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 Nada Brahma: Die Welt ist Klang
Joachim Ernst Berendt
Broschiert, August 2007 Verkaufsrang: 23756 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
1983 erstmals erschienen, hat Berendts These seitdem Hunderttausende Leser fasziniert. Sauerstoffteilchen schwingen in C-Dur, die Halme einer Bergwiese »singen«, bei der Photosynthese entstehen Dreiklänge, selbst Sex ist - wörtlich verstanden - Musik. Joachim Ernst Berendt, legendärer Radiopionier und Autor diverser Standardwerke zum Jazz, befragt Naturwissenschaftler, Musiker, Ethnologen, Kybernetiker, Mystiker und Rationalisten, um dem Klang der Welt auf die Spur zu kommen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Genügend Zeit nehmen und lesen 5 von 5 Punkten
Es erscheint mir unmöglich, in wenigen Worten auch nur anzudeuten, wieviel Wissen und Weisheit in diesem Werk steckt. Man braucht kein Fan von Mystik oder altertümlicher Geheimnisse zu sein, um der Faszination der, in diesem Buch massiv enthaltenen, Offenbarungen zu unterliegen.
Manches erscheint banal, doch haben wir nie daran gedacht, haben es nie von dieser Seite her betrachtet. Vieles mehr lernen wir neu und sind überwältigt.
Nichts Gutes, nichts Böses, mein ursprüngliches Gesicht. Jetzt! Was soll dies wohl bedeuten?
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 Steinzeit selbst erleben!: Waffen, Schmuck und Instrumente - nachgebaut und ausprobiert
Friedrich Seeberger
Gebundene Ausgabe, November 2004 Verkaufsrang: 33401 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der Ulmer Autor Friedrich Seeberger hat - aus Neugierde nicht nur auf das 'Was' und 'Wie' sondern auch nach dem 'Warum' - bereits in den 70er Jahren mit ersten Experimenten zum Feuerschlagen begonnen und gilt heute als einer der besten Kenner der Szene. In Sachen praktische Archäologie hat Seeberger die besten "Rezepte" aufgezeichnet; im vorliegenden Buch können nun alle Interessierten, die die "Steinzeit selbst erleben" wollen, darauf zurückgreifen. (aus dem Vorwort von Erwin Keefer, Württembergisches Landesmuseum)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Spaßiges Buch 5 von 5 Punkten
An diesem Buch stimmt vieles: Aufmachung, Bildanleitungen, die "Rezepte", Erfahrungsberichte, der Schreibstil. Meine eigenen Erfahrungen mit den Steinzeitprojekten - einiges ist mir schön gelungen, und das hat mich riesig begeistert. Bei den Birkenrindegefäßen hat der Autor etwas geschummelt. Hier bei uns gibt es nicht die passende Birkenart, die gibt es nur irgendwo in Sibirien (und ich hatte mich schon gewundert, warum ich nicht die passende Rinde finde). Eine Frau, bei der ich ein sehr schönes Birkenrindegefäß kaufte, verriet mir dies, als ich sie nach der Herkunft der Rinde fragte und verpetzte auch Herrn Seeberger: sie liefert ihm für seine Workshops die sibirische Rinde. Ein bisschen problematisch fand ich auch die Sache mit der Kuhhornrassel. Ein befreundeter Fleischer schenkte mir einen halben Kuhkopf. Es war schon eine rechte Plagerei, die Hörner für die Rassel abzulösen. Und bis ich das Pergament gefunden hatte ... Und, obwohl ich sehr viel im Wald unterwegs bin: Für die Trommel eine 6 cm dicke, 40 cm im Durchmesser runde Baumscheibe einer rotfaulen Fichte zu finden, ist mir bislang noch nicht gelungen. Dafür habe ich bereits ganz großartige Riesenbärenklau-Röhren für das Didgeridoo aufgetrieben.
Insgesamt auf jeden Fall ein tolles Buch!
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 200 Einsing-Übungen für Chöre und Solisten
Klaus Heizmann
Taschenbuch, Dezember 2007 Verkaufsrang: 5592 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Welcher Chorleiter oder Solist hat nicht schon nach neuen Ideen für das Einsingen gesucht? Hier kommen gleich 200 Impulse! Und die kreativen Übungen sind mehr als nur bloßes Warmsingen: Sie helfen beim Lockern des Körpers, schulen das Gehör und trainieren Dynamik und Rhythmusgefühl.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Sinnvoll, unkompliziert und wirklich hilfreich 5 von 5 Punkten
Als angehende Gesangspädagogin habe ich nach einer Zusammenstellung von Übungen für die verschiedenen technischen Bereiche des Singens gesucht. In diesem Buch bin ich fündig geworden. Egal ob man sich der Stütze, dem Ansatzraum, dem Zwerchfell oder dem Stimmsitz widmen will, für jeden Teilbereich gibt es mehrere Übungen. Alles sehr übersichtlich, nachvollziehbar und unkompliziert. Damit kommt in den Übungsstunden so schnell keine Langeweile auf...
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 Musikproduktion mit Reason 4
Heiner Kruse
Broschiert, Januar 2008 Verkaufsrang: 65856 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Dritte Auflage, mit allen Funktionen von Reason 4 inklusive vieler neuer Beispiele und Video-Tutorials. Reason 4 bildet ein nahezu komplettes Musikstudio im Rechner ab. Dieses Buch erläutert Ihnen Schritt für Schritt die Funktionen und macht Sie mit den vielfältigen Möglichkeiten der neuesten Version dieser mächtigen Musik-Software vertraut. Lernen Sie, wie Sie musikalische Ziele mit Reason 4 realisieren können, und erleben Sie, wie Reason mit etablierten Produktionsumgebungen wie Pro Tools, Cubase, Nuendo, Logic oder Sonar kommuniziert.
Auf der beigefügten CD-ROM finden Sie zahlreiche Musikbeispiele, die alle im Buch gezeigten Tipps und Tricks direkt nachvollziehbar machen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Echt klasse 5 von 5 Punkten
Das Buch sollte man schon haben. Für Reason 4 gibt es über 500 Seiten
praktische Tipps und vor allem begleitende Beispiel-Dateien auf CD. Es
öffnen sich Welten, die mir ohne dieses Buch verschlossen geblieben
wären. Besonders gefällt auch die lockere Schreibweise. Durch die vielen
Beispieldateien und den Videos auf CD sind 39 Euro sehr gut investiert.
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 Anacaona
Alicia Castro
Gebundene Ausgabe, 2002 Verkaufsrang: 18235
Kuba, 1932: Elf Schwestern, jung, schön und mit großer Leidenschaft für Son und Jazz, gründen das Orchester »Anacaona«. Allabendlich treten sie in den Straßencafés von Havanna auf und erobern die Herzen des Publikums.
Fünf Jahre später, bei einer Tournee durch die USA und Europa, gelingt dem Frauenorchester der internationale Durchbruch.
Alicia Castro, Saxofonistin, Bassistin und spätere Leiterin des Orchesters, blickt zurück auf sechzig aufregende Jahre. Sie erzählt von der Gemeinschaft mit ihren Schwestern, von Erfolgen und Tiefschlägen, von Verehrern, Liebesabenteuern und dem kubanischen Alltag. Ein Buch voller Musik.
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Musikalische Zeitreise in das alte Havanna 5 von 5 Punkten
Hatte vom Orchester Anacaona gehört (der heutigen Nachfolgeband), entdeckte dieses Buch in einem Musikladen und war ganz verdutzt, dass es schon ein früheres Orchester Anacaona gab. Das Buch wurde eine kleine Zeitreise zurück in das Havanna vor der Revolution mit seiner vibrierenden Musik-Szene. Unglaublich, mit wem die Musikerinnen von Anacaona alles musizierten oder bekannt waren: Lecuona, Ignacio Pineiro, Celia Cruz, Omara Portoundo u.v.a. Wer Cuba und seine Musik mag (insbesondere den Son), wird dieses Buch interessant und lesenswert finden: ein wirkliches Zeitdokument einer vergangenen großen Zeit und die Geschichte ihrer Menschen.
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 Swing Standards inklusive CD: 18 famous Swing Standards für Klavier (Schott Piano Lounge)
Taschenbuch, März 2007 Verkaufsrang: 34482 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Im 5. Heft der Serie SCHOTT PIANO LOUNGE präsentiert Arrangeur Carsten Gerlitz 18 Standards aus der großen Zeit des Swing, von Glenn Miller bis Duke Ellington. Aus dem Inhalt: Sentimental Journey - Satin Doll - Chatanooga-choo choo - Moonlight Serenade - Lullaby of Birdland - Fly me to the moon - Mack the knife usw.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Auf, Leute, so macht Klavier Spaß! 5 von 5 Punkten
Super Arrangements, nicht ganz einfach, aber das üben macht Spaß und vor allem: Es klingt von Anfang an gut. Wenn man natürlich als Wiedereinsteiger wie ich die toll produzierte CD hört, möchte man schon mal ein Tränchen verdrücken - und sich sofort weiter ans Üben machen!
Ganz große Empfehlung, ein Muss!!
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 Das Liederbuch, Lieder zwischen Himmel und Erde
Broschiert, August 2007 Verkaufsrang: 29691 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Rock und Choral
Chanson und Beat
Spirituals und Gospels
Lobpreis- und Friedenssongs
Best of Taizé und Kirchentag
Kanon und Hits für Kinder
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Weltbestes christliches Liederbuch 5 von 5 Punkten
Das ist doch mal was: da schafft es ein Redaktionsteam über alle christlichen Gräben zu springen und ein Liederbuch herauszugeben, das wirklich gut in den Gemeinden gebraucht werden kann. Nebenbei erweitert es den eigenen Horizont und man lernt gute Lieder aus anderen Bereichen als den ewig eigenen kennen. Nicht nur das alphabetische Register, sondern auch ein thematisches, ein bibelstellenbezogenes und ein kategorisches erhöhen den praktischen Nutzen dieses schon jetzt gut erprobten und bewährten Liederbuches. Eine Liedersammlung, die uns hoffentlich einige Jahre in den Gemeinden begleiten und bereichern wird. Es macht schon Spaß die hervorragenden Texte zu lesen - viel mehr noch, sie mit anderen zu singen. Ausgezeichnet!
Lauter tolle Lieder zwischen Himmel und Erde 5 von 5 Punkten
Ein Liederbuch für alle (kirchlichen) Gelegenheiten - das hat schon länger gefehlt. Nun ist es da - "Das Liederbuch zwischen Himmel und Erde" lässt kaum Wünsche übrig. Gab es bislang hauptsächlich Liederbücher für "die Frommen", "die Kinder", "die Liberalen", "die Linken", "die Traditionalisten", so vereinigt Peter Böhlemann alle Stil- und Frömmigkeitsrichtungen: von Paul Gerhardt bis Detlef Jöcker, von Manfred Siebald bis Huub Osterhuuis, von Klassik bis Moderne, von Gospelliteratur bis Anbetungsliedgut. Dazu ein kleiner, aber feiner Andachtsteil zu verschiedenen Themen und Kirchenjahreszeiten, mehrere Register, selbstverständlich Gitarrengriffe und das Ganze auch noch so gut gebunden, dass das Buch nicht bei der dritten Benutzung auseinander fällt. Respekt! |
 Wer auftritt, muss spielen. Die drei Schritte zur Führungskompetenz
Christian Gansch
Gebundene Ausgabe, September 2008 Verkaufsrang: 47839 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wahrnehmen — entscheiden — handeln: der Dreiklang des Erfolgs
In seinem erfolgreichen ersten Buch hat Christian Gansch veranschaulicht, was Unternehmen von Orchestern lernen können; jetzt beantwortet der Dirigent und Musikproduzent die wichtigsten konkreten Führungsfragen.
Je genauer und vielschichtiger unsere Eindrücke und Informationen sind, desto sicherer können wir entscheiden. So wie in der Kunst gehört auch in der Wirtschaftswelt eine ausgeprägte Wahrnehmungsfähigkeit zum Fundament sinnvollen Handelns — und ist damit auch Grundlage des unternehmerischen Erfolgs. Eigentlich eine Selbstverständlichkeit, die jedoch in der Alltagsroutine von Führungskräften häufig in Vergessenheit gerät.
Selbstmotivation, genaues Hinhören und Hinschauen an den Anfang stellen, die eigenen Fähigkeiten erkennen, den gesunden Menschenverstand einsetzen, Leidenschaft an kontrollierte Ziele binden, Entscheidungen zwischen Gefühl und Verstand balancieren: Anhand von aufschlussreichen Analogien und originellen Beispielen aus Kunst und Musik rückt Christian Gansch gestressten Managern den Dreiklang des Erfolgs ins Bewusstsein — in seinen eindrucksvollen Vorträgen und nun in seinem neuen Buch.
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 Golf Monster: Mein Leben zwischen Golf und Rock 'n' Roll
Alice Cooper
Gebundene Ausgabe, September 2008 Verkaufsrang: 5865 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Alice Cooper ist eine legendäre Rock-Ikone - und in seiner Biografie hat er es geschafft, 40 Jahre Musik-Geschichte in ein schillerndes Kaleidoskop aus Erlebnissen, Begegnungen und Anekdoten zu packen. Welcher Rocker kann schon von sich behaupten, Salvador Dalí, Elvis Presley, John Lennon, Jim Morrison und Janis Joplin gekannt und vor allem überlebt zu haben? Locker, humorvoll und schonungslos gegenüber sich selbst erzählt "der Coop" über die Jahre auf und hinter der Bühne, seine Eskapaden und vor allem, wie er beim Golfspielen zu sich selbst zurückfand. Seine ganz persönlichen Erfahrungen und Golftipps coachen auch für das Leben abseits vom Grün.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Eine Achterbahnfahrt mit dem Golfcaddy back to the 60'ies 5 von 5 Punkten
Hab das Buch auf englisch gelesen. Was für ein Trip! Alice schreibt auf eine Art, dass die Bilder sichtbar werden. Dazu schimmert sein typisch ironisch, sarkastischer Humor immer wieder durch. Auch die Golftips sind
philosophischer Natur und geben einen schönen Einblick in die Welt des Golfens, für mich, der Eishockey liebt, wahrlich eine Offenbahrung. |
 Ein Leben in eigenen Worten
Freddie Mercury
Gebundene Ausgabe, Juni 2007 Verkaufsrang: 15675 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
¯Dieses Buch erzählt von meinem Jungen, Farrokh Bulsara. Natürlich ist er draußen in der Welt besser bekannt unter dem Namen Freddie Mercury. Und was auch immer geschah er blieb stets ein liebevoller Sohn voller Zuneigung, ein Mitglied der Familie. Ich vermisse ihn ungeheuerlich, aber dank seiner Musik wird er sich nie sehr weit von mir entfernen. Die Begabung und Intelligenz dieses einmaligen Menschen, meines geliebten Sohnes, ist Gewähr dafür, dass die Erinnerung an ihn noch viele Generationen lang fortbestehen wird. Ich hoffe, Sie werden gern lesen, was er in seinen eigenen Worten gesagt hat, denn es wirft Licht darauf, was er für ein wunderbarer Mensch war.® (Vorwort von Jer Bulsara)
¯Manchmal wache ich auf und denke: Mein Gott, was gäbe ich drum, wenn ich heute mal nicht Freddie Mercury wäre.® (Freddie Mercury)
Drei Akademiker und ein frustrierter Kunststudent, die endlich Geld verdienen wollten und dabei kompromisslos ihren Weg im Musikgeschäft gingen - das war Queen. Angetrieben vom eigenwilligen, ambitionierten und gradlinigen Freddie Mercury erreichten Queen die höchsten Weihen im Rock-Olymp. Freddie erzählt die Geschichte dieser Band, die oft kurz vor dem Ende stand und dann doch immer wieder weitermachte, weil ihre Mitglieder es liebten, musikalische Grenzen zu überschreiten. Freddie erzählt aber auch seine ganz persönliche Geschichte: Wie er seinen Traum verwirklicht und Reichtum und Ruhm erntet, wie er mit dem Älterwerden, der Vergänglichkeit und schließlich dem Tod konfrontiert wird. Zahlreiche Fotos, viele davon bislang unveröffentlicht, begleiten seine Worte. Elaboriert. Extrovertiert. Extravagant. Freddie Mercury zählt unbestritten zu den größten Selbstdarstellern der Rockgeschichte: Das Bild, wie Mercury mit hoch gereckter Faust und gespreiztem Schritt auf der Bühne verharrt
, hat sich auf ewig ins kollektive Gedächtnis gebrannt. Er war ein schillernder Paradiesvogel, wie es ihn vorher und nachher nicht mehr gegeben hat. Am 5. September 2006 wäre der britische Rocksänger sechzig Jahre alt geworden, und am 24. November 2006 jährte sich sein Todestag zum fünfzehnten Mal. Aus diesem Anlass erschien auch die englische Originalausgabe seines Buchs. Wäre Freddie Mercury noch am Leben, hätte er aktiv an diesem Buch mitwirken müssen. Das hätte bedeutet, dass er viele Tage mit endlosen Interviews hätte verbringen müssen, mit einem Ghostwriter, der dann in seinem Namen eine Autobiographie geschrieben hätte. Mit großer Wahrscheinlichkeit hätte Freddie Mercury weder die Lust noch die Geduld für ein derartiges Projekt aufgebracht und ziemlich schnell das Interesse daran verloren. Er hasste es, sich zu langweilen. Deshalb ist dieses Buch in zweierlei Hinsicht bemerkenswert: Zum einen enthält es nicht einfach das Ergebnis von einigen Tagen im Gespräch mit Freddie Me
rcury, sondern Material aus Interviews und einer Vielfalt von anderen Quellen, das im Lauf von zwanzig Jahren zustande kam. So stammen seine Gedanken und Einschätzungen nicht aus einem bestimmten Abschnitt in seinem Leben - sie reflektieren seine gesamte Karriere und ändern sich naturgemäß im Lauf seines Lebens, was sich auch in diesem Buch niederschlägt. Zweitens gab es keinen Ghostwriter. Alles, was in diesem Buch zu lesen ist, hat Freddie Mercury auch so gesagt. Die Herausgeber stellten die Zitate mit viel Liebe zur Sache zusammen und unterzogen sie mit viel Fingerspitzengefühl allenfalls einer redaktionellen Überarbeitung. So entstand ein sehr persönliches Porträt des Künstlers, das sein Temperament und seine Widersprüchlichkeit unverfälscht wiedergibt und dabei auch die Entwicklung von Queen, einer der erfolgreichsten Rock-Gruppen der Geschichte, erzählt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Legenden sterben nie! 5 von 5 Punkten
Habe dass Buch nicht gelesen, sondern verschlungen und bin darin bestätigt was für ein großartiger Künstler Freddie war! Ich kenne einige Interviews mit ihm und kann insofern die zeitliche Eingrenzung abschätzen, was leider in dem Buch nicht eindeutig hervorgeht. Ist aber auch garnicht so tragisch, denn alle die ihn schätzten und dies immer noch tun, werden sich sowieso mit diesen Zitaten eingehender beschäftigen und so auch selbst merken in welchen Zwitrahmen die Interviews stattgefunden haben. Natürlich wiederspricht er sich in einigen Äußerungen, aber tun wir das nicht alle, wenn sich die Umstände ändern und wir im Laufe unseres Lebens reifer und vorsichtiger werden. Dieses Buch hat mich auch ein wenig traurig gestimmt, denn es sagt auch wie einsam (nicht allein!) Freddie eigentlich war.Aber seine Liebe zur Musik und zur Show kommen deutlich hervor. Er stand hinter seiner Band, bis zum letzten Tag. Für alle die ihn lieben und seine Fans sind ein unbedingtes MUSS!
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 Das große Liederbuch. 204 deutsche Volks- und Kinderlieder
Anne Diekmann, Tomi Ungerer
Gebundene Ausgabe, 2001 Verkaufsrang: 2990
Bekannt ist er als kritischer Zeitgenosse, als einer, der unbequeme Themen ins Bilderbuch bringt. Als Beispiele dafür mögen Fornicon und Die blaue Wolke dienen. Doch es gibt auch einen harmloseren Tomi Ungerer, der Crictor, die gute Schlange schuf oder eben die Bilder zu Das große Liederbuch, das anlässlich seines 70. Geburtstages in einer Sonderausgabe herauskam. Zweifelsohne, ein äußerst erfolgreiches Werk: Es erschien erstmals 1975, seither wanderten über 500.000 Exemplare davon über den Ladentisch. Dieser Erfolg liegt nicht zuletzt an der umsichtigen und geschickten Liedauswahl von Anne Diekmann und Willi Gohl. Die beiden stellten für den Band mehr als 200 Lieder für Gesang, Klavier und weitere Instrumente in elf thematisch geordneten Zyklen zusammen. Es sind Beiträge zu allen nur denkbaren Anlässen zu finden. Dabei handelt es sich um kirchliche wie auch um weltliche Volks- und Kinderlieder des 14. bis 20. Jahrhunderts in deutscher Sprache. Von den vertretenen Liedkomponisten seien die Altmeister Bach, Brahms, Mozart und Schubert, von den Liedautoren Eichendorff, Hoffmann von Fallersleben und Uhland genannt. Zwischen den Buchdeckeln tummeln sich viele alte Bekannte, die musikalisch zahlreiche Generationen begleiteten: "Alle meine Entchen", "Kommt ein Vogel geflogen", "Ich geh' mit meiner Laterne", "Sah ein Knab' ein Röslein stehn", "Im Frühtau zu Berge", "Hänschen klein", "Alle Vögel sind schon da", "Kuckuck, Kuckuck", "Das Wandern ist des Müllers Lust", "Schlaf, Kindchen, schlaf", "ABC, die Katze lief im Schnee", "O Tannenbaum". Ungerer verbindet all diese unterschiedlichen Lieder durch seine grandiosen Zeichnungen, die auf den ersten Blick Idyllen vermitteln. Er bricht jedoch seine liebe- und stimmungsvolle, romantisierende Malerei fast immer durch derbe, witzige und freche Elemente. Dabei verwendet er vorwiegend eine zarte Kolorierung, die oft in starkem Kontrast zu dem Dargestellten und zu der groben Strichführung à la Wilhelm Busch steht. Dieses zeitlose, solide ausgestattete Liederbuch wird so manches Kind in Angst und Schrecken versetzen, wenn die Eltern -- völlig versunken in Erinnerungen an die eigene Kindheit -- ihre Stimmen erheben. Dennoch sei es jedem ans Herz gelegt, ganz getreu dem Motto "Wo man singt, da laß dich ruhig nieder, böse Menschen haben keine Lieder". --Fedor Bochow
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Sehr ansprechendes Liederbuch 5 von 5 Punkten
Auf der Suche nach einem Volksliederbuch bin ich hier auf das Beste gestoßen. Nach Jahreszeiten und Themen geordnet, findet man vieles, dass man schon vergessen glaubte.
Mit schönen Illustrationen ein sehr ansprechendes Buch, dass ich nur weiter empfehlen kann.
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 Internationale Klassifikation psychischer Störungen. ICD-10 Kapitel V (F). Diagnostische Kriterien für Forschung und Praxis
Weltgesundheitsorganisation, Horst Dilling et al. (Hrsg.)
Broschiert, 30. Juli 2008 Verkaufsrang: 56497 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Diagnostischen Kriterien stellen für den klinischen Gebrauch erfahrener Anwender das geeignete Manual dar. Klar und übersichtlich verdeutlichen sie das Gesamtkonzept und die für die Diagnose entscheidenden Kriterien des Kapitels V (F) der ICD-10, Psychische und Verhaltensstörungen bei Erwachsenen, Jugendlichen und Kindern. Die Diagnostischen Kriterien enthalten im Vergleich zu den klinisch-diagnostischen Leitlinien insgesamt stringentere diagnostische Merkmale. In den vergangenen Jahren haben sie sich in der Forschung bewährt, inzwischen aber auch in der Praxis, so dass sich ihr Geltungsbereich deutlich erweitert hat. Im Text werden neben den Kodierungsziffern und den Störungsbezeichnungen nur die eigentlichen diagnostischen Kriterien und die Verknüpfungsregeln aufgeführt. Im Anhang finden sich einige ergänzende vorläufige Diagnosen sowie kulturspezifische Störungen.
Für die vierte Auflage wurde das Buch durchgesehen, die Literaturangaben ergänzt und der Text entsprechend der German Modification (GM) an den deutschen Sprachraum angepasst.
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 Lektionen des Lebens: Ein Reisetagebuch
Hélène Grimaud
Gebundene Ausgabe, August 2007 Verkaufsrang: 78403 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
»Wer kann uns glücklich machen? Nur wir selbst.« Hélène Grimaud
Die französische Starpianistin Hélène Grimaud ist sich am Höhepunkt ihrer Karriere selbst fremd geworden. »Lektionen des Lebens« ist der bewegende Bericht einer vielschichtigen Reise hin zu neuer schöpferischer Kraft und Lebensfreude.
Volle Konzertsäle, ihre Autobiografie »Wolfssonate« weltweit ebenso erfolgreich wie ihre CDs, das Engagement für ihre Wölfe überzeugt die Menschen ... Und dennoch überkommt sie das Gefühl einer großen Leere, das Gefühl, den Bezug zu ihren Leidenschaften verloren zu haben. Im Frühjahr letzten Jahres nimmt die Pianistin Hélène Grimaud eine Auszeit und stellt sich den existenziellen Fragen, die drängend aus ihrem Innersten aufsteigen. Erschöpft von einem durchgeplanten Leben, von den Anforderungen, die an sie herangetragen werden und die sie an sich selbst stellt, begibt sich Hélène Grimaud auf eine Reise, von der sie selbst nicht weiß, wohin sie sie führen wird. Sie fliegt nach Rom. Wie überwindet man seine Zweifel? Wie bestimmt man Leidenschaft, ja sogar Liebe? Hélène Grimaud findet Antworten in der Schönheit der Landschaft, den Klängen der Natur, der Reflektion über Musik und Philosophie, aber vor allem in offenen Begegnungen mit Menschen, die wie sie den Weg zu sich selbst gehen. Wie im Konzertsaal gelingt es Hélène Grimaud, ihr Lesepublikum mitzunehmen, es Anteil nehmen zu lassen an ihrer Suche nach der Essenz des Lebens und ihrer Reise zum Glück und zu neuer kreativer Schaffenskraft.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Gutes Buch! 4 von 5 Punkten
Sehr zu empfehlen für Leute die sich für Frau Grimaud und ihr Leben interessieren. Das Buch ist aber nicht mit Ihrem ersten Buch "Wolfssonate" vergleichbar.
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 Der Ring des Nibelungen: Richard Wagners Weltendramen
Peter Wapnewski
Taschenbuch, Juni 1998 Verkaufsrang: 11003 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wapnewskis klare und eingängige Erläuterungen des größten Werks der Bühnengeschichte sind für alle Interessierten eine hilfreiche und kenntnisreiche Stütze. Er deutet jede Szene, erklärt die Verbindungen und entwirrt das Geflecht der Handlung. Kenner werden es besser verstehen, Verächter bekehrt sein und Unwissende einen Zugang zu dem Weltendrama finden.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Das größte Werk der Bühnengeschichte 5 von 5 Punkten
Richard Wagners "Ring des Nibelungen" wird in diesem Werk bündig, schlüssig und immer verständlich besprochen. Ich habe es selber zur Vorbereitung auf den "Ring" der Deutschen Oper Berlin angeschafft und die Kapitel zu jeder der vier Opern begleitend gelesen.
Eine bessere Vorbereitung lässt sich kaum denken: Man versteht die Zusammenhänge, die Motive, die Themen, die alle vier Stücke einander verbinden. Der Sinn vieler Stellen, der sonst während der Aufführung vielleicht dunkel geblieben wäre, erschließt sich durch Wapnewskis Anmerkungen wesentlich besser. Dabei wird auf Fachkauderwelsch oder blumige Umschreibungen völlig verzichtet, was den Text hervorragend lesbar und erhellend macht.
Besonders positiv ist dreierlei hervorzuheben: Der Verfasser, selbst eigentlich Germanist und nicht Musikwissenschaftler, fragt immer auch nach Wagners Vorbildern in der deutschen und altnordischen Literatur, was dem Leser vielfach das Handwerkszeug gibt, die Hintergründe der Entstehung zu begreifen. Zweitens werden mehrere "dunkle" Stellen von Wapnewski einfach mit anderen Worten noch einmal umschrieben, sodass dem Leser der Sinn im Gesamtzusammenhang deutlich wird. Und drittens ist der Band, eingebettet in die Besprechung der Szenen, mit vielen Szenenphotos historischer und neuerer Aufführungen versehen, die die Gestaltung der Bühnenbilder durch die Jahrzehnte nachvollziehbar machen - mir wurde so die Stellung Berliner Inszenierung von Götz Friedrich verständlich.
Kurzum: Wer sich, wie ich, den "Ring" erstmals erschließen will und eine kurzweilige und luzide begleitende Lektüre sucht, ist mit diesem Werk bestens bedient.
eine der besten Einführung in Wagners Ring 5 von 5 Punkten
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Peter Wapnewskis "Der Ring des Nibelungen" ist meiner Ansicht nach eine der besten, fundiertesten, kompetentesten und auch verständlichsten Einführungen in Wagners Musikdramen-Epos.
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Wapnewski gibt zunächst knappe, aber dennoch präzise und detaillierte allgemeine Informationen über Wagners Ring, wie seine Entstehung, die Quellen, das Umfeld und die Formen.
Im Anschluß daran erklärt Wapnewski das, was auf der Bühne und im Orchestergraben passiert. Dabei hält er sich streng an das Geschehen auf der Bühne: Es ist somit möglich, gezielt einzelen Szenen anzupeilen und man verliert sich nicht in einem umfangreichen, schier endlosen Text.
Am Ende jedes Kapitels sind in Anmerkungen Einzelprobleme nochmals ausführlicher dargelegt und erklärt.
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Ergänzt wird der Band durch umfangreiches Bildmaterial (zB von Gegenüberstellungen verschiedenen Inszenierungen und Bühnenbildern), einfachen Notenbeispielen sowie einem üppigen zum Teil kommentierten Literaturverzeichnis.
.Lobend muss erwähnt werden, dass Wapnewski auf hochtrabende Fachsimpelei weitgehend verzichtet. Die Lektüre ist also auch für den zugänglich und verständlich, der wenig oder gar keine Ahnung von Musik hat. Dennoch findet auch der Fachmann interessante Anregungen und Sichtweisen.
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Alles in allem sehr empfehlenswert!! |
 Synthesizer Programming.Die Kunst des Sound-Designs für jeden erlernbar
Peter Gorges
Gebundene Ausgabe, April 2008 Verkaufsrang: 74924 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Praktisch jeder wünscht sich, seine Synthesizersounds gezielter verfeinern oder gar eigene programmieren zu können. Aus den Knöpfen und Schaltern eines Synthesizers genau die Kombination herauszukitzeln, die den gewünschten Sound hervorbringt, ist eine Kunst - eine Kunst jedoch, die ab sofort jeder lernen kann. Denn dieses Buch ist ein in sich geschlossener Kurs, der Ihnen von der Pike auf beibringt, wie Sie Ihre Klangvorstellungen endlich gezielt umsetzen können. Learning by doing: Alle beschriebenen Techniken und Kniffe werden auf dem mitgelieferten Soundforum-Synthesizer von Native Instruments trainiert und sind auf jedes Gerät und jede Syntheseform anwendbar.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Schritt für Schritt zum Synthesizerenthusiasten 5 von 5 Punkten
Der heutige Synthesizermarkt ist kaum noch zu überschauen. An jeder Ecke lauern vor Mega-Features überladene Software- oder Hardwaregeräte, welche vor "neuen" Funktionen nur so strotzen und mit überwältigenden Presets überhäuft sind. Die können so auf den ersten Tastendruck zwar richtig Eindruck machen und klingen alle toll, sie vermiesen einem aber auch schnell die Lust am Gerät, da man nach einem Blick auf die überladene Oberfläche und der nur allzu trockenen 300 Seiten Anleitung schnell den Mut verliert.
Doch was steckt hinter all dieser Protzerei und ist das grundlegende Verständnis, das einen guten Sound ausmacht, wirklich so schwer zu erfassen?
Genau hier setzt "Synthesizer Programming" von Peter Gorges an. In einfachen und am mitgeliefterten Software-Synthesizer leicht nachzuvollziehenden Schritten wird der Leser an den grundlegenden Aufbau eines solchen Geräts und dessen Handhabung herangeführt. Hierbei spielt es keine Rolle, ob man schon mal selber "geschraubt" hat oder zum ersten Mal überhaupt einen Synthesizer in Händen hat, alle Themenbereiche der Synthese werden hier gut und nachvollziehbar beschrieben und in einfachen Arbeitsschritten erklärt. Darüber hinaus aber führt Peter Gorges den Leser dann in die Welt der "Klanggestaltung" ein und bringt ihn Schritt für Schritt der Verwirklichung eigener Soundideen näher. Dabei wird der Leser immer wieder ermutigt, selber auszuprobieren, zu hören, zu sehen und zu erforschen.
Mir hat das Buch unheimlich viel gebracht, da ich zwar musikalische Vorkenntnisse hatte, aber außer dem obligatorischen Preset-Stepping und ein paar Zufallsprodukten aus einem Synthesizer nicht viel herauszuholen wusste.
Inzwischen ertappe ich mich dabei, wie ich an allen möglichen Knöpfen diverser Synthies drehe, deren Charakteristik und Aufbau nach den erlernten Methoden durchforste und richtig Spass dabei habe, eigene Klangideen zu entwickeln UND umzusetzen. Auch wenn ich mit Sicherheit noch nicht die Übung und die Erfahrung eines Sounddesignprofis besitze, so bin ich doch zumindest auf dem Weg dorthin. Dabei dient die Lektüre auch als hilfreiches und übersichtliches Nachschlagewerk, das ich immer wieder als Denkanstoss in die Hand nehme.
Insgesamt also ein wirklich durch und durch empfehlenswertes Buch, dass ich jedem, der sich für die Synthesizer interessiert, nur wärmstens empfehlen kann. Vorkenntnisse sind dabei keineswegs hinderlich, aber auch nicht erforderlich.
P.S.: Da der mitgelieferte "Soundforum-Synthesizer" nicht mehr auf Mac OS X Systemen läuft, der Nachfolgesynth "Soundschool Analog" jedoch die mitgelieferten .ens-Files (enthalten die Tutorial-Presets) nicht mehr lädt, habe ich mich damit kurzerhand an den Verlag gewandt. Die schickten mir dann umgehend die konvertierten und lesbaren .ssf-files per email zu. Also alles kein Problem!
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 Peter Burschs Songbuch für Gitarre. Ohne Noten: Macht einfach Spaß! Alles auf CD
Peter Bursch
Taschenbuch, August 2002 Verkaufsrang: 10022 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Hmmmmmm 3 von 5 Punkten
Das Buch und die Stücke sind nicht schlecht. Es macht auch Spaß, die Stücke zu erlernen. Bemängeln muß ich allerdings, daß sich keinerlei Informationen zu der Tonart finden. Die kann man sich natürlich auch selbst raussuchen, wenn hierzu Kenntnisse vorhanden sind, aber bei der Konzeption des Buches wäre es ein Leichtes gewesen, diese Informationen mit aufzunehmen. Es hilft zum weiteren Spiel nämlich ungemein, da der Aufbau von Stücken und damit auch die eigene Entwicklung besser nachvollzogen werden kann. Bei der Zusammenstellung der CD wäre es besonders gut gewesen, wenn auch eine Aufnahme zu jedem Stück in Originalgeschwindigkeit vorhanden wäre. Die Verlangsamung ist zum erlernen der Akkorde und Linien gut, aber beim Gesang schrecklich.
Fazit: Schöne Stücke, aber Verbesserungsbedürftig!
Mehr Inhalt zum Buch 5 von 5 Punkten
Ich würde mir wünschen, dass zu solchen Artikel wie das oben genannte Buch von Peter Bursch mehr Informationen geliefert würden. Z.B. Wieviele Songs darin enthalten sind und welche Songs. Hätte man ja auflisten können. Das ist mir leider bei anderen Bücher dieser Art auch schon aufgefallen. Man weiß dann nie, was man kauft.
Ich bin von Peter Bursch begeistert, da auch ich mit seinem Buch Gitarre spielen gelernt habe. Aber dennoch für einen Preis von 24 Euro hätte ich gerne gewusst, was drinne steckt. Habe zwar jetzt trotzdem mal bestellt, aber ich kann nur hoffen, dass sich das gelohnt hat.
Ansonsten aber bin ich sehr begeistert. Auch von Amazon. Schnell und unkomplizert bestellt. Und.... auf Rechnung. Find ich echt super.
Liebe Grüße
Das Buch ist sein Geld wert 5 von 5 Punkten
Ich spiele erst seit einigen Monaten Gitarre und wem es genauso geht, für den ist Peter Bursch's Songbuch ein Muss. Mit relativ einfachen Akkorden zeigt Peter Bursch, wie man etliche wirklich populäre Stücke namhafter Interpreten der Pop- und Rockmusik nachspielen kann. Die meisten Stücke kommen ohne die schwer zu spielenden Barreé-Griffe aus, so dass man sich darüber keine großen Sorgen machen muss. Ganz ohne zu üben geht es natürlich trotzdem nicht. Gezeigt werden nicht nur die jeweils passenden Anschlag- oder Zupftechniken sondern auch das ein oder andere Intro oder Solo. Zum Mitsingen sind alle Liedtexte enthalten (wenngleich auch ohne Noten), kurze Hintergrundinformationen zu den Songs bzw. zu den Interpreten runden das Buch ab. Für das Üben werden schließlich alle Stücke ausführlich auf der beiliegenden CD erklärt, was teilweise sehr hilfreich ist. Mit diesem Buch macht Gitarre spielen einfach unglaublich viel Spaß, ein Kauf lohnt sich.
Gute Ergänzung für mehr Abwechslung - mehr nicht. 4 von 5 Punkten
Als Anfänger kaufte ich dieses Buch, weil ich mehr Abwechslung (verschiedene Songs) wollte, die ich mit einer noch begrenzten Auswahl an Akkordgriffen spielen konnte. Im Großen und Ganzen ist das Buch dafür auch ganz gut geeignet. Aber auch hier gibt es ein Gefälle von einfach bis schwerer. Insofern hatte ich anfänglich nicht sehr viel mehr Auswahl durch dieses Buch.Was mich ein wenig ärgert ist die Darstellung. Wenn man so große Buchstaben verwendet, ist es kein Wunder, dass man mit wenig Inhalt viele Bücher vollschreiben kann. Beim Spielen nervt manchmal das somit notwendige Umblättern, wenn man ein Stück noch nicht auswendig kann. Die alten Fotos der Interpreten von "anno Tobak" hätte man sich auch klemmen können. Auch wenn man für die Gitarre selbst keine einzelne Noten braucht, wäre es schon sinnvoll gewesen diese mitzuliefern. Dann bekäme man wenigstens ein Gefühl für den Text. Auch hilfreich ist die Darstellung von senkrechten Strichen, damit man erkennt, wann wie viele Akkorde (noch) zu spielen sind. Darüber hinaus sind wohl manche Angaben über die Akkordgriffe etwas ungenau (im textlichen Zusammenhang) angedruckt. Hier hilft dann aber noch die mitgelieferte CD. Wenn man schon ein wenig "klampfen" kann, sind die beschriebenen Unzulänglichkeiten wohl zu verschmerzen. Als Ergänzung finde ich das Buch soweit in Ordnung.
zahlt sich aus! 4 von 5 Punkten
Mit Bursch's Büchern hab' ich spielen gelernt und wer sie kennt, weiß wie genau und übersichtlich sie gestaltet sind. Genauso verhält es sich mit dem nun vorliegenden neuem Band. Vorgestellt hab' ich mir ja eher so etwas ähnlich wie sein "Folk-Buch" (ein Muss!); Tatsächlich finden sich aber in diesem Buch wesentlich weniger Lieder; Dafür sind alle Songs mit Hintergrund-Infos versehen, verschiedenen Zupfmustern und Spieltechniken. Auch Riffs und Solis dürfen nicht fehlen. Unter den Liedern sind unter anderem Wish you were here von Pink Floyd, Johnny B Good von Chuck Berry, Wonderful Tonight von Eric Clapton, sowie Lieder der Beatles, Eric Clapton und und und ...
Hilfreich ist die beiliegende CD zum erlernen von Rythmus und Spieltechnik. Um allerdings das original Tempo etc. zu trainieren, empfehlen sich doch die Original-Aufnahmen. Aber so bekannte Nummern haben wohl die meisten in ihrem Platten-Schrank! Keep on picking! ;-)
Weitere Lesermeinungen |
 Rockterrine: So schmeckt Rock 'n' Roll!
Jens Nink
Gebundene Ausgabe, September 2008 Verkaufsrang: 1710 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Rockterrine, eine Zauberküche für Bands auf Tour, versammelt über 70 Rezepte, mit denen Musiker von engagierten Rockköchinnen bekocht wurden, erzählt dabei, was manche Musiker besonders gerne essen und zeigt wie die leckeren Rezepte auch zu Hause leicht zubereitet werden können. Als Bonus Track gibt es nicht nur zahlreiche Bilder zu den Rezepten, sondern auch exklusive Konzertfotos und Bandinterviews - so schmeckt Rock'n'Roll!
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Ein libevoll gestaltetes Kochbuch mit leckeren Gerichten 5 von 5 Punkten
Wer ein libevoll gestaltetes Kochbuch mit vegetarischen, veganen und konventionellen Gerichten sucht, ist hier sicher gut aufgehoben.
Wer zusätzlich musikalisch eher in Richtung alternative Punk-, Hardcore-, Metalszene tendiert, für den ist es eigentlich ein Pflichtkauf.
Darüberhinaus bietet es zwei sehr interessante Interviews und einige Anekdoten zu einzelnen Gerichten.
Fünf Sterne verdient es auf jeden Fall.
Vielen Dank JENS!!! |
 Der Bohlenweg: Planieren statt Sanieren
Dieter Bohlen
Gebundene Ausgabe, 1. Oktober 2008 Verkaufsrang: 5396 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Dieter Bohlen spaltet die Nation. Die einen lieben ihn, die anderen hassen ihn, aber alle kennen ihn. Seit mehr als zwanzig Jahren schreibt er Pop-Geschichte und ist mit fünfhundert goldenen und fünfzig Platin-Schallplatten der erfolgreichste deutsche Pop-Produzent aller Zeiten.
Jetzt gibt der Medien-Star das Geheimnis seines Erfolges preis.
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 Djingalla. CD: Tanz- und Bewegungsmusik
Ansgar Buchholz, Henner Diederich
Audio CD, Dezember 1998 Verkaufsrang: 12897 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DJINGALLA
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Bewegungsdrang vom ersten Takt an! 5 von 5 Punkten
70 (!) Minuten Rhythmus und Musik! Mit dieser CD hat man wirklich eine umfassende Sammlung an Einspielungen, welche in unterschiedlichen Kontexten verwendet werden können.
Ob nun in der musikalischen Früherziehung, in Kindertagesstätten oder auch in Grundschulklassen oder freien Spielgruppen: hier findet sich für jede Bewegungsgelegenheit ein passendes Stück.
Ob nun Klarinette, Gitarre, Vibraphon, Akkordeon, Blockflöten oder viele andere Instrumente: Sie sind abwechslungsreich eingespielt und eignen sich für variationsreiche Bewegungsmuster.
Die 23 Stücke bieten eine taktvolle Reise durch Europa an (Griechenland, Estland, Finnland, Makedonien), auch wenn hier nicht direkt das Herkunftsland bezeichnet wurde, erahnt man doch, ob es eher südeuropäisch, irisch oder russisch angehaucht ist.
Unweigerlich wird man mit einem Tanz beginnen wollen.
Dazu gibt es im Booklet einige Hinweise, die eher als Ideengeber anzusehen sind, denn als pädagogische Vorgaben. Die Hinweise zu Takt und kreativen Spielideen wirken animierend, insbesondere weil auch Materialangaben zeigen, wie man die musikalische Grundidee zu einem wahren Bewegungsschatz umgestalten kann. Ein paar Zeichnungen zu den Schrittfolgen wären noch gut gewesen.
Ansonsten sieht man förmlich schon die Kinder kreativ eigene Bewegungsmuster entwerfen.
Wie vielseitig diese 23 Titel umfassende CD ist, wird auch an den Titeln deutlich, welche zum Beispiel "gehüpft wie gesprungen", "Krimi-Nacht", "Hinkelstein", "Wirbelwind" oder "Die Springmaus" heißen.
Man darf gespannt sein, wie in den einzelnen Gruppen kreative Tänze aus den inspirierenden Musikvorgaben entwickelt werden: der Spaß ist jedenfalls garantiert!
Gelungene und sehr brauchbare Tanz-CD! 5 von 5 Punkten
Empfohlen wurde mir diese CD auf einem Seminar zur musikalischen Früherziehung. Ich verwende sie in der Gruppenarbeit im Kindergarten wie auch in den musikalischen Kindergruppen. Die Titel sind sehr abwechslungsreich und regen die Phantasie an. Vielfältige Möglichkeiten bieten sich: Tänze, rhythmische Übungen, Entspannung, musikalische Untermalung von Erzählideen... .
Manchmal hören wir die schöne Musik auch einfach nur an, beim Frühstück, in ruhigen Phasen während des Freispiels. Einige Kinder fangen von sich aus zu tanzen an.
Eine empfehlenswerte CD auch für Eltern, die den Ohren ihrer Kinder und sich selbst etwas gönnen wollen - und vielleicht auch etwas Lust auf Tanz und Rhythmik haben... |
 Fargo Rock City
Chuck Klosterman
Broschiert, 28. März 2007 Verkaufsrang: 37793 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Let there be Rock!
Chuck Klosterman, Vertreter einer neuen Form von Rockjournalismus zeigt in "Fargo Rock City", wie man zum absoluten Musikliebhaber werden kann - selbst, wenn man weitab vom Schuss in der Provinz, in Wyndmere, North Dakota (498 Einwohner) aufwachsen muss. Nebenbei beweist er empirisch, dass weltweit nur eines zählt: Der Rock! Lautstark wie ein Riff aus einer E-Gitarre, hämmert sich Klosterman durch die Geschichte des Hair-Metal. Bei ihm begann alles an einem schicksalhaften Tag im Jahre 1983, als sein älterer Bruder Mötley Crües "Shout at the Devil" mitbrachte. Der junge Chuck war noch nicht ganz "rockbar" - sein Haupthaar war zu kurz - aber dennoch fand er Mittel und Wege, zum Headbangen. Bald tanzte er Klammerblues zu Poison, schlief unschuldig unter Pentagrammen, verzehrte sich nach Metal-Starlet Lita Ford und wurde mit "Fargo Rock City" zum großen Intellektuellen, der sich mit der Philosophie von Guns N' Roses und dem Phänomen Hard N' Heavy auseinandersetzte.
"Fargo Rock City" wurde vom "Rolling Stone" als "'Der Große Gatsby' der Heavy-Metal-Literatur" bezeichnet. "Besser als in diesem Buch ist noch nie über die amerikanische Popkultur geschrieben worden.", lobte Steven King: "Wer den Rock'n'Roll liebt, wird dieses Buch lieben."
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Hairmetal endlich mal gut.... 5 von 5 Punkten
erstens mag ich solche bücher eigentlich überhaupt nicht und zweitens war der metal der 80er die musikalische hölle. wie klosterman diese jugendliebe aufbereitet, ist so lustig, mit so vielen querverwiesen für musikkenner aller genres versehen und so kurzweilig, dass man gar nicht mehr aufhören möchte. es war so gut, dass ich mir eine menge der schlechten musik gerne nochmal angehört habe um festzustellen, dass sie noch viel schlechter war, als ich mich erinnern konnte.
definitiv auch heute noch das richtige weihnachtsgeschenk für musikliebhaber !
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