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 A Day In New York; Bildband mit 4 Audio-CDs (earBOOK)
Gebundene Ausgabe, Oktober 2005 Verkaufsrang: 24116 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
New York City -- das ist die Stadt, die niemals schläft und sich dennoch nie aus der Ruhe bringen lässt, siehe 9/11. Auf engstem Raum existieren hier die unterschiedlichsten Lebensmodelle, und das vergleichsweise harmonisch. Oder anders gesagt: Kaum eine Metropole offenbart derart viele Gesichter wie der Big Apple. Allein die Halbinsel Manhattan -- vom Stadtteil Soho mit seinen trendigen Shops über China Town mit seinen fliegenden Händlern, die bei einer Polizei-Razzia innerhalb von Minuten hinter Rolltoren verschwinden, bis hin zum wunderschönen Central Park -- bietet mehr, als ein Besucher in einigen Tagen schaffen kann. Mit dem Bildband A Day In New York jedoch ist es kein Problem, die Millionenmetropole am Hudson River an einem Tag zu erkunden -- zumindest im Geiste. Doch Halt! Bevor Sie sich den prächtigen Bildband zu Gemüte führen, legen Sie unbedingt eine der vier beigelegten CDs ein. Die Tracks von typischen New Yorker Labels und Künstlern sind zu einer gelungenen und in vier Tageszeiten unterteilten Compilation zusammengestellt, die so bunt ist wie die Stadt selbst. Jazz und Swing, Soul, Pop, Hiphop und Gospel bis hin zur Live-Musik von Straßenkünstlern der New Yorker Subway spiegeln den Spirit dieser Stadt wider. Und sind so eine feine akustische Ergänzung zu den visuellen Eindrücken im Buch. Wer also bislang unter dem Begriff Hörbuch ein auf einem Audioträger widergegebenes Lesestück verstand, wird hier eines Besseren belehrt. Hörbuch meint in diesem Fall: hören + lesen. Wobei das Wort „staunen“ besser passen würde, denn der Bildband ist mit herkömmlichen New York-Bänden schwer vergleichbar. Auf Zitate und Begleittexte, auf Hintergrundinfos und Karten wird komplett verzichtet. Es geht ausschließlich um Bilder und Eindrücke. Dabei handelt es sich nicht nur um die üblichen verdächtigen touristischen Motive, sondern auch um versteckte Orte, interessante Menschen und ihre Berufe sowie spezielle Momente in dieser einmaligen Stadt. Fazit: Das Hörbuch A Day In New York ist eine ungewohnte und (ent-)spannende Art, sich einer der schönsten Städte der Welt zu nähern. -- Christian Haas
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Streifzug mit tollen Bildern und stimmungsvoller Musik 5 von 5 Punkten
Aufmerksam geworden bin ich auf das Buch auf einem Flug als ich das Lufthansa-Magazin las. Die Beschreibung des Buches und die veröffentlichten Bilder hatten mich neugierig gemacht, so neugierig, dass ich das Buch spontan bezog.
Ich wurde nicht enttäuscht. Denn das Buch besticht durch viele, tolle Bilder. Es zeigt nicht nur New York von der touristischen Seite, viel mehr zeigt es die vielen Gesichter dieser multikulturellen Metropole, d.h. seine Menschen, versteckte Orte und vergehende Momente dieser pulsierenden Stadt.
So verzichtet dieser Bildband auch komplett auf irgendwelche Kommentare oder begleitende Texte (dafür gibt es reichlich gute andere Reiseführer), sondern läßt ausschließlich die Bilder wirken. Der Betrachter taucht geistig ein in diese Großstadt, begleitet wird er von der Musik, die auf 4 CDs diesem Buch beiliegt. Freunde des Jazz werden begeistert sein, aber auch der Laie, denn das Preis-Leistungsverhältnis stimmt, wo andere 100 Euro und mehr für solch einen Bildband verlangen.
Als New York-Fan kann ich nur sagen: ein tolles Buch!
 Weitere Lesermeinungen |
 Tokio Hotel: Ein Tsunami
Béatrice Nouveau
Broschiert, Juni 2008 Verkaufsrang: 47856 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ausverkaufte Konzerte in den größten und legendärsten Hallen, eine Invasion von Internet-Blogs und Fan-Sites, CDs, die in die Regale kommen und innerhalb weniger Stunden schon wieder weg sind ... In gerade mal zwei Jahren und mit nur zwei Alben - beide wurden mit Goldenen Schallplatten prämiert - brachte die deutsche Rockgruppe Tokio Hotel ganz schön frischen Wind in die Rockszene. Mehr noch! Einen echten Gothic-Tsunami, der unter den Jugendlichen massenweise Hysterie auslöste.
Bill Kaulitz, der charismatische Sänger, direkter Abkömmling eines Manga, und sein Zwillingsbruder Tom, Gitarrist im Ragga-Streetwear-Look, haben in diesen Tagen mit gerade mal 18 Jahren eine völlig neue Art ersonnen, um die Sache anzugehen und dabei ihre CDs zu Verkaufsrennern zu machen. Begleitet von Georg Listing, dem Britpop-Bassisten, und Gustav Schäfer am Schlagzeug, wurden die vier Jungs aus dem in der ehemaligen DDR gelegenen Magdeburg, die sich schon seit ihrem zehnten Lebensjahr kennen, zu Fahnenträgern einer ganzen Generation. Mit Texten, in denen die Hauptsorgen von Heranwachsenden thematisiert sind - das Leben, der Tod und die Liebe ...
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 Die Ärzte - Bäst Of: Songbook Gitarrentabulatur - Ausgabe
Die Ärzte
Musiknoten, April 2007 Verkaufsrang: 55672 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Alle A-Seiten-Songs des aktuellen "Bäst Of" Albums mit Originaltranskriptionen der Gitarrenparts mit Melodie und Texten.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
ROCKBAR!! 5 von 5 Punkten
Wer Ärzte - Fan ist und schon etwas Gitarre spielen kann sollte sich dieses Teil zulegen. 25 Songs aus 90 Jahren "Die Ärzte".
Akkorde, beide Gitarrenstimmen und die Gesangsnoten in übersichtlichem DIN A4 Format.
Ärztesongs nachzuspielen macht einfach nur einen Riesenspaß.
Geile Harmonien, tolle Texte!
Ich hatte vorher schon das Songbook mit sämtlichen Akkorden und es hat schon Laune gemacht, aber mit den Tabulaturen als Ergänzung kommt erst richtig Freude auf. Und wenn man dann sogar noch einen Kumpel hat der auch ein bisschen zocken kann...
Durch die Tabulaturen und die dadurch exakteren Harmonien, klingen die Songs gleich noch besser und sind näher am Original und man sieht(ääh, hört) erstmal, wie vielseitig diese Songs sind, obwohl es sich für manche (Unrockbare!) an der Oberfläche nach einfachem Akkorde Geschrubbe anhört.
Gut, ist es letztendlich auch, aber es sind fast nie einfach ein paar Dur - Akkorde aneinandergereiht sondern, wie gesagt, sehr schöne Variationen, Verbindungen und Gitarrenriffs mit eingebaut.
Und die sind unheimlich schwer rauszuhören, also ist dieses Songbook unerlässlich, wenn man Ärzte - Songs nahe am Original nachspielen will.
Einzige "Kritikpunkte": Es gibt wenige Stellen, mir sind zwei aufgefallen, die etwas fehlerhaft klingen. Schmälert den Spielspaß aber wirklich nicht.
Und tja, 25 Songs... Heh nach Berlin, ich will mehr davon!!
Mittelmäßig 3 von 5 Punkten
Minuspunkt:
- einige Parts sind fehlerhaft oder hören sich nicht wie das Original an;
Pluspunkte:
+Großes Format;
+Tabulatur und Noten;
+auch die zweite Gitarre wurde notiert
Insgesamt ganz ordentlich, ich bevorzuge jedoch das "normale" Songbook mit einfachen Akkorden. |
 Latein Raps. Audio-CD: Lateinische Verben. Leichter lernen mit Rap und Hip-Hop
Audio CD, Januar 2008 Verkaufsrang: 81932 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Verben als coole Raps verpackt und somit einfacher zu lernen. Alle Verben sind im WechselLatein-Deutsch-Latein vertont, die Begleittexte zum Lernen und Nachschlagen befinden sich im Booklet. Für alle Lateinlerner, die mal eine andere Methode des Lernes ausprobieren wollen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Super Hilfe zum Nebenbei-Lernen 5 von 5 Punkten
Der "Riesenenttäuschung" kann ich gar nicht zustimmen, aber ich denke das ist in diesem Fall Geschmackssache. Ich finde die CD eine super Hilfe um ganz nebenbei (z.B. im Bus oder bei der Hausarbeit) Latein zu lernen! Die Musik gefällt mir sehr gut und ich bin deshalb der Meinung, dass darauf bezogene Rezensionen eindeutig subjektiver Natur sind. Die Wörter werden rhythmisch gesprochen und dann auch noch einmal wiederholt, mit Pausen zum Selbersprechen. Daran kann man dann seine eigenen Fortschritte sehen (wenn man die Lücke nicht füllen kann, weiß man, dass die Verben noch nicht sitzen). Die Verben scheinen einem vielleicht am Anfang etwas schnell runterzulaufen, aber da würde ich empfehlen, beim ersten Anhören einfach im Booklet mitzulesen. Beim zweiten Anhören ist es dann schon nicht mehr so schnell. - Und es ist ja immerhin eine CD zum Lernen, also ist wiederholtes Anhören ja eigentlich selbstverständlich! Für die Leute, für die der "Super-Rap" im Vordergrund steht, mag die CD vielleicht nichts sein, da es hier um das Lernen von Latein geht (rhythmisch zur Musik) und nicht lange "coole Rap-Texte" auf der CD sind. Priorität hat meines Erachtens hier das Lernen der Verben. Dies wird, meiner Meinung nach, auf angenehme Art erreicht und ich kann die CD nur weiterempfehlen!
Riesenenttäuschung 1 von 5 Punkten
Gute Idee und toller, moderner Titel.
Aber beim ersten Anhören kommt die Riesenenttäuschung. Gerapt wird hier allenfalls bei den deutschen Einleitungen. Die lateinischen Verben werden - in gewöhnungsbedürftiger Aussprache - runter gerasselt. Abgesehen von der Einteilung nach Konjugationen ist kein sinnvolles Ordnungsprinzip erkennbar. Ab und zu werden zur Abwechslung des stupiden Aufsagens von Stammformen lateinische Zitate eingestreut. Die Musik ist zudem nicht gerade berauschend.
FAZIT: Eine Lernhilfe ist diese CD leider ganz und gar nicht.
Schade, dass eine an sich gute Idee so miserabel umgesetzt wurde! |
 Das Kindergesangbuch. CD: Die schönsten Lieder
Audio CD, Mai 1998 Verkaufsrang: 11096 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zum Kindergesangbuch ist eine CD erschienen. Sie enthält 23 Lieder, von denen einige für das Kindergesangbuch neu entstanden sind. Die CD hilft, die neuen Texte und Melodien kennenzulernen bevor man sie in der Gruppe oder im Kindergottesdienst singt. Andreas Hantke und der Kinderchor der Johanneskirche in München haben diese Lieder arrangiert und eingespielt.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Demoband ja - Alternative zu Kinderliedern nein 4 von 5 Punkten
Für die Taufe meiner Nichte suchte ich eine Cd mit kindgerechter religiöser Musik, die sie auch zu Hause hören kann. Letztendlich viel meine Wahl auf diese CD, weil ich wenigstens eins der Lieder - das Kindermutmachlied - aus selbst erlebten Kindergottesdiensten kenne und gut finde.
Von der Gestaltung der Lieder auf der Cd war ich dann jedoch enttäuscht. Die meisten Lieder werden von Geigen begleitet und ohne Pepp gespielt, so dass die Musik hochgestochen klingt und sich im Wesentlichen nicht von der traditionellen Kirchenmusik für Erwachsene unterscheidet. Klavier und Flöte hätten mehr als ausgereicht, ein bisschen Percussion wäre wünschenswert gewesen.
Noch schlimmer als die langsamen, traditionell anmutenden Lieder ist allerdings der "Engels-Rap". Ohne Worte.
Schade, denn die Texte und Melodien der Lieder sind oft sehr schön und werden von einem Kinderchor mit unausgebildeten Singstimmen gesungen - eigentlich ideale Voraussetzungen.
Fairerweise muss man allerdings die Zielsetzung der CD erwähnen, wie sie hinten auf dem Klappentext auch geschrieben steht: "Die Cd hilft, die neuen Texte und Melodien kennenzulernen, bevor man sie mit einer Gruppe oder im Kindergottesdienst singt." Als Demoband ist die Cd auf jedenfall geeignet. Als Alternative zu Kinderliedern, die man zu Hause nebenbei auch als Erwachsener mithören muss, jedoch nicht.
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 Das Jazzbuch: Von New Orleans bis ins 21. Jahrtausend. Mit ausführlicher Diskographie
Joachim-Ernst Berendt, Günther Huesmann
Broschiert, 1. Dezember 2007 Verkaufsrang: 19196 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Seit über fünfzig Jahren der Klassiker unter den Jazzbüchern, wird das Standardwerk des "Jazzgurus" Joachim E. Berendt jetzt zum siebten Mal überarbeitet und aktualisiert. Nach wie vor ist "Das Jazzbuch" konkurrenzlos, denn es bietet als einziges Werk in prägnanter und verständlicher Sprache eine Gesamtdarstellung der Jazzentwicklung mit ihren wichtigsten stilprägenden Persönlichkeiten.
Diese Neuausgabe trägt der Entwicklung in den Jahren 1990 bis 2002 Rechnung, die vom "New Yorker Jazz-Krieg", der Postmoderne-Debatte und Persönlichkeiten wie John Zorn geprägt worden sind.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
DAS Standardwerk - seit 50 Jahren - komplett überarbeitet ! 5 von 5 Punkten
Seit über fünfzig Jahren der Klassiker unter den Jazzbüchern, wurde das Standardwerk von Joachim-Ernst Berendt jetzt zum siebten Mal überarbeitet und aktualisiert. Nach wie vor ist "Das Jazzbuch" konkurrenzlos, denn es bietet als einziges deutschsprachiges Werk in prägnanter und verständlicher Sprache eine Gesamtdarstellung der Jazzentwicklung mit ihren wichtigsten stil-prägenden Persönlichkeiten.
Die von Günther Huesmann überarbeitete Neuausgabe berücksichtigt nicht nur die Entwicklung von 1990 bis heute, die u.a. von der Postmoderne-Debatte, vom 'New Yorker Jazz-Krieg', dem Aufschwung der Jazzpädagogik und der wachsenden Bedeutung der europäischen Jazzszene geprägt worden ist, sondern geht auch auf aktuelle Entwicklungen im Instrumentalbereich wie die neue digitale Electronica sowie auf die faszinierende Öffnung des Jazz gegenüber den Musiktraditionen aus Afrika, Asien und Lateinamerika ein. Diese Entwicklungen zeigen, dass der Jazz bis zum heutigen Tage die Musik der Neugierde und der Entdeckungsfreude geblieben ist.
Aktualisierung heißt aber nicht nur Fortschreibung, sondern auch neue Erkenntnisse über den Jazz - so z.B. über das Phänomen des 'Groove' - einzuarbeiten, denn auch das Wissen über frühere Stile hat sich in einer Zeit, in der die Jazztradition für Musiker eine immense Bedeutung gewonnen hat, erweitert und vertieft.
Fazit: Vielen Dank!, Günther Huesmann - Joachim Ernst Berendt würde sicherlich applaudieren.
Eine würdige Fortsetzung & ein bleibendes Standardwerk der Jazz-Musik !
Gerade für 'Jazz-Neueinsteiger': Höchst Empfehlenswert !!!
Es grüßt -- Reinhard Busse
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 Und das ist Kunst?!: Eine Qualitätsprüfung
Hanno Rauterberg
Broschiert, 24. August 2007 Verkaufsrang: 58733 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Die Kunst der Gegenwart feiert erstaunliche Triumphe: Die Museen sind besser besucht als die Kinos, vielerorts werden neue Galerien, Kunsthallen, Biennalen gegründet, auf den Auktionen jagt ein Millionenrekord den nächsten. Doch auch die Ratlosigkeit wächst: Sind die enormen Preise nicht überzogen? Was ist heute noch Qualität? Wie lässt sich gute von schlechter Kunst unterscheiden?
Hanno Rauterberg bietet Orientierung: Er zeigt, nach welchen Kriterien sich Gegenwartskunst beurteilen lässt. Er durchleuchtet das Machtgeflecht des Kunstmarkts. Er benennt die zehn populärsten Irrtümer der Gegenwartskunst. Und er weist Wege aus der Qualitätskrise der Kunst. Ein fulminantes Plädoyer für eine neue ästhetische Wertedebatte.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Ein wunderbares Buch 5 von 5 Punkten
Rauterbergs Buch ist eine sehr klare Analyse des Kunstmarkts und eine wunderbare Anweisung an alle Kunstliebhaber - die von der geballten Kritiker-Ausleger-Kuratoren-Elite so gern für dumm gehalten werden - wie sie sich befreien können. Wie sie von den Kuratoren und Künstlern profitieren können, wie sie aber gleichzeitig und bei jedem Galeriebesuch, bei jeder Museumsvisite genauer und sensibler auf die Kunst mit den eigenen Sinnen und den eigenen Gedanken reagieren können, wie man sich ein Instrumentarium selbst erschaffen kann, die Kunst zu betrachten und zu verstehen. Und wenn man dann zur Erkenntnis kommt, dass Gerhard Richter der überschätzteste und einer der langweiligsten Maler der Gegenwart ist, dass Meese ein nichtskönnender Scharlatan ist, dass die Abgänger der Kunstakademie, die als Shooting Stars gehandelt werden, fast allesamt auf dem Niveau von Elftklässlern im Leistungskurs Kunst sind - dann kann man sich gewiss sein, dass man zwar nicht unbedingt im Mainstream mitschwimmt. Aber vielleicht hat man ja trotzdem Recht. Immerhin hat man seine eigene Meinung, die man auch begründen kann. Und darauf kommt es an.
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 Kleines Wörterbuch der Musik: Erläuterung von über 2000 Stichwörtern der musikalischen Fachsprache, z.B. Begriffe aus der allg. Musiklehre, der Harmonie-, ... der Instrumentenkunde u. der Musikgeschichte
Malte Korff
Taschenbuch, Januar 2000 Verkaufsrang: 47219 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Vollständiges, übersichtliches und fachlich korrektes Buch 5 von 5 Punkten
Malte Korffs Wörterbuch ist ein ständiger Begleiter für alle Leute, die (wie ich) immer wieder vergessen, was Fremdwörter wie „Andante" und „Crescendo" bedeuten. Weiterhin findet man viele Informationen zu heute bekannten, aber auch antiken, eher unbekannten Musikinstrumenten. Was mich ebenfalls überzeugt hat sind die vielen Beispiele für schwer erklärliche Begriffe und selbst diese wurde verständlich, einfach und trotzdem fachlich richtig erklärt.
Meiner Meinung nach ein Buch, welches Musikpraktiker und -theoretiker stets bei sich führen sollten! |
 Oper für Dummies - Sonderausgabe: Die berühmtesten Opern der Welt - Die spannende Geschichte der Oper und ihrer Komponisten - Ihr Opernbesuch als unvergessliches ... Der Opernführer zum Mitnehmen (Fur Dummies)
David Pogue, Scott Speck
Taschenbuch, Januar 2003 Verkaufsrang: 68052 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Für Millionen Menschen auf der ganzen Welt ist die Oper eine fremde oder gar schreckliche, altmodische Welt. Oper für Dummies macht sich mit Humor an alle Vorurteile und Bedenken heran. Dieser außergewöhnliche Opernführer für willige Anfänger bietet einen sanften, verständlichen und sehr amüsanten Einstieg in die Mysterien des kultivierten Geschreis. "Oper ist die Pop-Musik der letzten Jahrhunderte", plädieren die Autoren und listen die Vorzüge der Oper auf: fesselnde Dramen, tolle Kostüme und Bühnenbilder, erstaunlicher Gesang und mehr Spannung und Unterhaltung als im Musical oder Film. Es wird dabei nicht belehrt, nicht theoretisiert, nicht philosophiert, und vor allem nicht mit Fachausdrücken um sich geworfen. Die Autoren setzen keine musikalischen Kenntnisse voraus und schreiben so einfach, dass jedermann sie verstehen kann. Und das gehört zu den größten Vorteilen des Buchs! Zahlreiche Beispiele aus (und Vergleiche mit) Alltag, Kino oder Musical verdeutlichen den Unterhaltungswert der Oper, erklären komplizierte Sachverhalte und verzwickte Geschichten. So die Handlung von Beethovens Fidelio: "Würde man heute aus Fidelio einen Kinofilm machen, würde Demi Moore vermutlich die clevere, durchsetzungsfähige Frau eines Kerls (dargestellt von Bruce Willis) spielen, der ungerechterweise ins Gefängnis eingesperrt wurde. Demi denkt sich einen Plan aus: Sie wird sich als Mann verkleiden, sich Fidelio nennen und ihren Liebsten aus dem Kerker befreien. Und genau das tut sie dann auch." Aber nicht nur mit frechen Sprüchen ("Wagner war nicht gerade das, was man eine Seeratte nennen könnte") und schrägen Anekdoten verlockt Oper für Dummies den Leser. Im Kapitel zwei bekommt man eine Einführung in das Opern-Vokabular. Außerdem gibt es eine kurze Geschichte der Oper, einen kleinen Knigge für den Opernbesuch mit Kenner-Tipps ("Oft haben die Sitze vorne an der Bühne -- da, wo die hohen Tiere sitzen -- eine schlechte Akustik") und Inhaltsangaben der wichtigsten Opern. Alles also Dinge, die auch dem getrimmten Operngänger nützlich sein könnten. Informativ, leicht und lustig, ein bisschen oberflächlich, aber humorvoll und frech: Oper für Dummies macht wirklich Spaß zu lesen und ist ein ideales Geschenk für alle, die wissen wollen, was das eigentlich ist: Oper. --Kleopatra Sofroniou-von Tavel
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
genau richtig 5 von 5 Punkten
Dieses praktische Buch ist für alle geeignet, die einen kleinen Einblick in die Welt der Oper erhalten wollen. Dabei werden alle wichtigen Punkte, die zum Verständnis einer Oper wichtig sind gut erläutert.So erfährt man beispielsweise nicht nur viel über die Geschichte der Oper sondern auch über die Eigenarten verschiedener Diven und Komponisten. Aber man liest auch viel wissenswertes über den Aufbau einer Oper, die verschiedenen Stimmen und natürlich über den Inhalt der bekanntesten Opern der Welt. Daneben gibt es auch noch einen praktischen "Opernführer", der einen interessante Tipps und Tricks verrät, wie man an billigere Opernkarten kommt oder die Erklärung für das Verhalten in einer Oper. Somit ist das Buch auch für Kinder geeignet, aber auch für alle Erwachsenen, die bisher mit Opern eher selten bis nie in Berührung kamen und diesen Umstand gerne ändern würden.
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 Liverpool - Auf den Spuren der Beatles
Beate Baum, Susanne von Poblotzki (Illustratorin)
Taschenbuch, 15. August 2008 Verkaufsrang: 48281 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
All you need is Liverpool - zu verdanken hat die Stadt ihren Bekanntheitsgrad insbesondere vier jungen Liverpudlians, die hier erstmals die Musik spielten, die sie zur berühmtesten Band der Welt machen sollte. Die Autorin führt den Leser zu zahlreichen Beatles-Orten; allem voran in Kneipen, in denen die Jungs Konzerte gegeben haben, wo man noch heute in unverfälschter Atmosphäre sein Bier trinken kann. Aber nicht nur Beatles-Fans kommen auf ihre Kosten: Die Autorin verrät auch, wo man gut wohnen und speisen kann, welches die wichtigsten Museen und Sightseeingpunkte sind und, für eine perfekte Night Out, welcher Musikstil wo zu finden ist. Beate Baum ist als freie Musik- und Reisejournalistin mit Schwerpunkt Großbritannien für verschiedene deutsche Tageszeitungen und Magazine tätig. 1996 hat sie in Liverpool gelebt und nun als Musikrezensentin mit Know-how die Spuren der Beatles jenseits der bekannten Ecken aufgespürt. Beate Baum lebt heute in Dresden und präsentiert ihre Wahlheimat in Kriminalromanen.
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 Klassik für Dummies - Sonderausgabe: Für mehr Spaß mit klassischer Musik - Die größten Komponisten und ihre besten Werke - Instrumente und ihr Einsatz ... Musiksammlung, etc (Fur Dummies)
David Pogue, Scott Speck
Taschenbuch, Februar 2003 Verkaufsrang: 17933 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Interessieren Sie sich für klassische Musik, wissen aber leider viel zu wenig darüber? Dann ist Klassik für Dummies das richtige Buch für Sie! Denn Sie erleben die gesamte Musikgeschichte, erfahren alles über Musiktheorie, Streicher, Bläser, Tempo, Dynamik und Orchestrierung und viel Wissenswertes rund um den Konzertbesuch.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Einstieg in die Welt der Musik 5 von 5 Punkten
Wem Debussy, Grieg, Mozart, Beethoven nur vage bekannt oder gar Fremdwörter sind, der ist mit diesem Buch bestens beraten. Aber auch ein tolles Nachschlagewerk, in dem man alles über Leben und Werk der jeweiligen Komponisten erfahren kann. Und natürlich werden auch die verschiedenen Instrumente behandelt, bis zu der Frage: Wie setzt sich eigentlich ein Orchester zusammen? Aber auch eine Einführung in die elementare Musiklehre gibt es. In der man, wenn wirklich will, super leicht und mit Spaß, die wichtigsten Grundbegriffe lernen und auch Noten kundig werden kann. Das ist Noten lernen mit Spaß. Ein echt tolles Buch, humorvoll geschrieben und so manches Mal zum Schmunzeln. Aber wer die Bücher der "Für Dummies" Reihe kennt, weiß, dass sich dahinter durchaus Hochfundiertes Fachwissen verbirgt, anspruchsvoll, aber eben verständlich erklärt. Ein super Buch, was ich jedem weiter empfehlen möchte.
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 Chorleitung Pop, Jazz und Gospel: Der sichere Weg zum richtigen Groove
Martin Carbow, Christoph Schönherr
Broschiert, Oktober 2006 Verkaufsrang: 39172 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Haben Sie auch das Gefühl, dass Ihr Chor viel mehr Stimmung und Feeling rüber bringen könnte? Dass Ihre Sänger an den Noten kleben und zu wenig aufeinander hören? Und dass das Publikum eigentlich gar nichts mehr auf den Sitzen halten dürfte? Dann hält das umfassende Buch über Chorleitung in Pop, Jazz und Gospel ein paar Antworten für Sie parat: Basierend auf seinem reichen Erfahrungsschatz bespricht Martin Carbow zentrale Themen wie Probenmethodik, Chorarbeit ohne Noten, Intonation, Gehörbildung und vor allem den Groove im Chor. Neben der Erläuterung von Fachbegriffen und der Behandlung elementarer rhythmischer Probleme verrät er schließlich auch seine Groove-Geheimnisse. Christoph Schönherr thematisiert u. a. die chorische Vokalimprovisation, das Wort-Ton-Verhältnis und die Funktion des Chorleiters im Jazz- und Pop-Chor. Aufschluss gibt das Buch außerdem über Fortbildungsmaßnahmen für Chorleiter (und Chor), Auditions, Begleitung, Arrangements, Stimmbildung in der Popularmusik und vieles mehr. Die Autoren Martin Carbow, Christoph Schönherr, Anne Kohler und Ulita Knaus richten sich mit ihrem Buch an Chorleiter aus allen Bereichen (sowohl ausgebildete als auch Autodidakten), Kirchen- und Schulmusiker, Chor- und Ensemblesänger. Das Buch enthält über 250 Übungen und Beispiele; der Text wird von mehr als 380 Notenbeispielen illustriert, von denen ein Großteil auf der begleitenden CD zu hören ist.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Groove im Chor 5 von 5 Punkten
Sehr nützliches Buch nicht nur für Pop-und Gospelchorleiter.
Ein grosses Kapitel des Buches beschäftigt sich mit dem Thema "Groove im Chor" - wie bekommt man das hin, dass der Chor die rhytmische Grundidee der Songs versteht und überzeugend umsetzt.
Daneben gibts tolle Tipps für eine effiziente und vor allem abwechslungsreiche Probearbeit, z.B. für die Arbeit ohne Noten, zur Bodypercussion, für Performance, zur Verbesserung der Intonation, groovige Einsingeübungen,....... Pflichtlektüre für alle Chorleiter, die gerne mal die eingetretenen Pfade verlassen und was neues ausprobieren möchten
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 Das Tonstudio Handbuch: Praktische Einführung in die professionelle Aufnahmetechnik. Grundlagen der Akustik. Analoge und digitale Audiotechnik. Auswahlkriterien ... Lautsprecher und Regieraum-Design
Hubert Henle
Taschenbuch, 15. Januar 2001 Verkaufsrang: 104997 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Praktische Einführung in die professionelle Aufnahmetechnik
Dieses Standardwerk schlägt die Brücke zwischen dem theoretischen Grundwissen über Akustik und Audiotechnik sowie der praxisbezogenen Analyse des Equipments und dessen Anwendung in der Mehrspurproduktion. Es spricht deshalb angehende und tätige Toningenieure, Tonmeister und ambitionierte Heimstudiobesitzer an. Zum Themenkreis gehören die Analyse von Schwingungen und Schall, die Grundlagen der analogen und digitalen Audiotechnik genauso wie Einsatz und Auswahlkriterien von Mikrofonen, Mischpulten, die Signalbearbeitung und Schallspeicherung, Lautsprecher und Synchronisation. Meßgrundlagen und sämtliche relevanten Normen runden das Buch ab. Die fünfte Auflage wurde grundlegend überarbeitet und geht auf die Mehrkanalproduktion (DVD) und die neuen Entwicklungen der Digitaltechnik ein.
Die professionelle Tonstudiotechnik ist ein sich im Wandel befindliches Metier. Die digitale Audiotechnik hat die analogen Aufzeichnungs- und Bearbeitungsverfahren fast völlig aus den Tonstudios verdrängt. Gleichzeitig werden neue Maßstäbe der Präzision und Klangaufzeichnung gesetzt. Durch computergestützte Technologien eröffnen sich immer vielfältigere Möglichkeiten. Aber auch fest vergessene Technologien gewinnen wieder an Bedeutung. Ein Beispiel ist der große Aufschwung der Röhrenmikrofone und Röhren-Effektgeräte. Die technischen Zusammenhänge werden also entsprechend komplexer und müssen neu beleuchtet werden.
Das Tonstudio Handbuch schlägt die Brücke zwischen theoretischem Grundwissen über Akustik, Hörpsychologie und Audiotechnik, das jeder Arbeit in einem professionellen Tonstudio zugrunde liegt, sowie der praxisbezogenen Analyse des Equipments und dessen Anwendung in der heutigen Mehrspurproduktion, aber auch in der Tonnachbearbeitung für Film und Video. Das Buch spricht da
her in erster Linie angehende und tätige Toningenieure und Tonmeister, aber auch ambitionierte Heimstudiobesitzer an. Zum Themenkreis gehören die Analyse von Schwingungen und Schall, die Grundlagen der analogen und digitalen Audiotechnik genauso wie Auswahlkriterien und Einsatz von Mikrofonen, Mischpulten, die Signalbearbeitung, die Schallspeicherung, Lautsprecher und die Synchronisation. Meßgrundlagen, Meßverfahren und sämtliche relevanten nationalen und internationalen Normen runden dieses wichtige Werk ab.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Gute Balance zwischen Theorie & Praxis 5 von 5 Punkten
Meiner Meinung nach DAS Buch für alle, die einen Kompromiß zwischen Büchern über Homerecording-Praxis und den großen Standardwerken über Tontechnik suchen. Der Informationsgehalt ist hoch, die Struktur dabei kompakt gehalten - der ambitionierte Anfänger/semi-Profi wird also nicht von zu großer Detailfülle oder Wissenschaftlichkeit "erschlagen", aber auch der professionelle Anwender findet sowohl Themen, die in Klassikern wie Webers oder Dickreiter nicht oder nur am Rande behandelt werden, als auch insgesamt eine etwas kompaktere und zusammenfassendere Darstellung vieler Themen. Letzteres macht Henles Buch auch für die Lehre interessant, die Grafiken sind dafür ebenfalls sehr gut geeignet.
Tiefergehende Abhandlungen zu praktischen Themen wie Mischtechniken, Mastering oder gar Auflistungen von Standardgeräten oder -Software verschiedener Hersteller bietet dieses Buch nicht - das hätte aber sowohl den Rahmen gesprengt, als auch dem Fokus nicht entsprochen. Als "Kompromiß" zwischen Theorie und Praxis finden sich Beispiele und Tips zu Mikrofonierung verschiedener Klangquellen, grundsätzlichen Einstellungen verschiedener Geräteklassen, professioneller Verkabelung, sowie Einrichtung des Abhörraumes.
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 Logic Pro 8 und Logic Express 8: Professionell Musik komponieren, arrangieren und produzieren
David Nahmani
Gebundene Ausgabe, Mai 2008 Verkaufsrang: 123840 Gewöhnlich versandfertig in 4 bis 6 Tagen.
Apples Logic Pro 8 ist nichts weniger als ein komplettes digitales Tonstudio. Zum Preis eines halben Synthesizers bietet es auf einem Mittelklasse-Mac alles, was man als ambitionierter oder professioneller Toningenieur benötigt: Mischpulte, Sampler, mehrere Dutzend Instrumente, über 70 qualitativ hochwertige Effektfilter und zahlreiche Loops zum Selber-Arrangieren.Mit diesem offiziellen Trainingsbuch lernen Sie von A bis Z, wie Sie mit Logic 8 und Logic Express einen Song komponieren, aufnehmen und produzieren. Auch ohne Vorwissen erfahren Sie Schritt für Schritt, wie Sie Klangdateien importieren, Effekte einsetzen und Tonspuren abmischen. Und wenn Sie schon über Erfahrungen z.B. als Toningenieur verfügen, lernen Sie, wie Sie Ihre Arbeit mit Logic 8 noch effektiver und professioneller gestalten können.Dieses Buch ist darüber hinaus eine von Apple zertifizierte Trainingsunterlage zur Vorbereitung auf die Apple Pro-Zertifizierung zu Logic Pro 8.
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 Musikpsychologie: Das neue Handbuch
Herbert Bruhn, Reinhard Kopiez, Andreas C. Lehmann
Taschenbuch, 10. Februar 2008 Verkaufsrang: 99740 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Unentbehrliches Standardwerk nicht nur für Musikwissenschaftler, Psychologen und Pädagogen, sondern für jeden an Musik Interessierten.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Standard in völlig neuer Fassung 5 von 5 Punkten
Eines der Standardwerke nach langer Zeit wieder in einer neuen Auflage. Aber es ist eigentlich ein komplett neues Werk, da meines Wissens nach alle Artikel neu sind. Ein Kompendium mit breitem Spektrum, anerkannte Experten als Autoren. Zu einem wahnwitzig günstigen Preis für über 700 Seiten. Das Geld ist hier bestens investiert. Besser kaufen als ausleihen!! |
 Brandauer liest Mozart. 2 CDs
Wolfgang Amadeus Mozart
Audio CD, Dezember 2005 Verkaufsrang: 65327 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Klaus Maria Brandauer verbeugt sich vor dem großen Genius Wolfgang Amadeus Mozart und liest ausgewählte Briefe des genialen Musikers. Er trägt die von ihm selbst ausgewählte Texte mit der ihm eigenen Brillanz vor und gratuliert so mit dem ersten von ihm initiierten Hörbuch zum Jubiläumsjahr.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
"Das klinget so herrlich" 5 von 5 Punkten
Mozart, das Genie. Mozart, der Virtuose. Mozart naiv. Mozart chaotisch. Die vielen Facetten des Komponisten offenbaren sich gerade in den Briefen, die er schrieb, aber auch in jenen, die an ihn gerichtet waren.
Zwei Jahrhunderte nach seinem Tod wird W.A. Mozart auf zeitgemäße Art und Weise reanimiert.
Brandauer schafft es auf seine ihm eigene Art Mozart wieder ein Stück lebendig zu machen. Mit all seinen menschlichen Unzulänglichkeiten, aber auch mit seinem famosen Humor.
Der geniale Schauspieler verbeugt sich vor dem genialen Musiker - und wir dürfen dabei sein!
Als Hörer wird man Teil der Familie Mozart und kommt dem lebensfrohen Genie noch ein Stück näher, was nicht zuletzt der akustischen Vermittlung Brandauers zu verdanken ist.
Ein anregender Hörgenuss der ganz besonderen Art!
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 Formenlehre der Musik
Clemens Kühn
Taschenbuch, 1998 Verkaufsrang: 54494 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
sehr guter Überblick 5 von 5 Punkten
Dieses Buch eignet sich sowohl für Musikstudierende zur Gewinnung eines Überblicks als auch für musikalisch gebildete Laien, da es sehr verständlich geschrieben ist und kein umfassendes Fachwissen voraussetzt. Die gewählten Notenbeispiele sind meist bekannte Werke, so daß sie auch ohne eine umfangreiche CD-Sammlung im Schrank nachvollziehbar sind.
Die einzelnen Kapitel sind durch Querverweise miteinander verbunden, so daß man im Prinzip an jeder einzelnen Stelle in die Lektüre einsteigen kann.
Zur Prüfungsvorbereitung in Musikwissenschaft ist es daher besonders zu empfehlen. Weniger geeignet ist es für eine Prüfung in Analyse, da es wegen seines Überblick-Charakters nicht besonders tief ins Detail geht.
Ein Weg zu einem neuen Musikverständnis 5 von 5 Punkten
Mit seiner "Formenlehre der Musik" hat Clemens Kühn eine Formenlehre geschaffen, wie sie zuvor kaum vorstellbar gewesen wäre. Anstatt wie herkömmliche Formenlehren feste Schemata vorzustellen, in die dann die Musikstücke mit mehr oder weniger Feingefühl hineingepresst werden, geht er vom einzelnen Stück aus, zeigt Gesetzmäßigkeiten in der Form auf und führt den Leser langsam an ein Verständnis verschiedener Formen und der sich darin niederschlagenden musikalischen Denkweise heran. Bei alledem aber werden auch die Beschreibungen der klassischen Formen nicht vernachlässigt. Er stellt die Formideen und Gestaltungsprinzipien in ihrem geschichtlichen Wandel dar und schließt Okeghem genauso in seine Betrachtungen ein wie Ligeti. Zugleich führt er natürlich aber auch alle Begriffe der Formenlehre auf und beschreibt sie detailliert und gut verständlich.
Die Formenlehre ist sehr gut gegliedert und eignet sich auch als Nachschlagewerk. Ein Sachregister und Querverweise ermöglichen es dem Leser, sich schnell einen Überblick über eion bestimmtes Thema zu verschaffen.
Ein lohnendes Buch für jeden, der sein Musikverständnis erweitern will, den die Einzigartigkeit eines jeden Musikstückes nicht abschreckt, sondern anzieht, und ein Buch, das sinnvolle eine Grundlage von unschätzbarem Wert für jede Musikanalyse darstellt. |
 Das große Buch der deutschen Volkslieder: Alle Lieder mit Noten
Gebundene Ausgabe, August 2006 Verkaufsrang: 74677 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Von A wie"Alle Vögel sind schon da"bis Z wie"Zwischen Berg und tiefem, tiefem Tal", von den Themen Liebe, Heimat, Tanz und Geselligkeit bis hin zu Wandern, Wald und Seefahrt - wer die Erinnerungen an die alten Lieder aufleben lassen möchte, bekommt mit den über 300 Volksliedern in diesem Buch eine umfassende Zusammenstellung deutschen Volksliedgutes. Alle Lieder enthalten sämtliche Strophen sowie durchgängig Noten und Akkorde zum Singen und Musizieren. Zusätzliches Extra: Die beiliegende CD mit einer Spielzeit von 60 Minuten enthält 32 der schönsten Volkslieder zu den vielbesungenen Jahreszeiten.
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 Rolando Villazón: Die Kunst, Tenor zu sein. Ein Porträt
Manuel Brug
Broschiert, Juli 2008 Verkaufsrang: 137508 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Rolando Villazón gilt vielen als der Tenor des 21. Jahrhunderts, als der einzige legitime Nachfolger der zum Markenzeichen gewordenen Drei Tenöre Carreras, Domingo und Pavarotti. Er begeistert die Menschen gleichermaßen durch seine strahlende Stimme wie durch sein Charisma und seine Darstellungsfähigkeit. Längst auf dem Weg zum Starruhm, wurde er 2005 bei den Salzburger Festspielen in La Traviata an der Seite Anna Netrebkos endgültig weltbekannt. Doch der Mexikaner musste schon eineinhalb Jahre später den Tribut für seine schonungslose Selbstausbeutung zahlen: Eine Stimmkrise, die mit spektakulären Absagen einherging, ließ ihn für sechs Monate verstummen. Im Januar 2008 meldete er sich auf den Weltbühnen zurück, gereift, nachdenklicher geworden. Manuel Brug, einer der führenden Stimmkenner und Opernexperten, zeichnet in seinem Porträt acht nicht immer nur leuchtende Karrierejahre Rolando Villazóns nach und gibt Einblick in die schillernde Welt der Tenöre sowie in das bisweilen sehr raue Musikgeschäft.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Rolando Villazon - Porträt eines Ausnahmekünstlers 5 von 5 Punkten
Auf dieses Buch haben sicher alle Villazon-Verehrer lange gewartet! Es zeigt Rolando Villazon sowohl als Künstler, als auch als Menschen total sympathisch und großartig. Vor allem ist absolut zu bewundern, wie er diese gnadenlose Public-Maschinerie durchhält, ohne abzuheben und durchzu-drehen. Er hat eine Ausstrahlung, die jeden sofort positiv anspricht, und ein Life-Konzert mit ihm ist ein Erlebnis der ganz besonderen Art. Dies alles kommt in diesem Buch sehr gut zum Ausdruck, ohne sich als profane Werbung zu verstehen. Auch die Kurz-Biographien anderer bekannter Tenöre sind sehr interessant zu lesen. Alles in allem: sehr empfehlenswert! Inge Schael
Weitere Lesermeinungen |
 Hannah Montana 2009
Kalender, August 2008
Verkaufsrang: 17021
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