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 Das Ding 3: Kultliederbuch
Bernhard Bitzel, Andreas Lutz
Broschiert, 24. November 2008 Verkaufsrang: 244 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Fortsetzung des erfolgreichen Kultliederbuchs "Das Ding".Wieder sind über 400 bekannte Songs aus allen Musikrichtungen enthalten, die zum Mitsingen und Mitfeiern anregen.Wie schon in Band 1 und 2 lässt sich aufgrund der direkt über den Text geschriebenen Akkorde direkt "vom Blatt" spielen. Als praktisches Spiralbuch gebunden.Besetzung: Gitarre
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
schön! 5 von 5 Punkten
toll für den Urlaub, um am Lagerfeuer die alten und neuen Lieder durchzuspielen. Man hat Jahre was davon und ich freue mich das 3te Band im Sommerurlaub zu spielen.
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 Lost and Sound: Berlin, Techno und der Easyjetset
Tobias Rapp
Broschiert, 21. Januar 2009 Verkaufsrang: 503 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Techno ist tot, zumindest offiziell. In Wirklichkeit waren elektronische Musik und die nächtliche Subkultur des Ausgehens - jenseits von sozialen Utopien und Love Parade - nie kreativer und interessanter als heute. Und nie so an einem Ort konzentriert: Jedes Wochenende bevölkern junge Leute aus ganz Europa ein paar Kilometer am Berliner Spreeufer; sie kommen mit Billigfliegern und bleiben nicht selten, bis die letzte After Hour nach Tagen fast wieder ins nächste Wochenende mündet ...
Tobias Rapp, selbst DJ und ein intimer Kenner der Szene, porträtiert die faszinierendste, exzessivste und insgeheim einflußreichste Hauptstadtkultur und ihre Protagonisten: Tänzer und DJs, Musikproduzenten und Stadtplaner.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
top 5 von 5 Punkten
war das neu? das soll gebraucht gewesen sein?
es gab nichts zu beanstanden - top ware, schnelle lieferung.
der einzige unterschied zur neu-ware: es war billiger!
;)
Kurzweilige Liebeserklärung an das Berliner Nachtleben der "nuller" Jahre mit all seinen Facetten! 5 von 5 Punkten
Es war mal an der Zeit, dass das kulturhistorisches Geschehen des Techno in Berlin eine literarische Auseinandersetzung erfährt. Tobias Rapp schildert in einem sehr eloquentem und modernem Stil die "Kulturrevolution" des Technos während des letzten Jahrzentes. Für musikinteressierte Berliner eine Pflichtlektüre! |
 Mein Schottland, mein Leben
Sean Connery, Murray Grigor
Gebundene Ausgabe, 1. März 2009 Verkaufsrang: 366 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Erinnerungen eines leidenschaftlichen Schotten und großen Schauspielers und das sehr persönliche, originelle und warmherzige Porträt eines einzigartigen Landes. Sean Connery hat eine Liebeserklärung an Schottland geschrieben.Sean Connery ist mit Leib und Seele Schotte. In diesem Buch schreibt er über all das, was er an Schottland so liebt und was das kleine Land so groß gemacht hat: die urwüchsigen Highlands, die verschrobene Beharrlichkeit seiner Bewohner, den eigenwilligen Humor, die Sprache, die Literatur, den Whisky, das wilde Wetter und das wunderschöne Edinburgh, Sean Connerys Geburtsstadt. Und er schreibt über sein Leben als Schotte. Er erzählt, wie er als Jugendlicher in den verwinkelten Straßen seiner Heimatstadt mit dem Pferdekarren Milch ausgeliefert hat, wie es bei der Hochzeit seiner Eltern fast zu einer Schlägerei zwischen seinen hitzköpfigen Großvätern gekommen wäre und wie er trotz seines unüberhörbaren schottischen Akzents zum Filmstar wurde. Eine wunderbare Verbindung aus ganz persönlichen Erinnerungen und Armchair-Travelling - wer Schottland und Sean Connery liebt, wird auch dieses Buch lieben.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
einfach genial 5 von 5 Punkten
ein Einblick in das Leben von Sean Connery, von damals bis heute. wunderschöne Beschreibungen über Land und Leute
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 Fleisch ist mein Gemüse: Eine Landjugend mit Musik
Heinz Strunk
Taschenbuch, 1. Oktober 2004 Verkaufsrang: 674 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wer beispielsweise über Populärmusik aus Vittula gelacht hat, dem kann auch Fleisch ist mein Gemüse wärmstens empfohlen werden: traurige Jugend in den 80ern, pubertäre Sexualnöte, schaurige Provinzgestalten und trotz allem der Traum von einer Musikerkarriere. Nur ist Fleisch ist mein Gemüse doch noch etwas härtere Kost. Weil erstens offenbar alles selbst erlebt ist. Und zweitens die Pubertät mit ihren Qualen überhaupt nicht enden will. Denn Heinz ist schon 23, hat immer noch schwere Akne, wohnt bei Muttern und ?schraubt? in seinem Heimstudio im Keller Playbacks zusammen, auf dem Weg zum Hitproduzenten. Und sein Erfolg bei Frauen rangiert auf einer Skala von 1 bis 10 eher im Minusbereich. Der Alltag ist geprägt vom Daddeln an Spielautomaten, exzessiver Selbstbefriedigung und Musikunterricht, bei dem Heinz seine Schüler mit Fragen nach der ?enharmonischen Verwechslung von ges? quält. Doch auch als der talentierte Hobby-Saxophonist einen Job bei der Tanzband ?Tiffanys? bekommt, ist das keineswegs die Wende zum Besseren. Statt ?Sex, Drugs and Rock?n?Roll? und willigen Groupies bedeutet das nächtelange Auftritte bei Hochzeiten, Dorfjugendveranstaltungen und Schützenfesten in Garlstorf oder Moorwerder: eine ?drittklassige Rumpelband? in erbarmungswürdig schlecht sitzenden Sakkos und mit einem grauenerregenden Repertoire von G.G. Anderson bis zur ?Schützenliesel?. Ein Millionenpublikum brachte Heinz Strunk zum erstenmal bei seinen Gastauftritten in der SAT1-Wochenshow zum Lachen, mit seinen genial verhaspelten Beiträgen des ?offenen Kanal Hamburg-Harburg?. Eigentlich heißt er Mathias Halfpape, trat zwischendurch auch als Jürgen Dose auf und verdutzte zuletzt die VIVA-Zuschauer mit seinem ?Fleischmann TV?. Und mit seiner CD Einz - absurde Songs und Minihörspiele - muss man ihn zweifellos mit Helge Schneider vergleichen. Schräg ist Fleisch ist mein Gemüse auch, und sehr lustig, zugleich aber todtraurig. Dass seine Geschichte diese Balance zu halten vermag, ist vielleicht das Bemerkenswerteste an Heinz Strunks Buch. Und natürlich, dass eine fürchterliche ?Landjugend mit Musik? zumindest zum perfekten Stoff für ein tragikomisches Lesevergnügen taugt. -Christian Stahl
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 145 Bewertungen)
Aaaahahahaha! Ich lach mich krank!! 5 von 5 Punkten
Ich habe selten bei einem Buch so lachen müssen, echt. Was Herr Strunk über die Exzesse seiner Schlagerband darin erzählt, läßt jede Punkband wie ein wandelndes Seniorenheim aussehen. Buch-time is good time, and Strunk-time is better time!
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 Das Ding Kultliederbuch
Bernhard Bitzel, Andreas Lutz
Taschenbuch, April 2000 Verkaufsrang: 618 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das kultige Liederbuch wirkt mit seiner Spiralbindung und dem einfarbigen, olivgrünen Einband wie eine Produktion aus dem Selbstverlag einer studentischen Fachschaft oder einer Schülermitverwaltung. Tatsächlich bestätigen die Herausgeber, dass Jugendliche den Inhalt des über 400-seitigen Buches bestimmt haben, deren Vorschläge auf diversen Jugendfreizeiten gesammelt wurden.
In der Praxis zeigt sich auch, dass Das Ding gegenüber ähnlich gemachten Songbüchern einen gewaltigen Vorsprung hat - es enthält nämlich nicht nur die üblichen Volks- und Wanderlieder in der Art von "Hoch auf dem gelben Wagen" (welches zwar auch enthalten ist), sondern es ist ungleich moderner. Ohne auf stilistische Einheitlichkeit zu achten, ist einfach von allem etwas dabei: Von Rocksongs, die sich besonders gut auf der akustischen Gitarre machen, wie Bruce Springsteens "The Ghost Of Tom Joad" oder Alanis Morissettes "Hand In My Pocket" bis zu solchen Rocknummern, die sich auf der Lagerfeuergitarre eher albern anhören, wie Stiltskins "Inside" oder "Black Hole Sun" von Soundgarden. Popsongs wie Whitney Houstons "I Will Always Love You" (na, wer traut sich, das zur Klampfe zu singen?) bis zu "Eternal Flame" von den Bangles. Jede Menge Schlager, bei denen "Aber bitte mit Sahne" genauso wenig fehlt wie "You're My Heart, You're My Soul" oder "Ein Bett im Kornfeld". Falls jemandem danach ist, kann er seine Zuhörerschaft sogar mit "Guildo hat euch lieb" oder "Maschendrahtzaun" quälen.
Manche der Songs stellen an den/die Gitarristen/in durchaus höhere Anforderungen, wobei die ausführliche Grifftabelle am Ende des Buches ein wenig Abhilfe schafft. Einen Nachteil hat das Songbuch leider: da weder die Taktanzahl noch das Schlagmuster für die Songs angegeben sind und auch die Melodie nicht abgedruckt ist (Notenkenntnisse sind überhaupt nicht erforderlich, Tabulatur reicht völlig aus), kann man keine neuen Songs damit lernen. Ansonsten aber eine wahre Fundgrube und absolut tauglich für jedes Lagerfeuer! -Albrecht Volk
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 47 Bewertungen)
DAS Liederbuch SCHLECHTHIN! 5 von 5 Punkten
Also ich muss sagen, "Das Ding" trifft wohl jede Erwartung.
Egal ob zuhause zum selbst "Klimpern" oder Singen, unterwegs auf Zeltlagern oder Winterfreizeiten...
"Das Ding" ist ein absolutes MUSS für alle Musikbegeisterten.
"Das Ding 1" ist meiner Meinung nach einen Tick besser als der zweite Teil. Im zweiten Buch sind zu viele "neue" Lieder drin, die ICH als Gitarren-Amateurin kaum spielen kann, weil die Akkorde zu kompliziert sind.
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 Die kleine House-Apotheke: Der Beipackzettel zur Kult-Serie
Michael Reufsteck, Jochen Stöckle
Broschiert, 15. März 2008 Verkaufsrang: 1172 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die kleine House-Apotheke: Dr. House ist ein übelgelaunter, menschenfeindlicher Zyniker, der seine Patienten am liebsten vor den Kopf stößt. Zugleich aber ist Dr. House ein genialer Arzt. Seine Fans verehren ihn, er ist die Kultfigur einer ganzen Fernsehgeneration. Das vorliegende Buch enthält alles, was die Serie so unwiderstehlich macht. So finden sich am Rand der pointierten Episodenzusammenfassungen Rubriken wie Houseschlüssel (Lösung eines medizinischen Problems) und Housenummer (Anzahl der Vicodin-Pillen, die House in einer Folge schluckt), außerdem ein medizinisches Wörterbuch mit Erklärungen der obskursten Krankheitsbilder. Zudem eine Menge Houserat : Weisheiten, die House seinen Patienten und uns allen mit auf den Weg gibt ( Alle Patienten lügen! )
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 22 Bewertungen)
Für Einsteiger geeignet... 5 von 5 Punkten
Das Buch ist interessant geschrieben, gibt dem Leser immer wieder Hinweise woher die Ursprünge der Serie stammen, welche Berühmtheit schonmal Lupus hatte, für angehende Ärzte sogar Anmachsprüche etc..
Ich würde sagen, das Buch ist für Einsteiger der Serie geeignet, sowie für Personen die schon von Anfang an dabei sind.
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 Do You Want To Know A Secret?: Die größten Geheimnisse, Mythen und Gerüchte der Rockwelt
Gavin Edwards, Jana Moskito
Gebundene Ausgabe, 1. März 2009 Verkaufsrang: 512 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Endlich werden die größten Geheimnisse der Rock- und Popwelt gelüftet: Gavin Edwards, Autor und Kolumnist beim Rolling Stone, hat sich auf die Suche nach den Antworten auf die verrücktesten Fragen der Rolling Stone-Leser gemacht und präsentiert nun die verblüffenden Ergebnisse.
So wollten seine Leser wissen, ob The-Clash-Sänger Joe Strummer tatsächlich Marathonläufe im Hühnerkostüm absolviert hat, ob es bei dem Song You Ain't Seen Nothin' Yet von Bachman-Turner Overdrive wirklich um Herpes geht und ob Rod Stewart tatsächlich der Magen ausgepumpt werden musste, weil er angeblich zu viele Blowjobs gegeben hat.
Um diese und viele weitere Fragen zu klären, hat der Autor oftmals die betreffenden Stars selbst befragt oder in den Tiefen der Archive gestöbert.
Dieses Buch will nicht klären, wer Tupac Shakur erschossen hat oder warum Céline Dion immer noch singen darf; es räumt aber endgültig auf mit den größten Mythen und Gerüchten in der Rockwelt und ist damit ein absolutes Muss für jeden Musikfan.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Geheimnisvolles, Tolles und Fragwürdiges 5 von 5 Punkten
Hier sind in diesem Buch eine Menge Infos und Hintergrundinformationen versammelt, die nicht immer unbedingt unendbehrlich oder wichtig wären, aber doch amüsant und größtenteils - im Nachhinein - recht humorvoll!
So geht der Autor sehr genau verschiedenen Gerüchten und Meldungen aus der Pop- und Rockgeschichte nach. Das fängt an beim Gerücht über Paul McCartneys Tod Ende der 1960er Jahre (hier auch eine Analyse des Covers zu "Abbey Road") und hört bei der Frage nach einer Affäre zwischen Joan Baez und John Lennon (Was für eine Vorstellung ... Naja!) noch lange nicht auf.
So ist das Buch nahezu ein kleines Lexikon mit süffisanten bis amüsanten Erklärungen. So kann man nachspüren, wo man selber (oder andere) einem Aprilscherz oder einer Ente aufgesessen ist und wo man Nachholbedarf für (für den Alltag zumindest unnützes) Hintergrundwissen rund um Rock-Pop-Gerüchte hat.
Das Buch lässt sich (sehr) leicht lesen und lässt nicht nur ein lachendes Auge nach der Lektüre zurück.
Empfehlenswert! |
 Roland Kaiser - Atempause
Roland Kaiser
Gebundene Ausgabe, 14. April 2009 Verkaufsrang: 1576 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lungenkrankheiten verursachen weltweit die meisten Todesfälle nach Herz-Kreislauf-Erkrankungen, Schlaganfällen und Krebserkrankungen. Nahezu 15% der Deutschen über 40 Jahre leiden an COPD (chronisch obstruktive Lungenerkrankung), bei den über 70-Jährigen sind es sogar knapp 30 %. Schon heute sterben europaweit 200.000 bis 300.000 Menschen an dieser Krankheit. Dabei muss COPD kein Todesurteil sein, sondern kann, frühzeitig diagnostiziert, als Handicap und einfache gesundheitliche Einschränkung akzeptiert, in den alltäglichen Tagesablauf integriert werden.
Mit einem einfachen Lungenfunktionstest ist es möglich, Lungenkrankheiten frühzeitig zu diagnostizieren. Roland Kaiser ist selbst von COPD betroffen und hat gelernt, mit dieser Einschränkung zu leben, sie in einigen Bereichen seines Lebens sogar als zusätzliche Qualität zu begreifen. Mit diesem Buch möchte er Betroffene wie auch Ärzte für das Thema sensibilisieren und Lebensfreude schenken.Roland Kaiser spricht vielen aus der Seele, findet mit seinen Liedern passende Worte für Pikantes, Unaussprechbares, Unbeschreibliches. Erotik, Sexualität und Hoffnungen schwingen zwischen jeder Zeile mit, beziehen ihre Kraft aus der reichen Lebenserfahrung des Sängers und Texters. Nach 34 Jahren steht Roland Kaiser noch immer an der Spitze des deutschen Showgeschäfts. Hinter ihm liegen turbulente Jahre, die - jüngst wegen der COPD-Diagnose -reichlich für Schlagzeilen gesorgt haben. Für Menschen mit einer ähnlich bewegten Vergangenheit gibt es nur zwei Möglichkeiten: sich fallen zu lassen oder allen Widrigkeiten zum Trotz dem Leben die Stirn zu bieten. Er wählte die zweite: raus ins Rampenlicht, mitten ins Leben! Diese Ecken und Kanten haben dem Sänger und Menschen Kaiser den letzten Schliff gegeben. Der 56-jährige bekennt sich zu einer "unstillbaren Neugier auf Leben" mit seiner vielseitigen Gefühlspalette. Über 90 Millionen verkaufte Tonträger, das ist die stolze Bilanz die Roland Kaiser präsentieren kann.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Danke Herr Kaiser.... 5 von 5 Punkten
für diesen wundervollen Einblick in Ihre private Lebenssituation und den Mut den Sie anderen zusprechen. Absolutes Brillantwerk, die nicht nur für Roland Kaiser Fans interessant ist, sondern auch eine gewisse Schelte an seine Kritiker enthält. Grammatikalisch wunderbar verfasst und geschrieben, so dass man Lust auf viel mehr bekommt. Bitte weiter machen und noch ganz ganz viele Bücher....
Ich persönlich wünsche Ihnen alles erdenklich Gute, weiterhin die Kraft die Sie mit Ihrer Familie aufgebracht haben.
Danke Herr Kaiser, endlich mal ein Buch was Herr Reich Ranitzki und andere "nicht auseinander flüggen" können. |
 Garantiert E-Gitarre lernen, m. 2 Audio-CD
Bernd Brümmer
Taschenbuch, 30. August 2004 Verkaufsrang: 4356 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
es geht 3 von 5 Punkten
Mir wurde das Buch von meinem Gitarrenlehrer empfohlen. Ich finde es hebt sich nicht besonders von anderen Büchern dieser Art ab. Die mitgelieferte CD find ich nicht wirklich gut. Die einzelen Stücke werden ohne Wiederholung durchgespielt im Buch allerdings mit Wiederholungszeichen. Ohne Repeat-Taste geht gar nichts.
Ohne Leher könnte ich persönlich mit dem Buch nur sehr wenig anfangen.
Sehr motivierend und leicht verständlich 5 von 5 Punkten
Dieses Buch ist die pure Motivation für alle, die schnell E-Gitarre lernen möchten. Auch solche, die noch nie eine Gitarre vorher in der Hand gehalten haben. Ruckzuck kennt man die ersten "Powerchords", die schön rockig klingen und man möchte gar nicht mehr aufhören.
Ich ertappe mich oft dabei, dass ich noch "schnell" den nächsten Track auf der CD mit-üben möchte und merke gar nicht, wie die Zeit vergeht.
Vorallem die Stücke mit Band machen richtig Laune.
Von Funk bis AC/DC ist alles drin und schnell erlernbar.
Notenkenntnisse sind nicht erforderlich.
Kann ich mit fünf Sternen nur weiterempfehlen !!!
Als Grundlage einfach super 5 von 5 Punkten
Wenn man bedenkt, dass dieses Buch tatsächlich füt blutige Anfänger gestrickt ist, finde ich einige Bewertungen hier irreführend negativ. Wenn ich tatsächlich zum ersten Mal eine E-Gitarre in die Hand nehme und keine Ahnung von Noten etc. habe, benötige ich keine Informationen über die Einstellungsmöglichkeiten an meiner Gitarre oder dem Verstärker bzw. vertieftes Noten- oder Harmoniewissen. Wenn man gleich beim ersten Anschlag des Plektrums den Sound von Rammstein genereieren will, ist zum einen dieses Buch nicht geeignet (aber auch kein anderes) und zum anderen das Vorhaben autodidaktisch Gitarrespielen lernen sowieso zum scheitern verurteilt.
Dieses Buch vermittelt dem Anfänger wie er aus seinem Instrument harmonische Töne "hervorzaubert". Mehr kann Bernd Brümmers Anspruch auch nicht sein ! Denn einen Gitarren-Virtuosen wie Lukather kann man mit zwei CD's und 130 Seiten nicht generieren.
Es wird an dem Buch zu oft kritisiert, dass Grundlegendes fehlt und nur Wert auf das Auswendig-Lernen gelegt wird.
Wer mal in einer durchschnittlichen deutschen Musikschule Gitarren-Unterricht genommen hat (so wie ich vor über 20 Jahren), wird festgestellt haben, dass genau dieses Grundlagenwissen im Überfluss den Spaß am Instrument verdirbt.
Wer also dieses Buch zur Hand nimmt und ab und zu mal Bernd Brümmers Internet-Forum besucht, wird mit Sicherheit sehr schnell einigen Spaß am Gitarrespielen finden.
Wer dann - ggf. auch paralell - etwas Interesse an den Grundlagen der Musik entwickelt, sollte sich mit weiterführender Literatur (z.B. die Fit for Guitar-Serie von Michael Morenga) beschäftigen.
Auch darf man von Gegl nicht erwarten, dass man danach ein fertiger Band-Gitarrist ist. Im Anschluss muss man das Erlernte mit weiteren Büchern (z.B. der Blues you can use-Reihe oder Brümmers Einfach E-Gitarre spielen) vertiefen.
Zusammenfassend ist dieses Buch für mich der ideale Einstieg und eine motivierende Grundlage mit Freude ein Instrument zu erlernen, dessen Faszination mir 25 Jahre fast ein Mysterium blieb. Bei aller Kritik muss man nämlich auch bedenken, dass ein Buch für die Allgemeinheit nicht auf Bedürfnisse Einzelner eingehen kann. Wer diese Anforderungen an das Erlernen des E-Gitarren-Spiels stellt, benötigt einen Privatlehrer und keine Literatur zum autodidaktischen Erlernen.
Wirklich nur für Einsteiger 3 von 5 Punkten
Bei der heutigen Menge an Lehrbüchern für Gitarre muss man schon lange suchen, bis man das richtige gefunden hat, zumal, wenn man Umsteiger von Folkgitarre auf E-Gitarre ist bzw. beides machen möchte. Um es gleich vorweg zu nehmen: Dieses Buch ist nur für absolute Beginner. Für diese Leser ist es zu empfehlen, wenn auch überflüssige Seiten vorhanden sind. Zum Beispiel Inhaltsverzeichnisse neun Seiten mit übergroßen Bildern, zwei Kreuzworträtsel (wozu?). Und da man sich als Neueinsteiger über Technik im Internet informieren kann, könnte man sich die Technikseiten auch sparen. Der Einsteiger will das Spielen lernen. Lauter verschenkte Seiten. Wenn man sich, wie ich, noch ab und zu die alten DM-Preise vor Augen führt, ist der Verkaufspreis in etwa der 50-DM-Grenze für die paar Seiten ziemlich deftig. Aber wie gesagt, für Einsteiger kein schlechtes Buch.
Jörg Wernicke, Berlin
No-nonsense Lehrgang 5 von 5 Punkten
Ich habe zwar als Kind ein paar Jahre Geige gespielt (mit Notenlesen), aber was die E-Gitarre angeht, bin ich blutiger Anfänger. Dieses Lehr- und Uebungsbuch führt den Anfänger Schritt für Schritt in die Praxis des E-Gitarrenspiels. Es ist didaktisch hervorragend strukturiert, wirklich kleine und sinnvolle Schritte ergeben bei fleissigem Ueben eine sehr solide Basis. Von Anfang an wird auf das Rhythmusgefühl und die richtige rhythmische Ausführung enormes Gewicht gelegt (Metronom, Mitzählen). Im ersten Kapitel geht es schon um das richtige Greifen von einzelnen Tönen inklusive Dämpfen für Viertel- und Achtelpausen. Das allein zeigt die solide Ausrichtung von Anfang an. Als Motivationsschub dient in jedem Kapitel eine sogenannte "Spielwiese", in der ein Stück eines bestimmten Musikstils mit einer ganzen Band eingeübt wird. Die Leadgitarre (Melodie) und die Rhythmusgitarre werden manchmal separat geübt und können ab CD mit der ganzen Musik gespielt werden. Dabei wird Wert gelegt auf diejenigen Techniken, die im entsprechenden Kapitel geübt wurden. Falls man schon früher als im Buch vorgegeben zB Akkorde lernen will, kann man das parallel ohne weiteres tun, ohne den Lernprozess zu verwirren, indem man in einem hinteren Kapitel übt. Das ganze Buch wendet konsequent nur Tabulaturschreibweise an, was für einen Anfänger wahrscheinlich gar nicht schlecht ist, weil der ganze Uebungsverlauf so einheitlich ist und schlank bleibt. Da ich persönlich auch die Notenschreibweise mitlernen möchte, lade ich Uebungsbeispiele vom Internet runter, wo sie tonnenweise vorhanden sind. Parallel lerne ich zum Beispiel die C Bluestonleiter, aber immer schön in der Technik, die im Brümmer-Buch grad angesagt ist (zB. mit Viertel- und Achtelpausen). (Weiter hinten im Buch wird der Blues natürlich auch geübt). Sehr empfehlenswerter, "no-nonsense" Lehrgang für Autodidakten, blutige Anfänger und andere, die sich der korrekten Spieltechnik versichern wollen. Falls man später einmal Individualunterricht nehmen wird, hat man mit diesem Buch sicher die Grundlage, für die man sich nicht schämen muss.
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 Mach mich wild! Erotische Geschichten
Lucy Palmer
Taschenbuch, 15. März 2009 Verkaufsrang: 402 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Romantik, Lust und Verlangen werden Sie auf dem Weg durch die erotisch-wilden Geschichten begleiten ...
Ob mit dem unerfahrenen Commander im Raumschiff,
dem mächtigen Gebieter als Lustsklavin unterworfen
oder mit Herzklopfen in den Fängen eines Vampirs ...
Es erwartet sie eine sinnliche und abwechslungsreiche Sammlung von lustvollen Erzählungen.
INHALT:
1. Toys
2. Dienerin des Barbaren
3. Mission: Love
4. Lustsklavin
5. Die Lady und der Dieb
6. Führe mich nicht in Versuchung No. 2
7. Toys No. 2 [nur im Internet]
Leseprobe: Lustsklavin:
... Oh, wie demütigend und erregend zugleich war es, sich nach jedem Schlag zu bedanken und in dieser exponierten Pose Gabriels lüsternen Blicken ausgeliefert zu sein mit den Gewichten an ihren Nippeln, die ihre Brüste in die Länge zogen, und mit dem Plug in ihrem Anus, der sie tatsächlich wie eine Stute aussehen ließ.
Weitere Schläge folgten, die gerade so dosiert waren, dass es Trish noch aushielt. Dennoch verkrampfte sie ihren ganzen Körper und bemerkte kaum, wie ihr aus jeder Pore der Schweiß ausbrach. Als beide Pobacken schließlich brannten, als hätte Gabriel Säure über sie geschüttet, warf er den Stock auf den Boden.
"Du hast dich gut unter Kontrolle, meine Stute."
Dieses Lob erfüllte Trish mit Stolz. Sie seufzte leise, als Gabriel mit seinen Fingerspitzen über ihre geschundene Haut fuhr.
"So wunderschön ...", flüsterte er. Trish hörte, wie Gabriel hinter ihr seine Hose öffnete und der Stoff beinahe geräuschlos zu Boden fiel. Trishs Herz machte einen Satz. Würde er nun endlich mit ihr schlafen? Sie sehnte sich so nach seiner Körperwärme, nach einer Umarmung und nach einer zärtlichen Geste.
Ihre Hoffnungen schienen sich zu erfüllen, denn Gabriel knurrte: "Mir ist danach, meine Stute ein wenig zu reiten. Drück deinen Po raus, sei ein braves Pferd."
Sie gehorchte und drückte sich ihm so weit es ging entgegen. Gabriel hob den Haarschweif und legte ihn auf ihrem Rücken ab.
Als sich Gabriels Härte in sie schob, wusste Trish, dass ein anderer Mann nie besser gepasst hatte als er. Gabriel bewegte sich kaum, stand einfach nur über sie gebeugt da und schmiegte seine Wange an ihren Nacken. Da Trishs Hände auf dem Rücken zusammengebunden waren, streichelte sie mit den Fingern über seinen Bauch. Für einen kurzen Moment schien die Zeit stillzustehen, als beide es genossen, nach so vielen Jahren wieder vereint zu sein. Trish spürte, wie Gabriels Lippen über ihre Haut glitten und sie glaubte, ihn ihren Namen flüstern zu hören. Wärme durchflutete Trish, die ihr Zuversicht und neue Kraft gab. Leider fand Gabriel viel zu früh in seine Rolle zurück. Er packte ihre Hüften und begann, fest in sie zustoßen, ohne dabei auch nur ein einziges Mal ihren Kitzler zu stimulieren, damit sie auf keinen Fall Erfüllung finden konnte.
"Bitte, Herr", flehte sie, "quält mich nicht so."
Gabriel lachte rau und stieß noch härter zu. "Erst ist dein Herr dran, das weißt du doch, Sklavin, so war es immer bei uns."
Ja, so war es immer zwischen ihnen gewesen und Trish hatte das genossen. Aber der Schmerz über sein plötzliches Verschwinden hatte sich tief in ihr eingebrannt und war schlimmer als alle Schläge und Demütigungen, die sie je von ihm erhalten hatte. Die Züchtigung war ja nur ein Spiel dass er ohne sie die Stadt verlassen hatte, war real. Plötzlich zog Gabriel sich aus ihr zurück und ging um die Bank herum. "Leck ihn sauber!", befahl er und öffnete ihre Handschellen, damit sie sich besser abstützen konnte. Gabriel hielt ihr sein Geschlecht direkt vor die Augen. Es war über und über mit ihrem Saft bedeckt. Sie konnte ihre eigene Lust riechen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Mehr ... Mehr ... Mehr !!!! 5 von 5 Punkten
Seit Lucy Palmers erstem Buch bin ich ein Fan und "Mach mich wild" hat diesen Status einmal mehr unterstrichen. Jede Geschichte für sich ist einfallsreich, interessant und spannend. Man will beständig wissen, was sich hinter allem verbirgt, denn in jeder Story verbirgt sich ein kleines Geheimnis, dessen Auflösung man beinahe entgegenfiebert. Ganz davon abgesehen, daß sie in der Lage ist, Erotik so zu beschreiben, daß sie auch wirklich "ankommt". Anders als einige andere "erotische" Titel, die beim interessierten Leser lediglich Kopfschütteln, ja sogar Abscheu hervorrufen. Bei Lucy Palmer hingegen empfindet man sofort Sympatie für die Figuren, lehnt sich genießerisch zurück und durchwandert alle Schauplätze und Geschehnisse mit der Autorin. Ja - und freut sich (last but not least) auf ihr nächstes Buch!!!!
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 Das Ding 2
Bernhard Bitzel, Andreas Lutz
Broschiert, 1. März 2005 Verkaufsrang: 2065 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Unglaublich aber wahr. Das Ding hat Nachwuchs bekommen namens: Das Ding 2. Das wohl erfolgreichste Kultliederbuch im Taschenformat, Ringgebunden und voll mit ueber 400 Titel. Ein weiteres Werk das auf keiner Party, Lagerfeuer, in der Huette oder im Zeltlager fehlen darf. Über 400 Songs, u.a. von:
Herbert Grönemeyer, Phil Collins, The Beatles, Limp Bizkit, Eagels, ABBA, Toto, Blues Brothers, Jimmy Hendrix, Cat Stevens, Bob Dylan, Elvis Presley, Eros Ramazzotti, Oasis, Bon Jovi, Santana, Queen, Deep Purple, U2, STS, Seal, Simon & Garfunkel, Simple Minds, The Rasmus, Tina Turner, Smokie, Echt, The Doors, Roy Orbison, Sting, The Who, Wolfgang Petry, Dire Straits, Stevie Wonder, Janis Joplin, Lionel Richie, Beach Boys, Robbie Williams, Billy Joel, Elton John, Falco, R. Kelly, Bananafishbones, Celine Dion, Bangels, Nena, Bryan Adams, Westernhagen, Sasha, Chris de Burgh, Udo Lindenberg, Boston, Genesis, Boney M., Green Day, Anastasia, Eurythmics, Reamonn, Dido, Billy Joel, Metallica, Donocan, Pur, Tom Jones, Aphaville, America, Bloodhound Gang, Aerosmith, Höhner, Bob Marley, AC/DC, The Cure, Lenny Kravitz u.v.m.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein tolles Ding 5 von 5 Punkten
Diese Sammlung von Liedern deckt ein breites Spektrum ab und eignet sich hervorragend um mit diversen Gruppen mal so richtig loszusingen. Meine Erfahrung zeigt, dass vor allem im Amateurbereich richtig viel Potential freigesetzt wird. Bisher war es immer laut, lustig und - musikalisch.
Mich schreckte zunächst der Preis etwas ab, der jetzt aber relativiert worden ist. Gute Laune und Stimmung sind unbezahlbar. Zum alleinigen Gitarrenspiel finde ich es falsch eingesetzt. Das Ding braucht Menschen mit Gitarre und Mut zur Stimme!
Man sollte sich informieren welche Lieder im jeweiligen Band abgedruckt sind. Je nach Generation ist die Häufigkeit von bekannten Liedern unterschiedlich hoch.
Mein Fazit: Ich werde mir nach und nach die komplette Reihe zulegen.
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 So schön wie hier kanns im Himmel gar nicht sein!: Tagebuch einer Krebserkrankung
Christoph Schlingensief
Gebundene Ausgabe, 20. April 2009 Verkaufsrang: 3 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ich habe lernen müssen, auf dem Sofa zu liegen und nichts anderes zu tun, als Gedanken zu denken.
Wie weiterleben, wenn man von einem Moment auf den anderen aus der Lebensbahn geworfen wird, wenn der Tod plötzlich nahe rückt? Mit seinem Tagebuch einer Krebserkrankung lässt uns Christoph Schlingensief teilhaben an seiner eindringlichen Suche nach sich selbst, nach Gott, nach der Liebe zum Leben. Im Januar 2008 wird bei dem bekannten Film-, Theater- und Opernregisseur, Aktions- und Installationskünstler Christoph Schlingensief Lungenkrebs diagnostiziert. Ein Lungenflügel wird entfernt, Chemotherapie und Bestrahlungen folgen, die Prognose ist ungewiss - ein Albtraum der Freiheitsberaubung, aus dem es kein Erwachen zu geben scheint. Doch schon einige Tage nach der Diagnose beginnt Christoph Schlingensief zu sprechen, mit sich selbst, mit Freunden, mit seinem toten Vater, mit Gott - fast immer eingeschaltet: ein Diktiergerät, das diese Gespräche aufzeichnet. Mal wütend und trotzig, mal traurig und verzweifelt, aber immer mit berührender Poesie und Wärme umkreist er die Fragen, die ihm die Krankheit aufzwingen: Wer ist man gewesen? Was kann man noch werden? Wie weiterarbeiten, wenn das Tempo der Welt plötzlich zu schnell geworden ist? Wie lernen, sich in der Krankheit einzurichten? Wie sterben, wenn sich die Dinge zum Schlechten wenden? Und wo ist eigentlich Gott? Dieses bewegende Protokoll einer Selbstbefragung ist ein Geschenk an uns alle, an Kranke wie Gesunde, denen allzu oft die Worte fehlen, wenn Krankheit und Tod in das Leben einbrechen. Eine Kur der Worte gegen das Verstummen - und nicht zuletzt eine Liebeserklärung an diese Welt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Der Müll, die Liebe, der Tod: Gott, warum hast du mich verlassen? 5 von 5 Punkten
Christoph Schlingensief war schon in der Vergangenheit dafür bekannt, dass er gerne und viel redete. Im Gegensatz zu den meisten anderen Egomanen dieser Welt, war Schlingensiefs Sprache aber nie eine aufgeplusterte, depressiv-euphorische Bejahung des eigenen Ichs. Während sich die meisten Quasselköpfe vor dem Spiegel suhlten, suchte Schlingensief immer nach dem ganzen Kabinett. Nahm aus dem Baukasten namens Realität die Dinge, die er glaubte, verwerten zu können, die ihn ansprangen und nicht mehr losliessen, und von denen er glaubte, dass sie seiner Form der "sozialen Plastik" weiterhelfen könnten. Er ließ die Welt durch die Kunst marschieren, die Kunst durch die vermeintliche Realität marodieren, machte sich lächerlich, feierte Erfolge und forderte schon früh, in ganz jungen Jahren die Vollhaftbarkeit für das eigene Schaffen. Dementsprechend klar war es, dass der Wuschelkopf mit dem moralischen Peter-Pan-Syndrom auch angesichts der lebensbedrohlichen Diagnose Krebs nicht einfach den Metastasen das Feld überlassen würde. Autonomie ist das Zauberwort, direkt aus der Vollhaftbarkeit resultierend, die er beschwört, die er angegriffen sieht und die er gleichsam gegen und mit dem Leiden behauptet wissen will.
Schlingensiefs Krebstagebuch ist Schlingensief pur und doch ganz anders. Was sich in seinen Installationen, Aktionen, Theater- und Operprojekten unter all dem Krawall schon andeutete, hier ist es, ziemlich nackt und ungeschminkt, konfrontiert mit einer Realität, die man kaum aushalten mag. Schlingensief spricht, ein Diktafon in der Hand, dem Krebs ins Gesicht. Verhandelt Gott und die Eltern, das eigene Schaffen, die Kunst, die Liebe, das eigene Werk. Rekapituliert, justiert und argumentiert angesichts einer Diagnose, die viele ins Bett, in den Rollstuhl, in die Unmündigkeit schickt. Das wiederum ist mit Schlingensief nicht zu machen. Und dementsprechend beeindruckend ist die Nummer, die er hier aufführt. Dort gibt es keinen Lebensberater, keinen Kumpel, dem man nur beim Leiden zugucken muss, um für sich selbst das Patentrezept zu erhalten. Das Tagebuch ist authentisch, weil es nicht linear ist, weil am Ende nicht steht, wie man mit einer derartigen Erfahrung umzugehen hat. Es ist vielmehr die zutiefst persönliche Auseinandersetzung einer Person, der sich die Welt auf den Kopf gedreht hat. Und dementsprechend reich ist das Werk an Emotionen, Geschichten, Aufbegehren und Scheitern, Liebe und Hass, Trauer und Wut. Und es ist vor allem die 100%-ige Bejahung eines Lebens, welches sich wohl immer zu leben lohnt. |
 Songtexte schreiben. Handwerk und Dramaturgie im Songwriting: Handwerk und Dramaturgie
Masen Abou-Dakn
Broschiert, 29. April 2006 Verkaufsrang: 2972 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das Leben ist ein Song, der uns überall begegnen kann. Die Anleitung, um ihn aufzuschreiben, erhalten Sie hier von einem professionellen Songwriter, der Sie in die handwerklichen Grundlagen des Songtextens einführt und Ihnen das dramaturgische Grundwissen vermittelt. Dazu werden Songtexte analysiert und ihr Aufbau und ihre Elemente erläutert. Der Autor schlägt verschiedene Kreativtechniken vor und zeigt an praktischen Beispielen und Übungen, wie Songtexter Ideen finden...
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Nicht nur für Deutsche Texte! 5 von 5 Punkten
Es geht hier nicht grundsätzlich um Texte in deutscher Sprache,
sondern um Texte in jeder Sprache und um jede Musikrichtung.
Ich arbeite mit einer musikalischen Partnerin gemeinsam an
Songs. Die Texte erstellen wir meistens gemeinsam.
Vorher hatten wir eigentlich garkeine konkrete Vorstellung
davon, was einen guten Text überhaupt ausmacht und wie man
zielgerichtet an die Sache herangeht.Wir haben einfach nur
viel Zeit verplämpert und nichts erreicht.
Uns hat dieses Buch sehr geholfen, weil wir uns nun auf die
wesentlichen Dinge beim Texten konzentrieren können.
In dem Buch wird sehr anschaulich beschrieben, aus welchen
Elementen ein Text aufgebaut ist und auch was einen guten
Text von einem schlechten Text unterscheidet.
Man bekommt wertvolle Hinweise, wie man sich an einen Song
annähern kann und wie man ein Gerüst erstellt, das man dann
nach und nach mit Leben füllt.
Das Buch ist stellenweise nicht sofort auf den ersten Blick zu
verstehen, weil die gesamte Materie hier doch sehr komprimiert
dargestellt wurde. Aber das kann auch garnicht anders sein. Ich
habe mir einfach damit beholfen, mir zahlreiche Notizen zu machen
und das Buch quasi Seite für Seite durchzuarbeiten.
Man sollte diesem Mann einen Orden verleihen!
Vorher waren wir mit unseren Texten immer irgendwie dem Zufall
ausgeliefert. - Heute gehen wir da vollkommen anders ran:
Wir entwerfen zunächst die Geschichte und gehen dann zielgerichtet
vor. Das Buch hat uns wirklich unendlich viel Erleichterung gebracht
und die entscheidenden Impulse gegeben. Immer wenn wir mal wieder
feststecken, gibt uns Masen den entscheidenden Tip.
Wir haben auch begonnen, unsere alten Texte, die entweder noch
nicht fertig waren oder von denen wir glaubten, sie wären es,
überprüft und mussten einsehen, dass wir uns da teilweise in
ganz böse Sackgassen begeben hatten. Jetzt können wir unsere
bisherige Arbeit einfach viel besser beurteilen.
Wir schreiben unsere Texte jetzt zwar immer noch nicht am
Fliessband, aber dadurch, dass wir beide das Buch gelesen haben,
sprechen wir jetzt praktisch "eine gemeinsame Sprache" und können
uns gegenseitig bei der Arbeit an einem Text unterstützen.
Wir machen unsere Texte übrigens in Englisch. Das macht auch deutlich,
dass die im Buch dargelegten Grundsätze immer gelten. Egal in welcher
Sprache man seine Lieder schreibt. Es ist übrigens auch unerheblich, ob
man nun RnB, HipHop, Schlager, Techno, Hardrock oder Volksmusik macht.
Die Grundsätze bleiben dieselben.
Wer seine eigenen Texte schreiben möchte, braucht einfach dieses Buch.
Ich habe es schon mehrfach an Musikerkollegen verschenkt, bzw.
weiterempfohlen. Alle sind begeistert. So soll es sein.
Eines der ganz wenigen Bücher, die man als
Musiker unbedingt gelesen haben sollte
Volle Punktzahl.
Ein Pflichtkauf.
Ja, es ist auch für R a p und H i p h o p geeignet.
Selbstverständlich.
Weitere Lesermeinungen |
 Young Starportrait Robert Pattinson
Christian Humberg
Broschiert, 28. Februar 2009 Verkaufsrang: 3923 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Was für ein Durchbruch! Mit "Twilight - Bis(s) zum Morgengrauen" feiert der britische Jungschauspieler Robert Pattinson einen unglaublichen Welterfolg. Fans und Journalisten reißen sich um den charismatischen Darsteller, der sich als unsterblicher Vampir Edward Cullen, der sich in die junge Bella Swan verliebt, in die Herzen von Millionen vor allem weiblichen Filmfreunden gespielt hat. Die Leinwandadaption des ersten Romans von Erfolgsautorin Stephenie Meyer hat Robert zum Star gemacht - unfreiwillig, wie es scheint, hat sich der einstmals sogar schon in der "Harry Potter"-Filmserie aufgetretene Schauspieler doch bisher meist erfolgreich bemüht, unter dem Radar zu bleiben und sein Handwerk in deutlich kleineren Produktionen zu verfeinern. Doch der Erfolg von "Twilight - Bis(s) zum Morgengrauen" macht diese Pläne endgültig zunichte. Vor wenigen Jahren stand Robert Pattinson noch auf den Bühnen des Londoner Umlands und spielte in Schul- und Laientheatergruppen. Heute zählt er zu den angesagtesten Jungstars seiner Branche - Grund genug, ihn und seine unvergleichliche Karriere in diesem Starportrait genauer zu betrachten.
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 Wolfsmond. (Der dunkle Turm Band 5)
Stephen King
Taschenbuch, 1. Dezember 2004 Verkaufsrang: 3296 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Gäbe es einen Preis für das am sehnsüchtigsten erwartete Buch des Jahres, Wolfsmond würde mit deutlichem Vorsprung gewinnen. Über ein halbes Jahrzehnt ist vergangen, seit mit Glas der vierte und bisher letzte Band der Saga um den Dunklen Turm erschienen war, und langsam wurden Zweifel laut, ob Stephen King sein Opus Magnum überhaupt zu Ende schreiben würde. Nur wenige Wochen nach dem Original liegt jetzt die deutsche Ausgabe von The Wolves of the Calla vor, und - um es vorwegzunehmen - das Warten hat sich gelohnt.
Roland, Jake, Susannah und Eddie setzen ihre Reise fort und gelangen nach Calla Bryn Sturgis, einer Stadt, die regelmäßig von einem schrecklichen Schicksal heimgesucht wird: Ungefähr alle 20 Jahre fallen grauenhafte Wolfswesen über die Bürger her und rauben zahlreiche ihrer Kinder. Wenn diese Kinder Wochen später zurückkehren, sind sie nur noch eine leere Hülle. Roland und seine Gefährten sollen helfen, denn der nächste Angriff der Wölfe steht kurz bevor.
Unterstützt werden sie dabei von Pater Callahan, einer Figur, die King-Lesern aus Brennen muss Salem bekannt ist. Callahan verfügt über nicht ungefährliche Mittel und Wege, die Grenze zwischen den Welten zu überwinden. Das erweist sich alsbald als ausgesprochen nützlich, denn im New York des Jahres 1976 wächst eine Rose, bei der es sich um den Turm selbst handeln könnte.
Wolfsmond ist ein mit enormer erzählerischer Kraft geschriebenes Buch. King vertieft sowohl die Mythologie der Serie, wie auch die Charakterzeichnung der Protagonisten. Etwas aufdringlich sind vielleicht die zahlreichen Popkultur-Bezüge und das allmähliche Verwischen der Grenzen zwischen Roman und Wirklichkeit. Insgesamt schmälert dies das Lesevergnügen jedoch nur marginal.
Die beiden abschließenden Bände des Dunklen Turms, The Song of Susannah und The Dark Tower, sollen innerhalb der nächsten Jahre erscheinen. Vorher wird ein abschließendes Urteil nicht möglich sein, aber schon jetzt zeichnet sich ab, dass Stephen King eines der großen Meisterwerke der fantastischen Literatur geschaffen hat. Steigen Sie mit Schwarz ein und genießen Sie die Reise. -Felix Darwin
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 103 Bewertungen)
Widerstand 5 von 5 Punkten
Mit dem fünften Band der Saga um den Dunklen Turm, beweist Stephen King,
das er der größte Autor unsere Zeit ist. Die Geschichte um Roland Deschain und seiner Suche nach dem Dunklen Turm erreicht eine schier unheimliche komplexität, gegen die der Herr der Ringe wie ein schlicht gehaltenes Kindermärchen wikrt.Unglaublich spannend, gehört in jedes Bücherregal!!
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 Klavierspielen, mein schönstes Hobby. Bd. 1. Mit CD. Die moderne Klavierschule für Jugendliche und Erwachsene
Hans-Günter Heumann
Musiknoten, Januar 1995 Verkaufsrang: 2562 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Klavierspielen - mein schönstes Hobby" wendet sich an Jugendliche und Erwachsene, die sich in ihrer Freizeit mit Musik beschäftigen wollen und eine leicht verständliche, pädagogsich durchdachte Anleitung suchen.
H.-G. Heumann hat die Erfahrung gemacht, dass der Erfolg sich dann einstellt, wenn das Lernen Spaß macht. Daher hat er viele bekannte Stücke aus Klassik, Oper und Pop ausgewählt und als ideale Lernhilfe eine CD beigefügt.
Weitere Pluspunkte: übersichtliche Gliederung des Lernstoffes in Lektionen - "Tastenfinder" als Anfangshilfe beim Notenlernen - Musik-Mini-Lexikon - Tests (mit Auflösungen) als Lernkontrolle.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)
Für Erwachsene geeignet - meine Klavierlehrerin ist begeistert! 5 von 5 Punkten
Ich bin begeistert von dem Buch!
Hier wird alles schön der Reihe nach erklärt, angefangen von Musikbegriffen bis hin zum schwierigen klassischen Stück als "Meisterpüfung" am Ende des Buches!
Um es vorwegzunehmen: Sie müssen beim Klavierspiel Noten lernen/lesen können - dies lernen Sie hier aber auch gleich "mit".
Im Anhang finden sich sog. "Tastenfinder", die man auschneiden kann und zwischen die Tasten und Klavierkorpus klemmen kann. So hat man auf einen Blick den Namen und die Note der Taste! Sehr hilfreich für Anfänger!
Außerdem ist das Buch in verschiedene Kapitel aufgeteilt, am Ende jeden Kapites befindet sich ein "Test" mit Lösungen im Anhang - auf Erwachsenenniveau!
Der Autor geht hier klar und gründlich durch die verschiedenen Gebiete des Klavierspiels, hat klassische aber auch moderne Beispielstücke, die man sich vorher auf CD anhören kann und dann üben muss.
Kurz dazu: Einige Rezensenten monieren, dass hier das Klavier nicht richtig herausgehört werden kann. Es stimmt, dass eben auch bei den Aufnahmen Begleitinstrumente zu hören sind, aber mit ein wenig Konzentration hört man auch das Klavier klar heraus. Aber ich geben den rezensenten Recht, dass man die Begleitinstrumente hätte weglassen können.
Der Nachteil im Allgemeinen: Man kann zwar Klavierspielen im Selbststudium lernen, aber man sollte sich anfangs vielleicht doch einen Klavierlehrer dazu holen, der grundlegende Fehler gleich am Anfang beseitigt. Ich rate dazu.
Und da wären wir auch schon beim nächsten Thema:
Ich habe mir anfangs "zur Sicherheit" eine Klavierlehrerin gebucht (kostet bei uns in Hamburg übrigens 4x30 min/Monat=60 Euro für Erwachsene im Einzelunterricht, für Kinder+Jugendliche ca. 40-50 Euro).
Sie hat eine klassische Klavierausbildung in Rußland durchlaufen und hat immer mit den Büchern "Alfred's Klavierschule für Erwachsene" Ihren Unterricht für Erwachsene gestaltet.
Ich habe anfangs nun dieses Buch von Heumann mitgebracht und sie ist hellauf begeistert.
Und zwar so sehr, dass sie es ab sofort für alle neuen Schüler bei sich einführt.
Fazit: Kaufen, spielen, freuen!
P.S.: Wenn Sie es doch nicht so mit dem Notenlesen haben und trotzdem Klavierspielen lernen wollen, empfehle ich Ihnen das Chordpianospiel. Hier lernen Sie Akkordgriffe am Klavier ohne Noten, nur nach Akkord (=Chord)symbolen, wie man es von Gitarrensongs kennt.
Der Nachteil: Klassische Klavierstücke, bzw. Spielen nach Noten,. also z.B. Songs originalgetreu nachspielen, werden Sie so nicht lernen.
Aber für die nächste Party oder als Einstieg ins Klavierspiel langt's.
Googeln Sie doch mal den Begriff CHORDPIANO und Sie stoßen auf die Seite von Frau Kartrin Kayser. Dies kann ich wirklich empfehlen, habe mir die Bücher dort anfangs auch selbst gekauft und so das Akkordpsiel am Klavier gelernt.
Zusammen mit dem Buch von Heumann/klassischer Klavierausbildung sind Sie bald ein "Profi"!
Viel Spass!
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 Bushido Biografie
Bushido, Lars Amend
Gebundene Ausgabe, 8. September 2008 Verkaufsrang: 2945 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Edles Profil, abgelichtet in stilvollen Schwarz-und Grautönen. Ausgezehrtes, stoppelbärtiges Boxergesicht. Der Blick nach innen gerichtet, in sich ruhend. Und doch brandgefährlich. Jederzeitige Ausbruchsgefahr möglich. Darunter der Namenszug in fettestem Gold. Die prollige Seite. Suggeriert wird: ?Ich habs gepackt, ihr Opfer!? Ein Lieblingsausdruck für all jene, die es in ihrem Leben nicht an die Spitze geschafft haben. Und so lernen wir recht bald: ?Auch wenn in Afrika Menschen verhungern, baumeln Brillanten für 230.000 Euro an meinem Handgelenk?. Der Klappentext bellt dazu unmissverständlich: ?Wer die Wahrheit nicht verträgt, soll mir nicht meine Zeit stehlen?. Ziehen wir uns also warm an, wenn Bushido, Deutschlands Rapper No. 1, mit seiner Version der Wahrheit über uns kommt!
Am allerwenigsten, so der zunehmende Leseeindruck, wird man in diesem Lebensbericht eines Musikers mit Musik behelligt. Fast scheint es, als würde der Deutsch-Tunesier Anis Ferchichi zusehends zu einer Art One-Man-Freakshow der krassen Tabubrüche verkommen. Und der Boulevard bedient sich scheinheilig und hemmungslos. Talkmaster vergießen seinetwegen literweise Angstschweiß, nicht ohne nach der Quote zu schielen. Sprengt er nun ihre Sendung mit seinen ständigen F?Wörtern, den abseitigen Gewaltfantasien, krassen Schwulen- und Frauenbildern, die eine Alice Schwarzer in den Suizid treiben könnten? Seit Wochen schon verkündigt BILD das Erscheinen des Buches und seiner heißen Themen wie die Niederkunft eines dunklen Messias. Was ist mit dem verhassten Vater? Wie lief das mit der Mafia? Und dem Puff? Keine Sorge, Bushido liebt die ?klare Ansage?. Hier kriegt jeder sein Fett weg.
Lauschen wir also dem, der als Erster ?diesen asozialen Gangster-Lifestyle an eine breite Öffentlichkeit herangetragen hat?. Bereits die ersten Lebensstationen schienen dafür zu prädestinieren. Zwei prügelnde Väter, die je ein Kind hinterließen und sich dann verdrückten (das Wiedersehen mit dem krebskranken tunesischen Vater war in letzter Zeit ja regelrecht Gegenstand nationalen Interesses). Die über alles geliebte Mama, die große Lebensmeisterin. Bushidos jüngerer Halbbruder, für den er Vaterersatz war. Frühe Karrierestationen als Ladendieb und Drugdealer. Gangsterauftrieb am heimischen Herd. Jugendgericht. Was moderne Soziologen als ?Prekariat? identifizieren würden, gilt in Bushidos Wertewelt als prägende, starkmachende Erfahrung fürs Leben. Auffällig, wie große Gefühle regelrecht weggebissen werden. Tritt die junge Selina in Bushidos Leben, wird diese erste große Liebe als eher verstörende Empfindung wahrgenommen. Nachdem Selina ihn verlassen hat (eine erste schlimme Erfahrung), beginnt der große Rachefeldzug am weiblichen Geschlecht.
Ein merkwürdiges Buch, ein merkwürdiger Mensch. So anziehend wie abstoßend. Mal spielt Bushido den urbanen Robin Hood, dann wieder tritt er als talibanhafter Erzreaktionär auf, unfähig zu Toleranz und differenzierteren Sichtweisen. Oder sehen wir uns einem Schlitzohr ausgesetzt, das die Medienklaviatur einfach perfekt beherrscht? Einem düster rappenden Joker, der uns Opfern genüsslich und gnadenlos seine 6.000 EURO teure Breitling-Uhr unter die Nase reibt. ?Ravi Unger
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 61 Bewertungen)
Gutes Buch 5 von 5 Punkten
Man kann über Bushido sagen was man möchte. Er wird geliebt oder gehasst, dazwischen gibt es nichts. Ob in dem alles Wahr ist kann keiner sagen, aber das ist doch bei Biografien immer so. Und kein Künstler würde jemals etwas wirklich schlechtes über sich selbst sagen. Ich finde, das er eigentlich ein richtig schlauer Mann ist. Er ist nicht immer die richtigen Wege gegangen, aber er hat es geschafft sich hoch zu arbeiten. Und er Erfolg gibt ihm Recht. Er ist der Erfolgrichste Rapper Deutschlands und ob man seine Musik mag oder nicht, er hat Respekt verdient. Wer Bushido absolut nicht leiden kann, sollte seine Finger vom Buch lassen.
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 Powervoice. Mit CD: Die praxisorientierte Methode für den Rock-/Pop-Gesang
Andrés Balhorn
Taschenbuch, 1996 Verkaufsrang: 5285 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Andres Balhorn
Rock-Sänger (Live/Studio) und Autor führender Musikzeitschriften, ist seit 20 Jahren einer der erfolgreichsten Coaches für Rock-/ Pop-Gesang in Europa. Mit seiner Schule "POWERVOICE" wie auch als Dozent an verschiedenen Universitäten und Gesangsakademien hat "The Artistmaker" den Gesangsunterricht in den letzten Jahren revolutioniert. Sein Bestseller POWERVOICE ist das Resultat aus zwei Jahrzehnten Unterrichtspraxis, entstanden in enger Zusammenarbeit mit Logopäden, Ärzten und Produzenten.
POWERVOICE - die revolutionäre Methode für den Rock-/Pop-Gesang! Auch wenn dem klassisch ausgebildeten wie dem Rock-Sänger anatomisch gesehen das gleiche Instrument - der menschliche Körper - zur Verfügung steht, so klingt das Ergebnis doch völlig unterschiedlich. Hätten Robbie Williams, Christina Aguilera, Tina Turner, Anastasia, Freddie Mercury, Joe Cocker oder Jon Bon Jovi eine rein klassische Ausbildung genossen - ihre markanten Stimmen wären uns niemals zu Ohren gekommen.
POWER VOICE zeigt, wie Rock-/Pop-Sänger eine kraftvolle und ausdrucksstarke Stimme erlangen und sie mühelos beherrschen. Ein speziell für den Unterricht wie für das Selbststudium entwickeltes Trainingsprogramm bietet ausführliche Informationen, Übungen, Tipps & Tricks. Fortschritte in kürzester Zeit, wie sie in jahrelangem Gesangstraining mit anderen Methoden nicht erreicht werden, sind bei POWERVOICE-Workshops und im Unterricht der Normalfall.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 50 Bewertungen)
Theorie und Praxis perfekt kombiniert! 5 von 5 Punkten
Ich singe seit 7 Jahren im Rock/Pop-Bereich und da ich immer wieder an meine persönlichen Grenzen stieß, nahm ich Gesangsunterricht und kaufte mir sämtliche Gesangsbücher mit dem deprimierenden Fazit, dass sich meine stimmlichen Probleme nicht mal minimalst besserten. Aufgrund einer Empfehlung von einem Musikerkollegen kaufte ich mir das Buch POWERVOICE. Da ich inzwischen "ein gebranntes Kind" war, muss ich gestehen, dass ich sehr skeptisch anfing das Buch zu lesen. Doch meine Bedenken waren schon nach wenigen Seiten wie ausgelöscht. Ich habe noch nie ein so praxisnahes, logisch aufgebautes Buch im Bereich Vocalcoach gelesen! Die Anatomie wird gut verständlich mit vielen visuellen Eindrücken erklärt und zum ersten Mal in meinem Leben konnte mir jemand schlüssige Erklärungen liefern, WARUM ich diese und jene Probleme bei bestimmten Gesangspassagen habe. Das Buch liefert unzählige hilfreiche Tipps & Tricks um an seinen eigenen Problemen arbeiten zu können. Die Hilfestellungen, sind supergut erklärt und haben mir wahnsinnig weitergeholfen. Ich trainiere jetzt seit 3 Monaten mit der CD und dem Buch und meine Stimme klingt viel rockiger, rotziger und einfach kerniger! Falls ich aber eine herzschmerzende Ballade singen will, kann ich dank der POWERVOICE-Technik meine Stimme viel sanfter und gefühlvoller einsetzen. Ich singe nun nicht mehr mit Kraft und presse auch nicht mehr wie ein Ochse, sondern ich habe mit dem Buch gelernt mit der richtigen Atmung, Spannungsaufbau, mit viel Lockerheit und Spaß zu singen! Bei dem Buch ist nicht nur eine Übungs-CD mitdabei, sondern auch noch ein DIN A3 Poster mit 14 genialen Checkpunkten zur eigenen Kontrolle. Ein echtes Rundum-Sorglos-Paket :-) Das praxisnahe Buch ist ein MUST HAVE für jeden Rock/Pop-Sänger!!!
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 The Tokyo Diaries
David Schumann
Broschiert, 12. März 2009 Verkaufsrang: 5237 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
David kann es selbst kaum glauben: Morgen geht sein Flug nach Tokio, wo er die nächsten Monate in einer Gastfamilie wohnen und an der Uni studieren wird. Was hat er sich bloß dabei gedacht? In Japan angekommen, ist er erst einmal überwältigt von der Schnelligkeit und Unübersichtlichkeit der Riesenstadt Tokio. Hier ist er jetzt einer unter Millionen, ohne Familie und Freunde, ganz allein auf sich gestellt. Höhen und Tiefen durchlebend, schafft David es, sich zu etablieren. Er findet Freunde, Jobs und spielt bald in zwei Bands. Nur mit den Frauen läuft es so gar nicht. Eines Tages wird David von einer Fotografin auf der Straße angeworben. Auch wenn er sich nicht vorstellen kann, was er als tätowierter Ex-Punker auf so einem Shooting soll, beschließt er hinzugehen. Drei Wochen später erscheint eine Fotostrecke von ihm in einem großen Modemagazin und er findet sich in der Kartei einer angesehenen Tokioter Modelagentur wieder
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Das etwas andere Tagebuch 5 von 5 Punkten
David Schumann ist anders als die Meisten. Er ist kein angepasster Typ, von denen man täglich Hunderte durch die Innenstadt laufen sieht. David ist ein Punk, mit dem obligatorischen Musikgeschmack und vielen Tattoos. Und genau deshalb ist er etwas Besonderes - vor allem in Japan. Denn hier sind Europäer rar gesät und Tattoos werden auch heute noch vor allem mit Häftlingen in Verbindung gebracht. Seine auffallenden Merkmale haben dazu geführt, dass David bei einem Aufenthalt im Rahmen seines Japanologie-Studiums groß herauskam. Er spielte nicht nur in zwei Bands, sondern wurde als Model entdeckt und kam in die einschlägigen Magazine Japans. Von der Wandlung des punkigen Studenten zum gefragten Model erzählt er in seinem Buch "The Tokyo Diaries". Im Tagebuchstil erzählt Schumann, wie er seine Zeit in Japan erlebt hat, angefangen bei der Isolation als Fremder in der asiatischen Metropole, über die Suche nach Kontakten (vor allem zu Frauen) und Karaoke-Abende mit viel Alkohol, bis hin zur besagten Berufung als Model. Wie es sich für eine wenig angepasste Person gehört, nimmt Schumann dabei kein Blatt vor den Mund. Das etwas andere Tagebuch - David Schumann hat's geschrieben. |
 Tumult und Grazie: Über Georg Friedrich Händel
Karl-Heinz Ott
Gebundene Ausgabe, November 2008 Verkaufsrang: 19748 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zum 250. Todesjahr von Georg Friedrich Händel: ein großer erzählerischer Essay von Karl-Heinz Ott Die Oper, London, Kastraten und Diven prägen Händels Welt, aber auch Philosophen, die über der Frage, ob man die Theater verbieten solle, zu Erzfeinden werden. Dieses so kluge wie unterhaltsame Buch über den bedeutenden Komponisten rückt die Musik des 18. Jahrhunderts in den Blick und handelt dabei auch von unserer Gegenwart. Der Schriftsteller Karl-Heinz Ott hat lange als Operndramaturg gearbeitet und zahlreiche Essays über Musik veröffentlicht. Mit seinem Händel-Buch eröffnet er auch dem Laien eine Welt, die über das rein Musikalische weit hinausweist. Er führt nicht nur vor, wie eng musikalische Ausdrucksmittel, geschichtliche Entwicklungen und philosophische Grundsatzfragen miteinander zusammenhängen, sondern beweist vor allem, dass sich profundes Wissen auch mitreißend vermitteln lässt. Wer das 18. Jahrhundert Georg Friedrich Händels erkunden will, sieht sich unversehens mit dem Heute konfrontiert. Und sei es nur, dass man sich fragt, warum Barockmusik seit einiger Zeit nicht mehr so langweilig wie noch vor fünfzig Jahren klingt und was das mit unserer Vorstellung von Musik zu tun hat.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ein paar Nummern zu klein 3 von 5 Punkten
Dass dieses Buch das bisher lesenswerteste der Neuerscheinungen zum Händeljahr ist, spricht weniger für dieses Buch als gegen die Qualität der übrigen Bücher, die mehr oder weniger die üblichen biographischen Klischees aufwärmen.
Schon der Titel löst bei mir Befremden aus. Grazie bringe ich mit Händel eigentlich nicht in Verbindung. Auch seine Zeitgenossen nicht, denen Händels Musik im Vergleich zu denen Bononcinis und Hasses immer als gewichtig und schwerfällig galt.
Auch das ganze Gerede von Händels Popularität, das nicht nur in diesem Buch, sondern auch in anderen Büchern und Artikeln zum Jubiläum immer wieder aufgetischt wird, ist ein seltsames Missverständnis. Nicht nur war die italienische Oper eine vollkommen elitäre Angelegenheit, die weitgehend adeligen und wohlhabenden Subskribenten vorbehalten war und Händel galt als der anspruchsvollste unter den Opernkomponisten. Ich kann auch überhaupt nicht nachvollziehen wie man Werke wie "Orlando", "Semele" oder "Alexander Balus" als populär bezeichnen kann. Mozarts "Entführung" und "Zauberflöte" oder selbst Beethovens "Fidelio" sind in ihrem Bestreben nach Allgemeinverständlichkeit ungleich viel "populärer" angelegt als die Opern und Oratorien Händels.
Und auch der Mythos, dass Händels Oratorien eine breitere Öffentlichkeit ansprechen wollten, ist eigentlich nicht haltbar. Das Publikum der Oratorien, die in denselben Theatern wie zuvor die Opern aufgeführt wurden, war weitgehend dasselbe wie in den Opern. Und die Tatsache, dass Händel die Preise mit Einführung der Oratorien stark erhöht hat, spricht nicht gerade für eine Öffnung für ein breiteres Publikum.
Otts Behauptung, Händel habe sich mit den Oratorien von der Konzentration auf die Sänger und der da capo Arie abgewandt, ist schlicht sachlich nicht haltbar. Die Oratorien sind ebenso auf die Sänger zugeschnitten wie vorher die Opern. Die Strada oder Francesina, die vorher in "Alcina" oder "Serse" die Stars waren, wirkten auch in den Hauptrollen der Oratorien mit. Und die da capo Arie dominiert auch in allen Oratorien (die einzige echte Ausnahme ist "Israel in Egypt").
Trotz allem macht es durchaus Spass, dieses Buch zu lesen, reißt es doch eine ganze Menge interessanter Aspekte an und kann mit einer beachtlichen Fülle an Zitaten und ästhetischen Apercus punkten. Allerdings ist das wenigste davon wirklich "verdaut". Vieles bleibt irgendwie in der Luft hängen oder wird etwas allzu bedenkenlos in Beziehung gesetzt. Für einige vergnügt angeregte Lesestunden ist es jedoch allemal zu empfehlen.
Obwohl Ott Händels Werk offensichtlich gut kennt, erscheint sein Bild von ihm trotz allem etwas oberflächlich. Und den größten Vorwurf, den man ihm machen muss, ist der, dass er trotz allen zeitgeschichtlichen und ästhetischen Überlegungen, die er anstellt, an die Musik mit einem subjektiv heutigen Blick rangeht. Statt ständig das oberflächliche Starsystem und das Mechanistische der da capo Arie zu geißeln, sollte er vielleicht auch mal überlegen, warum sich von den Hörern damals niemand über die da capo Arie beschwerte und ob die Begeisterung, die namentlich die Kastratenstars wie Senesino oder Cusanino auslösten wirklich so oberflächlich war, wie sich Ott das offensichlich vorstellt.
Allen, die gerade so gönnerhaft über die Oberflächlichkeit der Musik Händels schreiben, sollte zu denken geben, warum ausgerechnet Beethoven, dem alles oberflächliche ein Gräuel war und dem sogar Mozarts "Cosi fan tutte" zu frivol war, Händel (und nicht etwa Bach) für den größten Komponisten aller Zeiten hielt.
Goehte sagte, dass eigentlich nur der, der selbst bedeutend ist, eine bedeutende künstlerische Persönlichkeit wirklich würdigen könne. Im Fall Händel erscheint es so, als seien alle, die sich bisher mit Händel beschäftigt haben, einfach ein paar Nummern zu klein, um die Bedeutung Händels wirklich erkennen zu können.
Määnder 3 von 5 Punkten
Wie schreibt man über einen Menschen, von dem man sehr wenig weiss und dies auch zugibt ? Wie kommen da dreihundert Seiten zusammen ?
Indem der Autor über alles Mögliche schreibt,über die historische Interpretationsweise ,über andere Komponisten, deren Entwicklung,Werke und Schaffensweise und immer wieder auch ein wenig über Händel, über den es aber nichts zu berichten gibt.
Was hat er in Italien gemacht, die Werke kennen wir, seine Lebensweise nicht;was hat er in Hamburg gemacht, aha, das Duell mit Mattheson, dass dann ausgewalzt wird, weiteres ist nicht bekannt; hatte er was mit Frauen oder gar mit Männern, das wissen wir nicht, aber wenigstens, dass er gefuttert hat für drei.
Das Buch liefert eine Fülle von Informationen, aber keinen roten Faden. Nach vierzig -fünfzig Seiten fragt man sich, was schrieb der Autor eigentlich ? Es sind so viele disparate Informationen untergebracht worden, das alles eine Chance hat, vergessen zu werden.
Ich finde, dadurch liest sich das Werk schwer und eines stimmt sicher nicht: es ist kein Buch über Georg Friedrich Händel, sondern eine Ansammlung von Fakten und Meinungen, die in einem mehr oder weniger dichten Zusammenhang mit diesem Komponisten stehen.
Zudem füllt Ott die Seiten mit langen Zitaten aus der der Litatur zu Händel und zu anderen Menschen und Themen.
Wer sich zu tausendundeins Aspekten barocker Musik informieren will, ist mit diesem Buch gut bedient, denn der Autor breitet vieles aus, wer über Händel etwas lesen will, muss wohl zu anderen Werken greifen. |
Aktuelle Informationen und Angebote finden Sie im Shop meiner Tochter, Abteilung Musik
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