den einschlägigen Fachbereichen sowie gestandene Designer hilfreiche Tipps zum Thema.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Den Mythos enträtseln 5 von 5 Punkten
Der vorliegende Softcoverband liefert umfangreiche Informationen für die Planung und die Erstellung einer Mappe und hilft damit den Mythos zu enträtseln. Fachleute, die selbst vor Ort die Auswahl von Mappen vornehmen oder die Anfertigung einer solchen unterrichten, geizen nicht mit Insider-Wissen und zeigen die Chancen und Tücken des Auswahlverfahrens offen auf.
Ein ganz konkretes Beispiel der Folkwang Hochschule Essen listet die spezifischen Anforderungen: Welche Bedeutung hat die Mappe, welche Kompetenzen sind gefordert, in welchem Verhältnis sollten diese in der Mappe repräsentiert sein, welche Qualitätsansprüche sind zu beachten und welche zeichnerischen Fähigkeiten gilt es zu beherrschen? Dies bietet eine wertvolle Orientierung für die Erstellung der eigenen Mappe.
Die Präsentation ist magazinartig, in Form von Interviews oder Berichten vom Ort des Geschehens mit zahlreichen Fotos und Illustrationen, die den Text veranschaulichen. Schließlich geht es hier in erster Linie um visuelle Darstellung. Wichtiges wird noch einmal farblich oder in Kästen hervorgehoben und lässt sich somit leicht finden. Man kann gezielt nach Informationen suchen oder das Buch von vorne bis hinten komplett durcharbeiten. In diesem ersten redaktionellen Teil findet der Interessierte also alle relevanten Punkte und hat eine gute Landkarte in der Hand, um den Weg jetzt selbst zu gehen.
Und nun kommt die Praxis. Ganze fünfzig Mappen werden komplett gezeigt, von Bewerbern, die den Weg gegangen sind und das Ziel erreichten: den begehrten Studienplatz. Sehr informativ ist der Steckbrief mit Fakten zum Studiengang und zum Bewerber, der sich ebenfalls zu der Vorbereitung der Mappe und dem jeweiligen Aufnahmeverfahren äußert. Die ganze Mappe wird gezeigt und der Mappenersteller gibt persönliche Tipps, damit die Bewerbung punktet. Sich genug Zeit nehmen, früh genug anfangen, gute Ideen und Schwerpunkte setzen ist wichtig, liest man immer wieder. Die gezeigten Arbeiten sind sehr unterschiedlich und repräsentieren ein weites Feld, vermitteln aber gut, worauf es ankommt. Zeichnungen, Fotos und Gemälde sind abgebildet. Der Druck und die Größe der Abbildungen sind ausgezeichnet und vermitteln einen anschaulichen Eindruck vom Original.
Mythos Mappe 2" möchte kein Patentrezept liefern, sondern Anregungen geben, auf Fehler aufmerksam machen und zum Nachdenken anregen. Das ist den Autoren mit Sicherheit voll gelungen. Es ist ein Band, der ein sehr breites Spektrum präsentiert, gut aufbereitet und dargestellt, ergänzt durch eine Fülle von Informationen. Damit bleiben keine Fragen offen und das Buch bietet nicht nur Anregungen für Studienbewerber, sondern auch für jeden, der im Design-Bereich tätig ist.
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 Das Freelance Design Handbuch
Cathy Fishel
Broschiert, 1. März 2010 Verkaufsrang: 57381 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die wichtigsten Aspekte rund um die freiberufliche Tätigkeit eines Designers werden nun in einem einzigen Buch behandelt: In einleitenden Interviews mit erfolgreichen Freelancern kristallisieren sich bereits entscheidende Fakten heraus, während die folgenden Kapitel den Leser Schritt für Schritt in die eigene Selbständigkeit führen. Vom persönlichen Businessplan über Eigenwerbung, dieWahl der richtigen Partner und die Berücksichtigung finanzieller Fragen bis hin zu einem reibungslosen Arbeitsprozess - ausführlich werden alle Seiten gründlich beleuchtet, die für den beruflichen Alleingang von Bedeutung sind.
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 Der Modelmacher: Ungeschminkte Ansichten
Peyman Amin
Taschenbuch, 15. März 2010 Verkaufsrang: 69975 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
An Peyman Amin kommt keine vorbei
Sein Urteil ist entscheidend: Peyman Amin stand in den Erfolgs-TV-Shows „Germany`s next Topmodel – by Heidi Klum“ und "Die Model-WG" unzähligen jungen Models beratend und kritisch zur Seite. Jetzt gewährt der Model-Experte erstmals exklusive Einblicke in sein Leben und seine Arbeit – und in eine Branche, von der Millionen Mädchen träumen: Das Modelbusiness.
Peyman Amin so persönlich wie noch nie: Erstmals gewährt Deutschlands bekanntester Modelexperte exklusive Einblicke in sein Leben, seine Arbeit und in die wohl aufregendste Branche der Welt: das internationale Modelbusiness. Der ehemalige Agent von Topmodels wie Heidi Klum, Gisele Bündchen oder Naomi Campbell bei „IMG Models“ in Paris erklärt nicht nur, wie die Modelwelt funktioniert, welche Beziehungen mehr bringen, als das beste Laufstegtraining und was wir von zickigen Models und ihren Allüren lernen können. Er verrät auch, welche Rolle der Sex in der Branche spielt, warum Bruce Darnell als TV-Juror unbezahlbar ist, wieso Tyra Banks nicht ohne Friseur reist, ob Modelagenten tatsächlich homosexuell sind, und viele weitere Insiderstories. Peyman schildert aber auch, welche Gefahren die Branche birgt und welcher Wahnsinn sich in der absoluten Spitze des Modelbusiness abspielt – Erfahrungen, die der smarte Modelmacher selbst gemacht hat, und die ihn ebenso prägen wie sein persönlicher Hintergrund: Die Flucht seiner Familie aus dem Iran, die besondere Beziehung zu seinen Brüdern und sein Weg vom Praktikanten zum renommiertesten Modelagenten Deutschlands. Doch auch die Liebe, seine Meinung zu Traummaßen und natürlich sein Abschied von Germany`s Next Topmodel kommen nicht zu kurz. Peyman Amin über die kleinen und großen Geheimnisse der glitzernden Modewelt – ganz nah und sehr ehrlich.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Ich gebe diesem Buch 5 Sterne auch wegen des überragenden Teils der Lebensgeschichte. 5 von 5 Punkten
Wer die Erwartung in dieses Buch setzt, einen Leitfaden für die Karriere im Modelbussiness in die Hand zu bekommen, der wird enttäuscht. Hier wird nicht erklärt wie man es macht sondern wie es ist. Das kann stellenweise sicher desillusionierend sein, Phasenweise aber heilsam.
Auch diejenigen werden enttäuscht sein die bösartigen Klatsch suchen. Er bleibt aus.
Sicher wird berichtet auch und gerade über die Persönlichkeiten der Öffentlichkeit die die breite Masse mit Glamourösem überziehen und zu überziehen versuchen. So manche Ikone wird dadurch enttarnt, so manche geweinte Träne zur Krokodilsträne. Peyman Amin wird aber weder rachsüchtig noch persönlich ,er berichtet einfach sachlich.
Es wird geshoppt, in Paris und New York, in angesagten Szene Läden und man erfährt wie die angesagte niederländische Jeans heißt.
Man erfährt aber und das ist das eigentlich bezaubernde in diesem Ratgeber wie der Mensch Peyman tickt. Die nebenbei wunderbare und einfühlsame Lebensgeschichte eines ganz besonderen Mannes. Kindheit in Persien, verfolgt und auf der Flucht. Jugend und Abitur in Frankfurt. Strenge aber liebevolle Eltern, geliebte Geschwister. Es geht um Werte, Pünktlichkeit, Ehrlichkeit, Disziplin und Stolz. Das Persische Neujahrsfest und die damit verbundenen Traditionen. Es erklärt sich hier wie man nur mit Disziplin und Willen , eine
Derartige Karriere machen kann.
Für mich war beim Lesen dieses Buches die Modewelt plötzlich gänzlich unwichtig, die Lebensgeschichte war es die mich gefesselt hat. Man würde sich mehr davon wünschen.
Es wäre sicherlich hilfreich für all die Mädchen die von einer internationalen Karriere träumen , dieses Buch zu lesen ,den es beschreibt wie hart und dornig der Weg ist und wie wenig Glanz und Gloria einen auf dem Weg an die Spitze begleiten. Wie wichtig die
Tugenden Fleiß und Disziplin sind und wie groß der Verzicht zunächst ist. Es beschreibt auch wie sinnlos in diesem Business Schönheits - Op sind und wie leicht Drogen zu Freunden werden.
Alles in allem ein überraschendes Buch, gefällig zu lesen in einem nüchternen aber interessanten Sprachstil. Ideal als Urlaubslektüre oder an einem regnerischen Vormittag.
Weitere Lesermeinungen |
 Los Logos 4: v. 4
Gebundene Ausgabe, 10. September 2008 Verkaufsrang: 38148 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Los Logos 4 ist die aktuelle Folge der Gestalten-Buchreihe über zeitgemäßes Logodesign. Es leistet als maßgebliches Recherchehandbuch dieser weit über Fachkreise hinaus stilbildenden Buch-Serie für Gestalter auf über 500 Seiten wesentliche Dienste.Das Kompendium bietet einen definitiven Überblick über die aktuellen Entwicklungen und Fortschritte dieser gestalterischen Königsdisziplin, die für eine Marke, eine Firma, eine Philosophie oder auch ein Individuum den entscheidenden Beitrag zur Identitätsstiftung leistet.Was Los Logos 2002 als Aufsehen erregende Pionierarbeit begann, und was die Nachfolger Dos Logos und Tres Logos erfolgreich ausbauen und ergänzen konnten, wird von dem jüngsten Spross dieser weit über Fachkreise hinaus beliebten Buch-Familie auf über 500 Seiten weiter geführt. Oftmals imitiert aber nie erreicht überzeugt auch der vierte Teil der Serie durch die Qualität der Auswahl in Breite und Spitze sowie die kompetente Strukturierung und Einordnung in verwandte Logofamilien.Los Logos 4 ist das Original, das als maßgebliches Recherchehandbuch für Gestalter wesentliche Dienste leistet und sich darüber hinaus zu einem visuellen Must-have für alle interessierten Kulturenthusiasten entwickelt hat.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Tolle Fortsetzung mit kleiner Schwäche 4 von 5 Punkten
Ich bin ein absoluter Fan der Los Logos-Reihe, so war der Kauf des vierten Buches für mich ein Muss. Es ist eine tolle Inspirationsquelle für alle Kreativler.
Alle Logos wurden kategorisiert und das macht es für einen einfach, genau das zu finden was man sucht. Aber auch einfach darin zu blättern macht schon Spaß. Von reinen typografischen Logos über Signets hinzu Graffiti-Art ist alles vertreten.
Mein einziger Minuspunkt: zumindest in dieser Ausgabe finde ich, dass die Graffiti-Logos doch etwas überhand genommen haben und sehr stark in dem Buch vertreten sind.
Inspiration 5 von 5 Punkten
Ein schöner Katalog voll mit Logo-Ideen zur Inspiration. Die Logos sind gut sortiert und kategorisiert - für alle die viele inspirierende Logos, Grafiken und Stile der Gegenwart sehen wollen ein guter Griff und für den im Verhältnis zur Aufmachung und Inhalt niedrigen Preis ein MustHave. |
 Karl Lagerfeld und ich: 15 Jahre an der Seite des Modezaren
Arnaud Maillard
Taschenbuch, 4. Mai 2009 Verkaufsrang: 27612 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Mode ist eine verzehrende Leidenschaft. Ich lebe nur den Adrenalinkick, den ich durch eine neue Kollektion bekomme." (Arnaud Maillard)
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Interessantes Buch 5 von 5 Punkten
Interessantes Buch. Karl Lagerfeld von einer etwas anderen Seite. Nicht nur das was man in den News so sieht!
Weitere Lesermeinungen |
 Lichtdesign für den Garten
Michèle Osborne
Gebundene Ausgabe, 22. Februar 2006 Verkaufsrang: 64466 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die perfekte Beleuchtung vollendet jeden Garten. Geschickt arrangiertes Licht kann ihn nachts in einen geheimnisvollen Ort verwandeln und auch am Tag interessante Perspektiven eröffnen. Der modernen Technik ist es zu verdanken, dass sich im Bereich der Außenbeleuchtung während der letzten Jahre viel getan hat. Landschaftsarchitekten und Lichtdesigner können heute Strahler, Dimmer, Spots, Spikes und Neonlicht nutzen, um erstaunliche Effekte zu erzielen. Die renommierte Gartendesignerin Michèle Osborne zeigt im vorliegenden Band, wie Sie Außenbereiche durch das richtige Lichtdesign effektvoll zur Geltung bringen können. Egal, ob Sie Ihren Garten völlig neu gestalten oder Wege, Ruhezonen, Dachterrassen, Innenhöfe, Poolanlagen, Pflanzen und architektonische Akzente ins rechte Licht setzen wollen, die Möglichkeiten sind vielfältig, wenn es darum geht, einem Garten mit Licht mehr Dramatik und Tiefe zu verleihen. Praktische Tipps zum Umgang mit Elektronik im Outdoorbereich helfen Ihnen, Ihre Lichtideen zu verwirklichen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Empfehlenswert 5 von 5 Punkten
Dass dieses Buch kein Buch für den Hobby-Elektriker ist, fällt beim ersten Durchblättern auf. Schließlich will es inspirieren. Und das tut es.
Für mich ein gelungenes Buch mit vielen guten Ideen. Zur Zeit sicher eines der besten Bücher zum Thema.
- Fazination Licht- 4 von 5 Punkten
Schöne Aufnahmen, tolle Bilder! Hier werden Leuchtmittel eingesetzt, die man fast überall erwerben kann. Es macht Lust sich wirklich mal Gedanken über Licht im Garten zu machen.
Abzüge bekommt dieses Buch, da die Erklärung über die Technik eher unzureichend ist. |
 Geschichte des Kostüms: Die europäische Mode von den Anfängen bis zur Gegenwart: Die europäische Moden von den Anfängen bis zur Gegenwart
Erika Thiel
Gebundene Ausgabe, 5. Mai 2010 Verkaufsrang: 108937 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Geschichte des Kostüms ist kein Buch, das man so nebenbei liest, sondern vielmehr eine schier unerschöpfliche Fundgrube für alle kulturgeschichtlich Interessierten. (Schwäbische Zeitung, 15. Mai 2010)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
hervorragend ! 5 von 5 Punkten
Beschreibt detailreich die historischen Hintergründe, enthält reichlich Bilder, so dass man sich das Beschriebene auch ansehen kann, hat ein handliches Format und ist übersichtlich gegliedert.
Alle Epochen von der Steinzeit (übrigens interessanter als man sich diese Epoche vorstellt!) bis zur Gegenwart sind abgedeckt.
Die Abbildungen enthalten historische Gemälde/Zeichnungen und Büsten der jeweiligen Epoche.
Wer sich noch mehr Abbildungen wünscht, als in dem Buch enthalten sind, kann sich zusätzlich noch einen der Bildbände "Kostüm und Mode - das Bildhandbuch" von John Peacock oder "Costume History - Kostümgeschichte" von Auguste Racinet kaufen. Beide Bildbände enthalten eine Fülle von Zeichnungen.
Anmerkung: Eine Alternative zur "Geschichte des Kostüms" ist noch das Buch "Die Mode" von Max Boehm. Letzteres ist jedoch nicht ganz so übersichtlich wie die "Geschichte des Kostüms" und enthält auch viel weniger Abbildungen. Das einzige, was "Die Mode" zusätzlich bietet, ist ein Kapitel über die kunstgeschichtliche Entwicklung von der Antike bis zur Gegenwart, das ich sehr interessant fand.
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 Fashion-Fotografie
Michael Gelfert
Broschiert, 26. November 2009 Verkaufsrang: 71516 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die richtige Ausrüstung für ausdrucksstarke Bilder Perfektes Licht für Model und Outfit Erläuternde Beispielshootings im Studio, on Location, Outdoor Das erste Buch eines deutschsprachigen Autors zum Thema Fashion-Fotografie!
Sie sind auf der Suche nach Inspiration und neuen Ideen? Oder wollten schon immer den Schritt in Richtung Fashion-Fotografie gehen? Dann ist dieses Buch genau das richtige für Sie! Der Autor Michael Gelfert führt Sie in seine Welt der Fashion-Fotografie und Sie können ihm bei seiner Arbeit über die Schulter schauen. Die Mode-Industrie boomt und mit ihr wächst auch der Bedarf an professioneller Fashion-Fotografie. Trotzdem muss eine Fashion-Aufnahme innovativ sein, um positiv aus der Masse herauszustechen. Das nötige Handwerkszeug, viele Beispiele aus der Praxis sowie Tipps und Tricks rund um den Bereich der Modefotografie helfen Ihnen dabei, Bilder zu gestalten, die einzigartig sind!
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Lange gesucht - endlich gefunden 5 von 5 Punkten
Fashion-Fotografie ist eine Sache für sich! Wenn die Arbeiten etwas mehr ins Künstlerische gehen sollen sowieso. In dem Buch werden Techniken und Ausrüstung perfekt beschieben und oft werden auch Alternativen zu teurem Equipment aufgezeigt, die sehr hilfreich sind. Ich habe so ein Buch schon lange gesucht und nun endlich gefunden.
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