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Der verführerische Schuh: Modetrends aus vier Jahrhunderten Jonathan Walford Gebundene Ausgabe, Februar 2007 Verkaufsrang: 240599 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Schuhe von Jimmy Choo oder Manolo Blahník stellen, weit mehr als jedes Kleidungsstück, einen heiß begehrten Besitz dar. Wie aber kam es zu einer derartigen Fülle an Stilen, und wie haben Schuhe sich entwickelt? Das faszinierende Buch von Jonathan Walford lässt die Moden, bebildert mit einzigartigen Fotografien von Schuhen, chronologisch Revue passieren und nimmt uns mit auf eine außergewöhnliche Reise durch die Schuhschränke dieser Welt in den letzten vier Jahrhunderten; dabei wird untersucht, wie wichtige historische Ereignisse, soziale Umbrüche und nicht zuletzt die Industrialisierung die Stile und Herstellungsweisen beeinflussten. Seit vielen Jahrhunderten faszinieren uns Gestaltung und Funktion unseres Schuhwerks, und Jonathan Walford zeigt uns, warum zahlreiche vergessene Designs der Vergangenheit heute echte Modeschuh-Liebhaber ansprechen. Wunderbare Bilder von Schuhen, die von sich Reden machten, füllen die Seiten, und erhellende Erläuterungen informieren den Leser. Ein illustrierter Abschnitt mit biografischen Anmerkungen zu Schuhmachern, Designern und Herstellern, welche die Geschichte der Schuhe mitgestalteten, sowie ein detailliertes Glossar mit den wichtigsten Fachbegriffen runden das Buch ab. Von spitzigen Stilettos bis zu "Negative Heels" und von Plateauschuhen bis zu flachen Ballerinas - alles ist in dieser Bibel der Schuhmoden, der Materialien und Produktionsmethoden dokumentiert. Der verführerische Schuh ist eine unverzichtbare Referenz und ein Muss für alle Schuh- oder Modesüchtigen sowie für all diejenigen, die sich beruflich damit beschäftigen. Jonathan Walford, ein privater Sammler historischer Mode vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart, war bei verschiedenen Institutionen als Kurator tätig, darunter das Bata Shoe Museum in Toronto, an dessen Gründung er mitwirkte. Er hielt zum Thema historische Kleidung und Sozialgeschichte zahlreiche Vorträge und verfasste viele Publikationen. Heute ist er als künstlerischer Direktor seiner eigenen Firma, Kickshaw Productions, tätig, die sich in unterschiedlichen Medien und Veranstaltungen der Geschichte der Mode widmet.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Eines der besten Bücher zum Thema Schuhe 5 von 5 Punkten Ich habe ca. 30 Bücher zum Thema Schuhe und Schuhgeschichte und dieses ist eines der besten. Neben dem von Saskia Durian-Ress ein Standardwerk. |
Handbuch Schmuck- und Edelsteine: Beurteilung und Verwendung, Farbe und Form, Schliff und Fassung Judith Crowe, Cally Oldershaw Gebundene Ausgabe, 17. September 2008 Verkaufsrang: 221319 Noch nicht erschienen. Für Goldschmiede, Sammler und Schmuckdesigner ist dieses umfassende Nachschlagewerk eine unverzichtbare Hilfe bei Bestimmung, Kauf, Verarbeitung und Pflege der unterschiedlichsten Schmuck und Edelsteine. Leser/innen erfahren, wie Edelsteine entstehen, wie man sie gewinnt und welchen Weg die kostbaren Rohstoffe zurücklegen, wie man Qualität, Seltenheit, Klassifizierung, Härte und Schliff von Mineralien beurteilt, wie manche Schmucksteine in Karat und Punkt kalibriert werden und wie man sie pflegt, damit ihre Farbe und Transparenz erhalten bleiben. Ein umfangreiches Glossar erläutert Schlüsselbegriffe der Fachterminologie. Illustrationen und Farbfotos helfen bei der Identifizierung der gängigsten Schmucksteine von Amethyst und Diamant bis zu Turmalin und Quarz. Sie zeigen, wie man die Steine in unterschiedlichen Stilen fassen und verarbeiten kann.
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Edler & festlicher Perlmuttschmuck Carina Härtl Broschiert, 15. Mai 2007 Verkaufsrang: 220034 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Echtes edles Perlmutt mit seinen je nach Sonneneinfall verschiedenen schillernden Farben wurde bereits schon seit alters her zur Schmuckherstellung verwendet. Ganz gleich, ob dieses zeitlose Naturprodukt als Perle, Taler, Stäbchen oder Nugget verarbeitet wird, ob man es zu festlichen Anlässen oder im Alltag trägt - immer erweckt es die Aufmerksamkeit des Betrachters und schmückt den Träger mit einem Hauch von Eleganz.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 1.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Nein danke 1 von 5 Punkten Ich habe schon einige Bücher über Schmuckbasteln - dieses war leider ein Fehlkauf. Die abgebildeten Modelle sehen größtenteils wie Hochzeitsschmuck aus - sehr viel mit Rosen und Herzen. Der Rest ist mit Kreuzen - wie z.B. Rosenkränze. Mit dem "festlichen" im Titel des Buches waren wohl Kirchenfeste gemeint. |
Düfte: Die Kulturgeschichte des Parfums Edwin T. Morris Gebundene Ausgabe, Januar 2006 Verkaufsrang: 97164 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die Macht der Düfte - von Kleopatra bis Chanel - Eine bezaubernde Reise in die faszinierende Erlebniswelt des Geruchsinns - Ein Buch der Lebenslust und Lebenskunst - so geschrieben, dass die Nase mitliest - Mit über 100 Abbildungen Von Kleopatra über Coco Chanel, den Modeschöpfern der Haute Couture bis hin zum modernen Durchschnittsbürger: Wer könnte die Macht und Wirkung des Parfums leugnen, diesem größten aller Zauberer? Die emotionale Kraft der Gerüche beherrschte alle Weltkulturen seit dem Altertum und Düfte erschienen dem Menschen heilig. Der "Duft-Professor" Edwin T. Morris stellt die Parfumeure als große poetische Künstler vor, denen es gelingt die Sehnsüchte ganzer Generationen in einem Duft einzufangen. Alle Aspekte des Parfums von den Duftstoffen der Pflanzen bis zu seiner industriellen Herstellung werden hier auf informative Weise dargestellt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Interessant und lehrreich! 5 von 5 Punkten Edwin T. Morris stellt die Welt der Düfte sehr abwechslungsreich und anschaulich dar. Er schreibt sehr sachlich darüber wie Düfte hergestellt wurden und wie sie auf Menschen wirken. Gelegentlich kommt auch seine eigene meinung hindurch,was das Buch noch interessanter und amüsanter gestaltet. Man lernt viel dabei über die Kulturen von anderen Ländern und wie sie zum Parfüm stehen/standen. Nachdem ich dieses Buch gelesen habe,ist mir selber aufgefallen,dass ich verstärkt auf Gerüche geachtet habe und wie danach die entsprechenden personen auf mich wirkten. Festgestellt habe ich dabei,Edwin T. Morris hat echte Sinneseindrücke richtig beschriben und erkannt in diesem Buch. Daher,sehr empfehlenswert. |
Die Sprache der Mode Roland Barthes Taschenbuch, Dezember 2007 Verkaufsrang: 234439 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Der kommerzielle Ursprung unseres kollektiven Imaginären (das überall, nicht nur im Bereich der Kleidung, Moden unterliegt) kann also niemandem verborgen bleiben. Kaum entstanden, löst sich jedoch dieses Universum von seinem Ursprung (wie sollte es ihn auch getreulich "wiedergeben" können?): seine Struktur gehorcht Zwängen, die allgemein für jedes Zeichensystem gelten.
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Internationale Markenführung von Luxusmarken: Darstellung der Problematik am Beispiel der Textilbranche Britta Korneli Broschiert, März 2007 Verkaufsrang: 186081 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Luxusmarken der Modebranche erfahren große Beachtung von (potentiellen) Konsumenten wie von Marketingverantwortlichen. Verkörperten Luxusmarken lange Zeit unangefochten höchste Anbieterautorität, steht die Branche in Zeiten wachsenden Wohlstands und weitgehender Befriedigung der Basisbedürfnisse vor neuen Herausforderungen. Dennoch übt der Luxusgütermarkt nach wie vor eine große Faszination aus. Diese Faszination und Begehrlichkeit rührt nicht zuletzt aus dem speziellen Wesen des Luxusprodukts an sich. Diese mythische Aufladung und starke Begehrlichkeit der Luxusmarken unter den besonderen Voraussetzungen der zunehmenden Dynamisierung, Internationalisierung und Innovations-Geschwindigkeit der Textilbranche zu kreieren und zu erhalten, stellt das Markenmanagement von textilen Luxusmarken vor besondere Herausforderungen. Britta Korneli beschäftigt sich mit der Problematik im Zusammenhang mit der internationalen Führung von textilen Luxusmarken aus Sicht des Markenmanagements. Branchenspezifika, Luxuskonsummotive und Grundlagen der internationalen Markenführung werden betrachtet. Anschließend an die systematische Problembetrachtung werden Hypothesen und exemplarische Lösungsansätze entwickelt. Das Buch richtet sich an Entscheidungsträger im Markenmanagement, Wirtschaftswissenschaftler und Führungskräfte in der textilen Luxusbranche.
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Edler Schmuck Melanie Gorldt Broschiert, 2. Januar 2006 Verkaufsrang: 258871 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Für jede Gelegenheit das passende Schmuckstück -hier finden Sie unzählige Anregungen, um selber kreativ zu werden. Kombinieren Sie die verschiedensten Farben und Formen von hochwertigen Glas- und Swarovski-Perlen sowie handgewickelten böhmischen Perlen miteinander und lassen sich überraschen, welche edlen Schmuck-Kreationen daraus entstehen. Ob kurz oder lang, sportlich oder festlich, es ist für jeden etwas dabei.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Wirklich sehr schöne Modelle! 4 von 5 Punkten Ein Buch voller schöner Ideen, die auch zum Abwandeln und selbst kreieren animieren.
Einziger Negativpunkt: der von Hand gemalte Anleitungsbogen. Die Symbole sind nicht immer so gut zu erkennen. Allerdings lassen sich die meisten Modelle auch gut nach den Fotos nacharbeiten. Ob das für Anfänger allerdings so einfach ist kann ich nicht sagen. In diesem Fall würde ich vielleicht doch noch ein anderes Buch dazukaufen.
Schöne Ideen liefert dieses Buch aber allemal. |
red dot design yearbook 2008/2009: Band 1: living. Band 2: doing (Red Dot Design Yearbook)
Gebundene Ausgabe, Juli 2008 Verkaufsrang: 224434 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die Designer dieser Welt sind ständig auf der Suche nach neuen Antworten auf die Herausforderungen unserer Zeit. Ihr bestes Design präsentieren sie der Jury des red dot design award, einem der wichtigsten Wettewerbe für internationales Design im Vergleich. Seine Jury ermittelt die interessantesten und spannendsten Produkte und damit Design, das schon morgen unser Leben verändern wird. Die Gewinner werden in diesen Büchern präsentiert. Band 1: living zeigt die Produkte, mit denen wir uns zu Hause umgeben und die unser Leben verschönern.Preisträger in den Kategorien: Wohnen und Schlafen, Küche, Haushalt, Bad, Heizung, Sanitär und Klima, Licht und Leuchten, Garten, Architektur und Interior Design, Büro. Band 2: doing zeigt die Produkte für einen stilvollen Alltag im Kommunikationszeitalter. Preisträger in den Kategorien: Sport, Spiel und Freizeit, Schmuck, Mode und Lifestyle, Industrie und Handwerk, Life Science und Medizin, Automobile, Transport, Caravans, Unterhaltungselektronik, Kommunikation, Computer.
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Visitenkarten: Typographie, Gestaltung, Material Michael Dorrian, Liz Farrelly Gebundene Ausgabe, April 2006 Verkaufsrang: 195168 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Kompakte Information auf kleinstem Raum - Visitenkarten sind so persönlich wie der Händedruck und damit eine der größten Herausforderungen für Designer. Die kreativen Möglichkeiten sind nahezu unüberschaubar - zur Verfügung stehen eine große Papierauswahl, zahlreiche Veredelungstechniken und nicht zuletzt die unterschiedlichsten grafischen Stilmittel. In diese Kapitel unterteilt, finden sich in Visitenkarten über 300 herausragende Beispiele, die für ein Feuerwerk an Inspiration sorgen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Einzigartige Übersicht 5 von 5 Punkten Das Buch bietet eine tolle Übersicht ("Album") was im Bereich Visitenkarten möglich ist. Die Gliederung nach den Merkmalen, die das Herausragende am gezeigten Beispiel ausmachen (Typografie, Gestaltung, Material) reicht für diesen Ansatz völlig aus. Weitergehende Tipps vermisse ich nicht. Ein echtes Nachschlagewerk für Leute, die öfter mal Anregungen für was Außergewöhnliches suchen. Das Cover paßt zwar zum Thema - ist aber Geschmackssache. Trotzdem 5 Sterne.
Weitere Lesermeinungen |
Pictoplasma - Characters in Motion 2: BOOK & DVD: v. 2
Gebundene Ausgabe, November 2007 Verkaufsrang: 264892 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
tolles inspirierendes buch! 5 von 5 Punkten ich habe dieses buch bekommen - und sofort geliebt! es ist einfach toll - man sieht es durch - und es strömen einem gleich tausend neue ideen durch den kopf! ein tolles buch - daher habe ich mir jetzt auch den 2ten teil gekauft - und bin schon gespannt ob der mit dem ersten mithalten kann! ich kann das werk allen empfehlen - die sich gerne von schönen entwürfen inspierieren lassen!
Inspiration pur 5 von 5 Punkten Einfach super und Inspiration pur. Tausende von Icons, Zeichnungen, Vektor-Art und anderen Illustrationen. Und zudem sehr schön gebunden. Etwas zum immer wieder anschauen.
Viele, viele gute Icons 5 von 5 Punkten Dieses Buch stellt eine einmalige Ansammlung an Icons und Grafikdesign der letzten Jahre dar. Es gibt eine Unmenge an verschieden designten Charakteren und Piktogrammen zu entdecken, erstellt von Künstlern und Designbüros aus der ganzen Welt. Unterschieden werden die Bilder hier je nachdem wie sie entstanden sind: Free Hand, Pixel, Vector, 3D, Encyclopedia. Wem "lingua grafika" von den Gestalten gefällt, wird diese Buch erst recht genießen. Es liefert ebenso viele gute Anregungen für eigene neue Ideen....
Kreatives Input 5 von 5 Punkten Für mich stellt diese wunderbare Sammlung an Pictogrammen Ein absoluter Ideen und Kreativpool da. Wer nach einmal durchblättern keinen kreativen Impuls bekommt dem weiss ich auch nicht mehr weiterzuhelfen. Sehr ansprechend !
Tolle Sammlung von zeitgenössischen Character Designs. 5 von 5 Punkten Das Character Design nicht nur was für Webdesigner ist, stellt diese sehr schöne Sammlung eindrücklich unter Beweis. Verschiedene Grafiker, Künstler und Animatoren zeigen hier ihre mehr oder weniger liebenswerten Kreaturen. Der ausführliche Index erlaubt die Kontaktaufnahme zu den Grafikern. Dieses Buch ist also nicht nur eine ansehnliche Inspiration, sondern kann auch als Portfolio für die Freiemitarbeiter-Suche genutzt werden. Ein alles in allem sehr gelunges Werk, daß seinen Preis mehr als wert ist. |
Porzellanmalerei - Vögel und Schmetterlinge: Porcelain Painting - Birds and Butterflies. Zeichnungen, Entwürfe, Beispiele Karin Waldis Gebundene Ausgabe, Januar 2002 Verkaufsrang: 191909 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Super 5 von 5 Punkten Ich male sehr gerne Vögel und Schmetterling. Die Technik von Karin Waldis hat mir sehr zugesagt und ich konnte bereits sehr schöne Geschenke (z.B. die Flaschenöffner) malen. |
Experimentelle Formate: Bücher, Broschüren, Kataloge
Taschenbuch, Mai 2002 Verkaufsrang: 188596 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Als Johannes Gutenberg 1455 die letzten Fahnen seiner Bibel prüfte, die er auf der ersten westlichen Druckerpresse mit beweglichen Metalllettern hergestellt hatte, muss er dabei etwas von der Bedeutung seiner Erfindung geahnt haben; aber wie es knapp 550 Jahre später aussehen würde, konnte er sich kaum vorstellen. Heute erscheinen an jedem Tag mehr neue Bücher, als Gutenberg je in seinem ganzen Leben sah: Magazine zu jedem denkbaren Thema und Broschüren für alle möglichen Produkte werden zu Millionen am laufenden Band produziert - die Drucktechnik formte unsere Welt. Dieses Buch zeigt Experimente mit Struktur und Material, mit Form und Funktion. Daraus sind Druckwerke entstanden, die sich schon durch ihre physischen Eigenschaften auszeichnen
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Eine kreative, ungewöhnliche Inspirationsquelle! 5 von 5 Punkten Mit einem ungewöhnlichen Format öffnet sich das Buch nach links und rechts und entfaltet die 4 sichtbaren Seiten dann zu einer Breite von fast einem Meter. Ich empfinde das Blättern in dieser gelungenen Ideen-Präsentation als wirklich inspirierendes Erlebnis.
Inhaltlich wird folgendes geboten:
A. Linkes Buch
Proportionen (alle Bücher werden hier in 25% der Originalgröße gezeigt)
Verpackung
Formate
Materialien
B. Rechtes Buch
Druck
Faltung
Bindung
Interaktion
Literatur
Durch die 2 geöffneten Bücher kann man links den Titel sehen (bei Formate z.B.) und rechts bspw. dann die Faltung bzw. einen Blick ins Innnere des Objektes (Bücher, Broschüren, Flyer, Leaflets) bekommen. Die Querverweise sind zunächst etwas gewöhnungsbdürftig, erschließen sich aber sehr schnell. Die Fotos spielen geschickt mit unterschiedlichen Distanzen bzw. auch direkten Close-ups, die einem Material und Verpackung verdeutlichen. Neben den Visualisierungen bietet dieser Bildband zudem schönste, Texte, z.B. einen Kurzabriss des Essays von William Morris über das ideale Buchformat aus dem 19. Jahrhundert. Dieses Buch ist ein echter kreativer Leckerbissen, selbst abseits üblicher Formate, es kommuniziert kreativ und inspirierend: ein ideales Geschenk für Designer und Kreative! Ich persönlich mag zwar keine ungewöhnlichen Formate (weil sie sich im Bücherregal immer sperren, immer weggeräumt werden müssen) aber in diesem Buch sind einige Beispiele regalfreundlich aufgeräumt worden.
Weitere Lesermeinungen |
DIOR Farid Chenoune; Laziz Hamani Gebundene Ausgabe, 1. Oktober 2007 Verkaufsrang: 225954 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Der 13.Februar 1947 markiert einen Meilenstein in der Modewelt: An diesem Tag präsentiert in Paris der unbekannte Modedesigner Christian Dior seine Kollektion. Und revolutionierte die Damenmode der Nachkriegszeit: Statt spartanisch kommt der »New Look« verschwenderisch, elegant und opulent daher. Mit dieser Kollektion schafft Christian Dior den internationalen Durchbruch und wird zum Lieblingsdesigner der Schönen und Reichen. Innerhalb weniger Jahre etabliert er ein weltweites Modeimperium, das bis heute zu den edelsten Marken überhaupt gehört. Am 24.Oktober 1957 erlag Dior einem Herzanfall. Seine vier Nachfolger als Chefdesigner des Hauses sorgten jedoch ebenso für Furore: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré und seit 1997 John Galliano. Der »ausgeflippte Brite« präsentiert seine erste Dior-Kollektion genau 50 Jahre, nachdem der Meister mit dem »New Look« debütiert hatte. Wieder geht ein Ruck durch die Modewelt: die Presse feiert Gallianos Stil als »göttlichen Wahnsinn«. Die aufregende Geschichte des Hauses Dior wird hier exklusiv und aus erster Hand erzählt, begleitet von historischen Aufnahmen aus dem Dior-Archiv, Bildern weltbekannter Modefotografen und den 150 schönsten Dior-Kreationen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Die Frauen tragen nicht das was sie mögen, sie mögen das, was sie tragen. ( Christian Dior) 5 von 5 Punkten Das vorliegende Buch des Literaturwissenschaftlers und Kenners der Mode sowie der Modegeschichte Farid Chenoune erzählt, wie man der Einleitung entnehmen kann, die letzten sechzig Jahre Haute Couture des Hauses Dior. Gründer dieser Modefirma war der Franzose Christian Dior, der bereits 1957 verstarb.
Mehrfach wechselten seither der Besitzer, mehrfach änderte sich die Kapitalstruktur, auch das operative Geschäft und dessen Vertriebswege für die Produkte unterlagen der Veränderung. Waren es einst die Kleider der Haute Couture durch die das Haus seine Gewinne erzielte, so sind es heute die Sparten Parfüm, Kosmetik, Taschen, Schuhe, Accessoires, Wäsche, Schmuck und Pret-a-porter.
In seiner Haut Couture- Mode zielte Christian Dior auf die spektakuläre Frau, die in der Schönheit und dem Glanz ihrer Erscheinung aufgeht.
Man liest zu Beginn des Buches Biographisches über den Gründer des Unternehmens , über seine ersten Kollektionen und seine Modephilosophie, die in nachstehendem Satz von ihm auf den Punkt gebracht worden ist: "Die Frauen tragen nicht das was sie mögen, sie mögen das was sie tragen. "
1947 werden die ersten Damen der High Society Modelle von Dior tragen und damit ein neues Modezeitalter einläuten. Bezaubernd sieht das " Bar-Kostüm" der Frühjahrs-Sommer-Kollektion 1947 aus. Wie mag die konkrete Käuferin darin wohl gewirkt haben?
Dior predigt nun: " Die elegante Frau hat für jede Gelegenheit die geeignete Toilette; das Wort" Toilette " steht für wohldurchdachte und geplante Perfektion , die vom Pelz bis zum Schuh reicht."
Marlene Dietrich , Lauren Bacall, Soraya, Rita Hayworth , auch die Gräfin von Paris sind in den frühen 50er Jahren entzückt von den Schöpfungen Christian Diors, wie man den vielen Fotos entnehmen kann.
Zahllose stilvolle Dior-Kleider aus den letzten Jahrzehnten kann man im Buch fotografisch bewundern. Diese sind so gut abgelichtet, dass man beinahe glaubt die Stoffe erfühlen zu können.
Von dem Aufstieg des Dior-Designers Yves Mathieu Saint Laurent und seinen neuen Akzenten, die er bei Dior setzt, wird ausführlich berichtet.
Ein anderer Designer- Marc Bohan wird 1961-1989 künstlerischer Leiter der Haute Couture und entwirft u.a. aparte Modelle für Jacqueline Kennedy , Elisabeth Tayler aber auch für Gracia Patricia von Monaco. Marilyn Monroe sieht in ihrem tief ausgeschnittenen, taillenbetonten schwarzen Dior-Kleid , das Bohan entworfen hat, umwerfend aus.
Bohan konstatiert: " Ich mache Kleider für reale Frauen- nicht für mich, nicht für Mannequins und auch nicht für Modemagazine".
Der nächste Kreativdirektor des Hauses Dior ist Gianfranco Ferre.
Er möchte Frauen zum Träumen bringen, um die Marke noch begehrenswerter machen, bei denen, die gesellschaftliches Prestige anstreben.
Die New Yorker Milliardärin Ivana Trump , auch Lady Di werden von Ferre modisch "verpackt", auch Geraldine Chaplin sieht in einem Abendkleid von Ferre sehr attraktiv aus.
Ab 1997 ist John Galliano künstlerischer Leiter der Modefirma.
Seine Heldinnen heißen Sharon Stone, Linda Evangelista, auch Lauren Bush.
Das Kleid aus Tüll und handbemaltem rosa und naturfarbenen Seidentaft( Kollektion 2000) ist eine Augenweide, noch schöner die " Massai-Kollektion" von 1997. Wundervoll auch ein eng anliegendes Sirenenkleid mit scherenförmigem Schößchen, das vollständig mit feinen silbernen " Mille - Raies - Pailletten" bestickt ist( Kollektion 1999).
Der Zeittafel sind die wichtigsten Daten des Hauses von 1946-2007 zu entnehmen.
Eines der schönsten Abendkleider findet man auf Seite 347. Es handelt sich um ein Kleid aus Seidentüll, mit orangefarbenen und kastanienbraunen Korallen bestickt( Kollektion 2005) .
Ein wunderschöner Prachtband mit vielen Modeaufnahmen des Starfotografen Laziz Hamani für Menschen, die sich gerne an schönen Dingen erfreuen!
Empfehlenswert!
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InDesign CS: Lösungen für Anwender. Für Mac und PC Daniel Graefen Taschenbuch, November 2004 Verkaufsrang: 195947 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ob typografische Fragen, gestalterische Probleme, die Zusammenarbeit mit anderen DTP-Programmen oder der Workflow in der Druckvorstufe - mit InDesign erhlt der Newcomer wie der professionelle Gestalter ein leistungsfhiges und flexibles Werkzeug, das kaum Wnsche offen lsst. Diese praxisnahe Einfhrung erlutert systematisch die Funktionen und Anwendungsmglichkeiten der neuesten Version und erleichtert den Einstieg mit einer Flle optischer Beispiele.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 1.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Solche Bücher müssten verboten sein 1 von 5 Punkten Dieses Buch wäre ein ganz brauchbares, wenn es InDesign wirklich abdecken würde. Aber nein, statt dessen wurden hier nur ein paar Funktionen völlig willkürlich gepickt und diese werden etwas angerissen. Beim besten Willen lernt man nicht die Funktionen kennen, die man für die Praxis wirklich braucht.
Es fehlen leider total viele wichtige Aspakte von InDeisgn.
Die Typo-Features von InDesign wurden komplett vernachlässigt. Damit ist das Buch zum Setzen professioneller Jobs üerhaupt nicht geeignet.
Der sichere Umgang mit Transparenzen wurde nicht besprochen. Ich waas sehr enttäuscht darüber, da jeder weiß, wie wichtig das ist, um korrekt auszuschießen. Aber nein, sicher zu produzieren hatte hier wohl keine Priorität.
Es ist wirklich schade ums Geld. Solche Bücher müssten verboten sein, damit man nicht darauf hereinfällt.
Entsetzlich 1 von 5 Punkten Gelegentlich hat es ja Charme, wenn jemand bekennt, dass er nicht alles weiß. Wenn einem dies jedoch in einem Fachbuch über eine Software begegnet, reibt sich der geneigte Leser schon verwundert die Augen. Zu allem Überfluß sind die Dinge in dem Buch kompliziert erklärt, offenbar richtet sich der Autor nur an Experten, für sie mag das Buch wunderbar sein. Da ich als Indesign-Neuling jedoch nicht über Vorkenntnisse verfüge, bin ich nun fast so schlau wie vorher. Schade, ich hatte mir von dem Buch mehr erwartet. |
Der Stoffe Guide. Wo finde ich was? 500 Top-Adressen für Stoffe & Nähzutaten, die Gelben Seiten für Hobbyschneider Iris Karl Taschenbuch, April 2007 Verkaufsrang: 151071 Der Stoffe Guide - Adressbuch für Hobbyschneider, Künstler und Kreative, die auf der Suche nach Bekleidungsstoffen sind. Über 500 ausgewählte Fachhändler-Adressen, nach PLZ sortiert, dienen der Modebranche und dem Schneiderhandwerk als Wegweiser für die Materialbeschaffung. Mit extra Adressenrubrik für Spezialstoffe wie Dirndl- und Schürzenstoffe, Kirchentextilien oder Hirtenloden etc .
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sehr hilfreiches Verzeichnis, kann ich nur empfehlen! 5 von 5 Punkten Dieses von der ehemaligen Vivienne Westwood Schülerin Iris Karl herausgegebene Adressbuch besteht aus 3 Teilen. Im ersten Teil befinden sich 500 ausgewählte Adressen von Fachhändlern für Bekleidungsstoffe nach PLZ sortiert. Der nächste Buchteil listet spannende Spezialadressen wie für Dirndl-, Spitzen- oder Hirtenlodenstoffe. Im letzten Teil befindet sich ein nützliches Stoffe-Lexikon.
Bereits in 2. Auflage erschienen, kann ich das Büchlein wärmstens empfehlen!! |
Coco Chanel Edmonde Charles-Roux Taschenbuch, 1990 Verkaufsrang: 256654 Sie hat die Grundlinie der Mode im 20. Jahrhundert geprägt. Sie kürzte den Rock, schuf das Badekostüm der Frau, den Modeschmuck und »das kleine Schwarze«, das ein Grundbestandteil der modernen Damengarderobe ist. Sie brachte das erste Parfum auf den Markt, das nicht nach einer Blume roch. Durch sie wurde Paris das Modezentrum der Welt: Coco Chanel. Ihre Biographie ist das Spiegelbild einer ganzen Epoche, vor allem aber die Geschichte einer Frau, die sich trotz zahlreicher Liebhaber und berühmter Freunde - Diaghilev, Cocteau, Strawinsky, Picasso, Misia Sert und Colette - bis zuletzt auf sich alleingestellt sah. Charles-Roux zeichnet ein fesselndes Porträt dieser ungewöhnlichen Frau, die 1883 als Tochter eines Hausierers in den Cevennen geboren wurde, 1913 mit Hilfe eines reichen Liebhabers ihr erstes Geschäft eröffnete, jahrzehntelang die Mode beherrschte und 1971 vereinsamt starb.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Interessant 4 von 5 Punkten Ich wollte schon immer die Biographie dieser Frau kennenlernen und war überrascht, wie interessant Ihr Leben war, wieviele Persönlichkeiten sie kannte und wie wenig man über sie weiß. Das Buch ist ab und zu etwas langatmig, aber lesenswert.
Lesenswert 4 von 5 Punkten Eigentlich war dies meine erste Biografie überhaupt, die ich gelesen habe. Ich dachte immer Biografien seinen eher trocken und langweilig geschrieben. Empfohlen hatte sie mir eine Kollegin und irgendwann als nichts anderes mehr greifbar war, hab ich eben einfach mal angefangen. Und war dann sehr überrascht! Gabrielle Chanel - wie Coco eigentlich heißt - hat nicht nur ein bewegtest, sondern auch ein sehr tragisches Leben. Und obwohl mich Coco Chanel als Modeschöpferin eher wenig fasziniert, hat mich doch die Geschichte dieser Frau sehr berührt. Teilweise hat das über 400 Seiten dicke Buch zwar seine langatmigen Seiten - die kann man aber auch überspringen, ohne den Faden zu verlieren. Ich war oftmals sehr bewegt über das Gelesene und wünsche jedem viel Spaß beim Lesen! |
Täglich in der Hand: Industrieformen von Wilhelm Wagenfeld aus sechs Jahrzehnten. Katalogbuch zur Ausstellung Hermann Glaser, Jochen Rahe, Dieter Opper Broschiert, Juli 2005 Verkaufsrang: 282364 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Der vorliegende Katalog zur Ausstellung Täglich in der Hand zeigt anhand von Beiträgen verschiedener Autoren und einer Fülle von Abbildungen das breite Spektrum der Arbeiten des Spezialisten des industriellen Gebrauchsgüterentwurfs Wilhelm Wagenfeld. Vor dem Hintergrund der politischen, sozialen und ökonomischen Bedingungen seiner Zeit wird sein Lebenswerk aus sechs Jahrzehnten dokumentiert. Von ersten Skizzen über die Weiterentwicklung zu verschiedenen Produkt-Typen gibt das Buch einen Überblick über das Schaffen Wagenfelds. Der Klassiker zum Thema Industriedesign.
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Die kleine Serifee. Entdeckungen in der Welt der Buchstaben Rene Siegfried Gebundene Ausgabe, 15. März 2006 Verkaufsrang: 78090 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die kleine Serifee hat ihren Zauberflügel verloren. Begleiten wir sie durch den Garamondwald, nach Futura-City und durch allerlei weitere typografische Inszenierungen, in denen die kleine Fee Freunde findet, Ängste überwindet, Gäste aus anderen Schriftfamilien trifft, die es zu enttarnen gilt und im tiefen, kalten Shelleysee schlussendlich zum Glück den verlorenen Flügel wieder findet. Liebevolle Buchstaben-Illustrationen lassen Grafikdesignerherzen höher schlagen und Kinder ab acht Jahren genau hinsehen und ganz nebenbei eine Menge über Schrift lernen. Eine zärtliche Liebeserklärung an die Formenvielfalt der Schrift ebenso wie eine sensible Schule des Sehens für kleine und große Buchstabenfreunde.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Die kleine Serifee 5 von 5 Punkten Ein wunderbares Buch, nicht nur für Kinder. Ich habe dieses Buch schon einige Male in die Hand genommen und jedes Mal mit Freude neue Buchstabenformen entdeckt.
Schriftbilder, die ins Staunen versetzen! 5 von 5 Punkten Mit erfinderischem Geschick hat der Autor auf liebevolle Art und Weise Tiere, Fahrzeuge, Häuser... aus Buchstaben zusammengestellt. Diese Möglichkeit der Gestaltung ist mit bisher nicht begegnet und hat mich sehr beeindruckt. Die Protagonistin Serifee, deren Name zugleich witziges Wortspiel ist, findet man zusammen mit allen anderen Figuren dieses Buches in einem Register im Buchdeckel wieder - der tüfftelnde Betrachter kann sich hier über die Zusammensetzung der einzelnen Figuren informieren. Sehr gelungen ist auch die Farbgebung: nicht zu grell, sondern angenehm intensiv und freundlich, immer passend zu den entsprechenden Orten, an denen Serifee sich aufhält, gewählt.Ein innovativ gestaltetes, einfach schönes Buch, das ich kleinen und großen Betrachtern nur empfehlen kann! |
Die Schönheit der einfachen Dinge Soetsu Yanagi Gebundene Ausgabe, September 1999 Verkaufsrang: 239485 Das überraschendste an diesem wunderbaren Buch des Japaners Sôetsu Yanagi ist, daß wir mit ihm für immer zu sehen lernen. Und es ist schon richtig: Die Dinge, die er uns zeigt und für die er uns öffnet, haben etwas an sich, das selbst über bestes Design hinausgeht. Sie berühren etwas in uns, das jenseits des momentanen Gefallens liegt. Mit manchen von diesen Dingen möchte man leben, denn mit ihnen kann man glücklich werden. Sôetsu Yanagi (1889-1961) war mit Shôji Hamada und dem Engländer Bernard Leach Gründer der japanischen Mingei-Bewegung (Japan Crafts Movement), die es sich zum Ziel setzte, einen neuen Standard handwerklicher Produktion gegen technisch-steriles Industriedesign zu entwickeln. Das von ihm errichtete, renommierte Japan Folkcraft Museum (Mingei-kan) in Tokyo zieht jährlich zahlreiche Besucher aus dem In- und Ausland an.
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1000 Dessous Gilles Néret Gebundene Ausgabe, September 2008 Verkaufsrang: 129929 Noch nicht erschienen.
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