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| Malerei & Skulptur | Inhaltsangaben Kurzbeschreibungen Zusammenfassungen | |
Pastell Grundkurs. Schritt für Schritt erklärt Matthias Ruf Gebundene Ausgabe, Juli 2000 Verkaufsrang: 176720
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Macht Lust auf mehr 4 von 5 Punkten Als Anfängerin des Pastell malens habe ich mir dieses Buch gekauft. Es ist sehr einfach, kurz und knapp beschrieben und bietet verschiedene Malvorlagen die in einzelnen Schritten mit vielen Tips des Autors beschrieben werden. Alles in allem ein schönes Buch das Lust auf mehr macht!!! |
Kleidung und Waffen der Spätgotik III 1420-1480 Ulrich Lehnart Gebundene Ausgabe, 23. August 2005 Verkaufsrang: 67582 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
In deutscher Sprache ohne Alternative 5 von 5 Punkten Wie die ersten beiden Bände ist auch dieser nicht nur für die eigentliche Zielgruppe interessant, die Mittelalter-Reenactment-Gemeinde, sondern auch für militärhistorisch Interessierte. Die Farbtafeln sind wieder von bestechender Qualität, dazu ein Preis, der mit den deutlich schwächeren englischsprachigen Osprey-Publikationen mithalten kann, machen dieses Buch fast schon zu einem Pflichtkauf. |
Jeder ist ein Künstler: 30 Wege dorthin Christine Richter Gebundene Ausgabe, August 2008 Verkaufsrang: 58105 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Künstler sein ist gar nicht schwer 5 von 5 Punkten Dieses Buch ist ein Highlight unter den pädagogisch - künstlerischen Anleitungen. Keine verstaubten Techniken sondern inspirierende Ideen, wie man zu seinen eigenen Bildern findet. Durch die schiere Zufälligkeit zum Bild zu gelangen hilft, den Kopf frei zu machen und Platz zu schaffen für die wahren Seelenbilder - dass durch die gut gewählten Techniken dabei auch wirklich Kunstwerke entstehen ist zusätzlich motivierend. Meine Jugendlichen in einer stationären Einrichtung sind mit Freude am Experimentieren und ich verwende es auch im therapeutischen Bereich mit viel Freude und Erfolg.
Erfreulich ist auch die schöne grafische Aufmachung des Buches. Sie alleine macht schon Lust auf Pinsel und Farbe. |
Das große Buch der Aktmalerei: Mit einer modernen Studie über das Thema. Sechs zeitgenössische Künstler zeigen, wie man einen Akt richtig zeichnet und malt
Gebundene Ausgabe, Dezember 1994 Verkaufsrang: 38966 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
sehr anschaulich und inspirierend 5 von 5 Punkten Dieses Buch kann ich jedem Künstler in spé :-) ohne Einschränkung weiterempfehlen.
Anschaulich wird erklärt, wie man von einem "nackten Menschen" zu einem künstlerischen Aktbild gelangt. Auf Anatomie und Proportionen wird nur ganz kurz eingegangen (wer dieses Thema intensivieren will, dem empfehle ich Gottfried Bammes "Menschen zeichnen").
Der Schwerpunkt liegt eindeutig bei der Entstehung der Zeichnung oder des Öl-/Acryl- bzw. Aquarellbildes. In mehreren Beispielen und einzelnen Arbeitsschritten dargestellt.
Learning by doing funktioniert auch gut, denn es sind viele ästhetisch schöne Aktfotografien abgebildet an denen man sich probieren kann. Natürlich ersetzt das niemals einen realen Aktzeichenkurs (in 3-D) aber ich fühlte mich inspiriert. Es geht nämlich nicht (wie in den meisten Aktzeichenkursen) um die detailgetreue Abbildung der Figur sondern um die künslerische Umsetzung.
Ich denke, wenn man sich schon einmal am Akt versucht hat, ist das Buch eine große Hilfe weiterzukommen. Für mich daher nach einigen Fehlkäufen zu diesem Thema eindeutig 5 Sterne! |
Wendon Blakes große Ölmalschule Wendon Blake Gebundene Ausgabe, September 2003 Verkaufsrang: 55841 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sehr empfehlenswert 5 von 5 Punkten Ein sehr gut strukturiertes Buch. Für Anfänger ein toller Einstieg. Alles sehr gut erklärt, mit genaue Anleitungen. Man kann von Anfang an sehr viel lernen und tolle Erfolge erzielen. Alle Übungen sind sehr ansprechend vor allem die Porträts finde ich wundervoll! |
Ein starkes, verwundetes Herz. Niki de Saint Phalle: Ein Künstlerleben Stefanie Schröder Taschenbuch, Juli 2002 Verkaufsrang: 178678 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Es bleibt ein Roman.... 3 von 5 Punkten Stefanie Schroeder zeichnet in ihrem Roman ein sympatisch seichtes Bild von Niki de Saint Phalle ohne die tragischen Erfahrungen aus zublenden. Alles in allem macht das Buch neugierig mehr ueber die Persoehnlichkeit Niki de Saint zu erfahren, da in diesen Buch der dokumentarische Teil stark hinter dem Romancharakter zurueck steht.
Spekulation 2 von 5 Punkten Nett zu lesen! Das Buch eröffnet zweifellos eine Einsicht in das Leben und die Arbeit und künstlerische Entwicklung von Niki de Saint Phalle, ihren Lebenslauf und die Beziehungen zu den Menschen und Männern, die sie umgaben. Leider begibt sich die Autorin nicht nur zeitweilig, sondern zum großen Teil wilden Spekulationen hin, was Niki gedacht haben mag oder warum sie so oder so entschieden hat. Das hat mit genauer Recherche nicht viel zu tun, es grenzt eher an Märchenerzählerei. Auch Wissenschaft im Kunstbereich kann unterhaltsam geschrieben werden, wem ein einfacheres Niveau genügt und sich nicht selbst über die Werke einer Künstlerin Gedanken machen möchte, dem sei dieses Buch empfohlen.
Ein liebevolles Buch... 5 von 5 Punkten welches in sehr einfühlsamer Weise das Leben der Schöpferin der NANAS nachzeichnet. Ein Buch, dass uns die Frau Niki de Saint Phalle näherbringt, ihren unermüdlichen Arbeitseifer, ihre Schaffenskraft, ihre starke Ausdruckskraft in ihren Werken. Eine besonere Rolle spielt auch die besondere Arbeits- und Liebesbeziehung zu Jean Tinguely, ihre gemeinsame fruchtbare Zusammenarbeit. Für mich ein sehr wichtiges Buch, um in die Welt der Künstlerin tiefer einzutauchen. |
Picasso & Lump: A Dachhund's Odyssey David Douglas Duncan Gebundene Ausgabe, Januar 2006 Verkaufsrang: 177593 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Hunde werden selten von Meisterfotografen besucht 5 von 5 Punkten Ein Glücksfall in jeder Beziehung. Und man muss kein überkandidelter Hundefan sein, um an diesem Glück teilzuhaben. Es genügt die Freude an Kunst und am Leben. Dass Picasso die Frauen liebte, ist inzwischen bekannt und auf vielen Bildern festgehalten. Seine Liebe zu Tieren fand seinen Ausdruck weit weniger auf Leinwänden. Aber zum Glück gehörte der Meisterfotograf David Douglas Duncan zu den Freunden von Picasso. Und so kommt die Nachwelt in den Genuss eines kleinen Schmuckstücks, das in seiner Art wohl einzigartig ist.
Wer eine grosse Auswahl der Fotos auf den Originalabzügen sehen will, sollte irgendwann nach Luzern. Denn die mit Picasso eng befreundete Familie Rosengart vermachte der Öffentlichkeit nicht nur eine der bedeutendsten Sammlungen moderner Kunst, sondern gründete auch ein Picasso Museum, in dem über 200 Meisterwerke von David Douglas Duncan zu bestaunen sind. Das Kleinod steht so unscheinbar in der weltweiten Kunstlandschaft, dass seine Adresse selbst Taxifahrern oft unbekannt ist.
Mein Fazit: Für Picasso-, Fotografie-, und Hundeliebhaber ein absolutes Muss. Schön, wenn der Kauf auch dazu animiert, ein kleines Museum mit grossen Schätzen zu besuchen.
Ein Dackel kommt zu Picasso 5 von 5 Punkten Mögen Sie Hunde? Verehren Sie Picasso? Schauen Sie sich gerne Schwarz-Weiss-Fotos an? Lesen Sie englische Bücher? Dann ist dieser Bildband genau das Richtige für Sie!
Pablo Picasso hatte viele Tiere- seine absolute Nr.1 hieß Lump und war ein Dackel.
Der Fotograf David Douglas Duncan besuchte 1957 seinen Freund Picasso in dessen südfranzösischer Villa. Mit dabei war sein Dackel Lump. "Als ich Picasso besuchte, kam Lump mit, sah sich kurz um:' Das gefällt mir! Adios' - und er verließ mich, um mit Picasso zu leben", erzählt der heute 90-jährige Fotograf. Auf vielen Schwarz-Weiss-Fotos , die in diesem Buch zu sehen sind, hält er die außergewöhnliche Beziehung zwischen Herr und Hund gekonnt fest: Lump ist ständiger Gast in Picassos Atelier, beschnuppert im Garten die Ziege Esmeralda, balgt mit dem Boxer Yan herum, während Picasso mit Yves Montand und Simone Signoret über Gott und die Welt plaudert. Er ist Picassos Kindern Claude und Paloma ein treuer Begleiter, durfte vom Tisch ( von seinem handgemalten Picasso-Teller) mitessen und es sich auf dem Schoß seines Herrchens bequem machen ...All das und vieles mehr hat Duncan in diesem wunderschönen Bildband mit seiner Leica festgehalten. Von Picassos Kunst erfährt man nicht sehr viel; doch man ist berührt von der Herzlichkeit, die der geniale Künstler seinem "Seelenverwandten" Lump entgegenbringt.
Am 20.3.73 starb Lump, zehn Tage später Picasso.
ZAUBERHAFT 5 von 5 Punkten Gerade frisch ausgepackt und sofort gelesen! Freunde von Picasso und auch Hundefreude, Liebhaber guter Fotos kommen hier voll auf ihre Kosten! Ein zauberhaftes Buch das viel viel Freude macht. Nun ist mir natürlich klar, wer das kleine Monster auf vielen Picasso-Bildern ist. Ich denke, viele kennen die Zeichnung Picassos aus einem Strich, die den Dachshund zeigt (sie ist in diesem Buch nicht abgebildet, wozu auch, sie ist sehr bekannt). Das dafür ein lebendiges Modell vorhanden war, hatte ich nie realisiert. Tatsaechlich war Lump ein sehr langgestrecktes Exemplar seiner Gattung. Er kam aus Stuttgart in das Leben von David Douglas Duncan, dem bekannten Fotografen, der zudem ein großer Verehrer von Pablo Picasso war. Leider verstand sich Lump nicht mit dem Duncans anderem Hund; als Lump von Duncan in das Haus des von ihm geschaetzten Pablo Picasso kam, war alles klar: Lump blieb bei Picasso und fungierte künftig als sein "Schatten". Ich bin bezaubert von den Fotos, außerdem sind die Texte sehr gut und treffend - Paloma Picasso hat zudem das Vorwort geschrieben. Sehr empfehlenswert! |
Der Garten der Lüste: Roman über Leben und Werk des Hieronymus Bosch John Vermeulen Taschenbuch, Februar 2004 Verkaufsrang: 78174 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Im Mittelalter zurzeit von Karl dem Kühnen war der Teufel ein reales, wirkliches, die irdische Welt regierendes Wesen. Von den Kanzeln der gotischen Kirchen verbreiteten die Dominikaner diese Botschaft mit apokalyptischer Sprache, und waren dabei nicht weniger diabolisch. Überall, auch in 's-Hertogenbosch wütete die Inquisition, deren dunkles Tun das Lodern der Scheiterhaufen taghell erleuchtete. Wer nicht als Hexe enden wollte, der durfte sich nichts zuschulden kommen lassen: Jeder Nachbar war ein potenzieller Denunziant. "Die Hölle befand sich auf Erden und mußte nicht anderswo gesucht werden", heißt es in John Vermeulens Roman Der Garten der Lüste: Selbst Pasteten werden hier angeblich "mit dem Fett verbrannter Hexen und Ketzer zubereitet". In dieses in wortgewaltigen Bildern beschworene Szenario einer Atmosphäre der Angst hat Vermeulen sein Buch über das Leben des genialen Malers Hieronymus Bosch angesiedelt. Aus personaler Erzählperspektive schildert er die Jugend des ebenso sensiblen wie furchtsamen Künstlers mit ihrem allgegenwärtigen Grauen. Er beschreibt die enge Beziehung des 10-Jährigen zur nicht minder begabten (und nur ob ihres Geschlechts nicht geförderten) Schwester Herberta, seine Ausbildung bei Vater und Onkel und einen Werdegang, der bis zuletzt immer zwischen kirchlicher Anerkennung und peinlicher Befragung schwankte; die zahlreichen klugen Bildbeschreibungen deuten Boschs Kunst als idealen Ausdruck einer von Tod und Teufel beseelten Zeit. Viel ist nicht bekannt über die Biografie des Jeroen van Aken alias Hieronymus Bosch. Ob er ein kirchenkritischer Ketzer, ein kreativer Drogensüchtiger oder Vertreter des Katharismus war -- all dies hat man aus seinen dunkel-fantastischen Bildern herauszulesen gesucht --, ist bis heute unbekannt. Umso mehr Dichtung hat Vermeulen, der bereits mit dem Buch Die Elster auf dem Galgen über die Zeit Pieter Bruegels positiv auf sich aufmerksam machte, mit einfließen lassen in seine Romanbiografie. Dem Buch hat dies nicht geschadet, im Gegenteil: Ist es dem Autor doch wieder einmal gelungen, anhand eines Malerlebens das Panorama einer ganzen Epoche anschaulich vor uns aufzumalen. --Thomas Köster
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Ein tolles Buch! 5 von 5 Punkten Wieder ein tolles Buch von John Vermeulen. Habe es über Wochen mit großem Interesse gelesen. Guter Schreibstil, tolle Charaktere, bunter Einblick in die Zeit des Mittelalters, aber auch in den "Schaffensrausch" und der Entstehung vieler berühmter Gemälde.
Weitere Lesermeinungen |
Lesetypografie Friedrich Forssman, Hans Peter Willberg Gebundene Ausgabe, November 2005 Verkaufsrang: 129700 Gewöhnlich versandfertig in 4 bis 5 Tagen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Typografie-Bibel 5 von 5 Punkten 21 mal 30 cm groß, 350 Seiten, 1630 g schwer - das etablierte Standardwerk für Typografie und Buchgestaltung.In diesem Buch findet der ambitionierte Gestalter alles über Lesearten, Systematik der Buchtypografie, Satzarten, Gliederung, Überschriften, Umbruch, Verzeichnisse, Mikrotypografie, Tabellen, Text und Bild, Bild mit Bild, Typografie und Illustration, und, und, und ... Computergestützte Tybografie bietet dem Gestalter Möglichkeiten von denen der Blei- oder Fotosetzer nur träumen konnte. Trotzdem ist die typografische Gestaltung von Büchern oft schlecht, die von Werbung meist mieserabel. Die Designer drehen an allen Reglern die die grafischen Programme anbieten, ohne ein wirkliches Verständnis von Lesegewohnheiten und leserfreundlicher Gestaltung. Effekte werden um der Effekte willen eingesitzt. Regeln zu brechen kann Gestaltung aufregend und interessant machen. Man sollte die Regeln die man bricht jedoch kennen und sich bewusst sein, weshalb man sie bricht und was das bewirkt. Wer sämtliche Regeln ignoriert ist nicht kreativ, sondern eben ignorant. »Lesetypografie« ist das Nachschlagewerk in dem (fast) alle Regeln einer »guten« Typografie übersichtlich aufgelistet sind. Jeder, der professionell mit Schrift arbeitet, sollte dieses Werk in seinem Regal stehen haben.
Ein Buch für Jahrzehnte 5 von 5 Punkten Es gibt kaum ein Problem im Mengensatz, das dieses Buch nicht behandelt. Zu behaupten, es hätte auf jedes dieser Probleme eine Antwort, das wäre gelogen, denn für manches gibt es eben nur eine situationsabhänge Antwort. Bei solchen Problemen versteht es Hans Peter Willberg hervorragend, den Leser an die Problemlösung vom Endzweck ausgehend heranzuführen. Ausgehend von den verschiedenen Arten des Lesens und den unterschiedlichen Lesergruppen bauen die Autoren eine so umfassende Darstellung der Typografie auf, die wohl noch lange ihresgleichen suchen wird. Sehr gut, tief und wohl auch lange durchdacht und systematisch aufgebaut. Hervorragend gegliedert und überaus anschaulich sind die einzelnen Abschnitte. Nach meinem Verständnis dient das Buch eher dem, der ein gründliches Verständnis für die Probleme der Typografie und des Schriftsatzes sucht und weniger dem, der nur schnell etwas nachschlagen will. Obwohl auch Anfänger Nutzen aus diesem Buch ziehen können, ist es wohl nicht in erster Linie für solche gedacht. Mit tut es leid, dass das Buch so groß und schwer und daher unhandlich ist, sonst würde ich wohl viel öfter darin lesen. Aber Größe und Gewicht sind eine Folge des sehr ansprechenden Aufbaus und der gediegenen Verarbeitung. Für den professionellen Typografen und auch den, der bloß Freude an schön gestalteten Seiten hat, ein Buch für Jahrzehnte.
Umfassendes Werk zur Typografie 5 von 5 Punkten Wer Typografie lernen will oder sich mit ihr schon ausseinander gesetzt hat sowie Profis auf diesem Gebiet, sollten dieses sehr sympathisch geschriebene Buch in ihrem Regal stehen haben. Anregungen, Richtlinien, Gesetze zum Umgang mit Text und Bild bzw. wie, ob und wann man diese Gesetze brechen darf, ist in diesem Werk eindringlich und vor allem sehr sinnfällig beschrieben. Auf keinen Fall ist das Buch trockener Stoff, im Gegenteil: Man wundert sich, wie leicht und schnell man dieses Buch durcharbeiten und verstehen kann - es wird deutlich, mit wieviel Liebe zur Typografie Willberg und Forssman dieses Buch erarbeitet haben.
DAS standardwerk 5 von 5 Punkten sie suchen etwas zum thema typographie und können sich nicht zwischen den 4 millionen verschiedenen büchern entscheiden? suchen sie nicht länger, kaufen sie dieses. egal zu welchem typo-thema sie etwas suchen oder ansehen wollen, in diesem standard-werk steht's drin. übersichtlich gegliedert und in kapitel eingeteilt findet man "schnell und sicher" zum ziel. bei uns in der uni zählt dieses buch zu den meistgelesenen und meistverwendeten quellen, die für referate, hausarbeiten oder für die praktische arbeit zum thema typographie zur rate gezogen werden. ich habe dieses buch vor einem jahr selbst empfohlen bekommen, und ich kann nur sagen, dass sich jede der 168 dm schon jetzt bezahlt gemacht hat. also: danke für den guten tip! |
Airbrush für Modellbauer: Lackier- und Spritztechniken auf RC-, H0- und Standmodellen Mathias Faber Gebundene Ausgabe, Februar 2003 Verkaufsrang: 15131 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Wenig konkrete Informationen 1 von 5 Punkten Rene hat genau Recht, nur habe ich leider nicht auf Ihn gehört und mir das Buch trotzdem zugelegt. Mir, ich würde mich selbst als ambitionierten Anfänger sehen, hat das Buch leider überhaupt nichts gebracht. Schon die großen Bilder und die übergroße Schrift läßt auf einen eher geringen Informationsgehalt schließen und so gibt es nur Allgemeinheiten und Banalitäten, die jeden einigermaßen engagierte Modellbauer sowieso schon kennt. Konkrete Einkaufsempfehlungen für Geräte und Farben, genaue Bastelanleitungen, ausführliche Technikbeschreibungen, mögliche Fehlerquellen, Expertentipps, das genaue "Wie" - alles Fehlanzeige.
Um wirklich in die Materie einzusteigen bringt das Buch leider nichts!
Nur allgemeine Aussagen - schlechter Aufbau 1 von 5 Punkten Als erstes: Ich bin wirklich Anfänger, und habe noch nie eine Airbrush in der Hand gehabt. Bis auf einige allgemeine Sachen zu diesem Thema, welche ich mir in wenigen Stunden aus dem Internet geholt habe habe ich keine Erfahrung.
Aus diesem Grund habe ich mir dieses Buch bestellt weil es ausschließlich das Thema Airbrush im Modellbau abhandelt.
In dem Buch findet man leider nichts weiter als allgemeine Aussagen. Bezogen auf Modellbau, OK, aber ich denke nicht das dieses Buch irgendwelche Hilfe gibt.
Es wird z. B. das Thema "Alterung darstellen" angesprochen, aber das war es auch. Leider keine Tipps wie man dies macht.
Ebenso sucht man vergeblich nach sonstigen praktischen Tipps.
Und das man ein Modell erst Grundiert und dann lackiert und staubgeschützt trocknen lässt steht in jeder Modellbauanleitung.
Auch Anfänger suchen hier wirklich neu und brauchbare Informationen.
Ein weiterer Kritikpunkt ist der Verweis auf Bilder, welche in einigen Fällen 15 Seiten weiter hinten im Buch stehen. So ist man nur am Blättern, vor zurück, immer wieder hin und her.
Auch habe ich nichts gegen viele Bilder, aber ein wenig mehr Text hätte es schon sein können. Um das Buch zu lesen benötigt man nicht mehr als 2h.
FAZIT: Alles Infos in diesem Buch findet man in wenigen Minuten ganz einfach im Internet oder in der Anleitung der Airbrushpistole.
Durchaus gut, jedoch den Weg nicht zu Ende gegangen 3 von 5 Punkten Ein sehr ansprechend gestaltetes und hochwertig anmutendes Buch. Sehr gut geeignet für Einsteiger und gutes Preis/Leistungsverhältnis. Im Prinzip sind alle Details enthalten, um mit der Airbrushtechnik im Modellbau beginnen zu können. Ein Nachteil des Buches ist, dass man generell den Eindruck hat, den letzten (zT entscheidenden) Schritt zu vermissen (wirklich gute Themen werden ordentlich andiskutiert, aber nur zu 4/5 abgeschlossen). Dem Buch würde eine größere Detailliertheit gut tun, dann wäre es uneingeschränkt zu empfehlen. Wer es wirklich ernst meint, ist mit den Büchern "Lackieren im Modellbau" und "Lackieren von (Schiffs)Modellen" besser bedient. Letzteres ist allerdings für Einsteiger nur bedingt geeignet.
Ein erstklassiges Werk zum Thema,leicht zu Lesen 5 von 5 Punkten Ich habe über dieses Buch zur Airbruh-Technik gefunden - sehr geeignet für den ambitionirten Einsteiger: Es enthält alle nötigen Informationen zu Kauf, Technik, Anwendung und Pflege des Airbrush. Sehr locker und leicht zu lesen,daher besonders für Einsteiger zu empfehlen. Auch alte Modellbau-Hasen, die ihre Modelle endlich nicht mehr Anstreichen, sondern Professionell lackieren wollen, finden hier die nötige Information. Auch die Verarbeitung der verschiedenen Lacke und Farben, ein in Airbrushbüchern für Graphiker oft vernachlässigtes Thema, wird in diesem Werk ausführlich, doch leichtverständlich beschrieben. |
Zeichnen Basics - Blumen und Blüten Cordula Kerlikowski Gebundene Ausgabe, März 2008 Verkaufsrang: 102360 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Und los gehts! 5 von 5 Punkten Stifte und Papier bereitlegen und tolle Blumen zeichnen! Der Autorin gelingt es, mit einfachen und praktischen Erklärungen sowie wunderschönen Blütenzeichnungen, auch den Anfänger zum sofortigen Ausprobieren zu motivieren. Es braucht nicht immer eine Riesenausstattung und dicke Wälzer, um schnell Erfolge zu sehen. Mit diesem Buch und Lust am Zeichnen können Sie z.B. Ihr nächstes Geschenk individuell gestalten. Oder Sie verschenken das Buch selbst, denn es ist auch einfach nur zum Angucken richtig schön! |
Die Musikwelt der Renaissance: Neu erlebt in Texten, Klängen und Bildern. Mit über 90 Werken auf Audio + Daten-CD Bernhard Morbach Broschiert, April 2006 Verkaufsrang: 67136 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
| Van Gogh: 1853-1890 Rainer Metzger, Ingo F. Walther Gebundene Ausgabe, 18. Januar 2008 Verkaufsrang: 55891 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Klimt. Sonderausgabe (Big Art) Gottfried Friedl Gebundene Ausgabe, März 2008 Verkaufsrang: 173514
| Claude Monet: 1840 - 1926 Christoph Heinrich Taschenbuch, Januar 1999 Verkaufsrang: 93932 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Airbrush Technik Fernanda Canal Gebundene Ausgabe, September 2003 Verkaufsrang: 105000 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
| Museum Tomi Ungerer: Publikation zur Ausstellung Ende Oktober 2007, Musée de Strasbourg Tomi Ungerer, Thérèse Willer Broschiert, November 2007 Verkaufsrang: 128868 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Renoir Peter H. Feist Taschenbuch, Juni 2001 Verkaufsrang: 94522 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
| Wie erkenne ich? Die Kunst des Jugendstils Karin Sagner Broschiert, März 2005 Verkaufsrang: 134528 Gewöhnlich versandfertig in 4 bis 5 Tagen.
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Une Semaine de Bonté - Die weiße Woche: Ein Bilderbuch von Güte, Liebe und Menschlichkeit von Max Ernst Jürgen Pech Gebundene Ausgabe, April 2008 Verkaufsrang: 72120 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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