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 Was Sie immer schon über Lacan wissen wollten und Hitchcock nie zu fragen wagten
Slavoj Zizek, Mladen Dolar, Alenka Zupancic, Stojan Pelko, Miran Bozovic, Renata Salecl
Taschenbuch, Juli 2002 Verkaufsrang: 104612 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Hitchcock reloaded 5 von 5 Punkten
Dieser Band enthält mehrere wirklich geniale lacan'sche Analysen von Hitchcock-Klassikern, wobei Zizeks Essay über "Psycho" selbst schon sowas wie Klassikerstatus erlangt haben könnte. Nach der Lektüre sollte man "Psycho" möglichst als DVD oder Video zur Hand haben - der Drang, den Film nochmal zu sehen, wächst mit jeder Seite Zizek. |
 Mein Leben mit Mozart
Eric-Emmanuel Schmitt
Broschiert, April 2008 Verkaufsrang: 146704 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
¯Mozart, das bedeutet Lebendigkeit, schnelle Beine, ein pochendes Herz, summende Ohren, Sonnenwärme auf unseren Schultern, das Wunder zu leben.®
Eric-Emmanuel Schmitts Liebe zu Mozart ist die Neigung zu einem Seelenverwandten, dem es scheinbar traumwandlerisch gelingt, Schwieriges leicht werden zu lassen. So kann Mozart Hilfe sein im dunkelsten Augenblick, und so rettet er Schmitt das Leben. Und sein Weihnachten. Und seine Erinnerungen. Wie? In dreißig sehr persönlichen Briefen antwortet Schmitt auf die musikalischen Botschaften des verehrten Komponisten: von der Zauberflöte bis zum Klavierkonzert Nr. 21 in C-Dur.
¯Der Text hat es in sich wie die Mozartsche Musik, die doch so leicht und eingängig daherkommt, aber den Menschen ganz ergreift, der sich ihr öffnet. Dieses Buch ist eine Feier des Lebenswillens.® (Neues Deutschland)
¯Eric-Emmanuel Schmitt läßt uns an seinem Dialog in Briefen und Musik mit dem Komponisten teilhaben. Das ist eine schöne und originelle Annäherung an das
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Mozart für alle Fälle 5 von 5 Punkten
Ich wollte schon seit längerem einmal ein Buch von Eric Enmanuel Schmitt lesen und nun griff ich zu seinem Mozart. Ehrlich gesagt, bin ich weder begeistert noch enttäuscht, vielmehr würde ich die Beschreibung stimuliert nehmen.
Schmitt erzählt in kurzen Episoden aus seinem Leben, intime Einsichten ohne wirklich intim, im engeren Sinne des Wortes, zu werden. Während der Pubertät ist er selbstmordgefährdet und entdeckt in dieser Situation die Musik Mozarts. Diese gibt ihm Kraft und Halt, insbesondere vermittelt sie ihm das Gefühl verstanden zu werden, weil seine Erfahrungen und Gefühle, die er selbst als Primärsensationen empfindet, nun auch als von anderen schon vorempfunden erlebt. Er ist nicht allein!
Es schließen sich längere Phasen seines Lebens ohne mozartinische Lebenshilfe an, aber entdeckt ihn stets neu, sei es nun im Rahmen der Promiskuität des Heranreifenden, der ersten Verluste, von Krankheiten und anderen Lebenserfahrungen. Stets hat Mozart etwas in Petto, das ihm hilft. Last not least wird ihm klar, dass Mozart nicht nur Helfer in der Not und Freund ist, sondern dass beide auch im Grunde seelenverwandt sind.
Unterstützt wird das Ganze durch eine beigegebene CD mit ausgewählten Mozart-Stücken, die den jeweiligen Beistand, den Mozart mit seiner Musik leistet, verdeutlichen und nachfühlen lassen.
Fazit : Ein einfühlsames und gleichwohl recht melancholisches Buch mit deutlichen Ansätzen in Richtung Todessehnsucht. Aus meiner Sicht nicht geeignet für Degressions-Gefährdete. Gleichwohl ist Schmitt`s Büchlein eine recht interessante Hinführung auf Mozart aus einer ganz anderen Perspektive als der des Köchel-Verzeichnisses und absolut lesenswert.
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 Falco: Die Biografie
Peter Lanz
Gebundene Ausgabe, Januar 2007 Verkaufsrang: 124416 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zu seinen Lebzeiten war er bereits Legende, nach seinem bis heute mit Rätseln behafteten Tod wurde er zum Mythos: Falco, bürgerlich Hans Hölzl, lebte exzessiv. Er wurde Star, Stilikone und gleichzeitig Spiegel einer Generation. Berufliche Höhenflüge folgten privaten Abstürzen. Und umgekehrt. Mit Rock me Amadeus wurde er Nummer 1 in der ganzen Welt. Als er meinte, sein persönliches Glück mit Frau und Tochter gefunden zu haben, find sein Verhängnis an. Enttäuschung, Trennung und die tragische Erkenntnis, dass sein Kind gar nicht von ihm war. Von einer starken Mutter geprägt, blieb Falco bis zu seinem frühen Tod ein Suchender. Im Zentrum seines Denkens, Fühlens und Schaffens aber stand stets die Musik. Und seine Musik lebt weiter - und damit mehr denn je der Wunsch von Hunderttausenden, dem Rätsel Falco auf die Spur zu kommen.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Die beste Falco Biographie, die ich je gelesen habe !!! 5 von 5 Punkten
Als ich mir die "Falco" Biographie von Peter Lanz gekauft habe, hatte ich keine genaue Ahnung was mich wirklich erwartet. Aufgrund des vom Verlag veröffentlichten Klappentextes war ich jedoch guten Mutes hier eine interessante Biographie gekauft zu haben.
Und so war es dann auch, als einen sogenannten absoluten "Glücksgriff" würde ich denn auch die hier vorliegende Biographie von Peter Lanz bezeichnen. Er hat ein sehr interessantes, detailgetreues Portrait über die Person "Falco" u. den sich dahinter verbergenden Menschen Hans Hölzel geschrieben. Das Buch gibt, durch die Zusammenarbeit noch mit Falco selber, über dessen Kindheit u. Jugend, einen besonders privaten Einblick. Und auch der weitere Lebensweg Falco's wird auf eine sehr authentische, direkte Art u. Weise geschildert, so daß man ein vielschichtigeres Bild von Falco alias Hans Hölzel erhält.
Hinzu kommt noch, daß der Autor einen wunderbar flüssigen Schreib-u. Erzählstil beherrscht, der das Lesen dieser Biographie zu einem wahren Hochgenuß macht.
Toll sind auch die vielen Farbfoto's im Buch u. auch der letzte Lebensabschnitt Falco's bzw. seine letzten Tage u. Stunden sind hier versucht worden einigermaßen genau zu recherchieren, was man leider nicht von allen Falco Biographien behaupten kann. Diese hebt sich dahingehend wohltuend ab.
Alles in allem handelt es sich hier um eine super Biographie, die zu lesen sich 100%ig lohnt u. für jeden Fan u. Falco Interessierten einen echten Gewinn darstellt.
Ich selber habe das Buch in 2 Tagen ausgelesen, obwohl ich nur abends Zeit dazu gefunden habe, u. das sagt doch wohl schon alles, oder ?!!!
Mein Tip, unbedingt lesen !!!
Es lohnt sich !!!
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 Gödel, Escher, Bach. Ein Endloses Geflochtenes Band
Douglas R. Hofstadter
Gebundene Ausgabe, Februar 2006 Verkaufsrang: 137775 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Alles ist ein Symbol, und Symbole können kombiniert Muster ergeben. Muster sind schön und zeugen von einer größeren Wahrheit. Diese Ideen stehen im Zentrum der Gedanken von Kurt Gödel, M. C. Escher und Johann Sebastian Bach, den vielleicht größten Denkern der letzten Jahrhunderte. In einem beeindruckenden humanistischen Werk führt Hofstadter die Werke des Mathematikers Gödel, des Künstlers Escher und des Komponisten Bach zusammen. Gödel, Escher, Bach, ein mit dem Pulitzerpreis ausgezeichnetes Buch über Genie, erforscht anhand von historischen Beispielen und Denkspielen die Gedanken brillanter Persönlichkeiten. Dieses Buch eignet sich nicht für den geistig Trägen und zeigt mehr als jedes andere, was es bedeutet, Symbole und Muster zu sehen, wo andere nur das Universum vor Augen haben. Gödel, Escher, Bach setzt sich mit Mathematik, Computern, Literatur, Musik und künstlicher Intelligenz auseinander und stellt nicht nur eine Herausforderung dar, sondern auch ein möglicherweise lebensveränderndes schriftstellerisches Werk.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 29 Bewertungen)
Gödel Escher Bach 5 von 5 Punkten
Um es gleich vorweg zu nehmen; Gödel Escher Bach (mit dem Pulitzer Preis ausgezeichnet) ist eines der aufregendsten, interessantesten und intelligentesten Bücher die ich je das Vergnügen hatte zu lesen.
Für alle die an philosophischen Fragen interessiert sind, dürften sich der Faszination (obwohl in jeder Hinsicht doch ein recht dicker Broken)ebenfalls kaum entziehen können.
Zum Inhalt; im ersten Teil versucht der Autor Gödels "Mathematische Unschärferelation" dem Leser etwas näher zu bringen. Dabei verwendet er eine klare, bildhaft teils metaphorische Sprache, die den Zugang zu diesen recht komplexen und schwierigen Problem doch sehr erleichtert.
Daran anschließend und aufbauend wendet sich der Autor dann wohl, dem eigentlichen Anliegen des Buches zu; er beginnt ein unglaublich begeisterten Streifzug durch das Leben, Molekularbiologie, AI, Denken, Gehirn, Sprache, Bedeutung, Erkennen, Erkenntnis und setzt sich mit deren Grenzen auseinander.
Hier kann der Leser aus einen schier endlos sprudelnen Brunnen schöpfen und dem Autor auf seiner Suche nach wahrhaft universeller ... beiwohnen.
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 Kult Ballads: Die 50 schönsten Love Songs aller Zeiten. Leichte Arrangements für Klavier
Hans-Günter Heumann
Musiknoten, Juli 2008 Verkaufsrang: 135837 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die "Kult"-Serie von H.-G. Heumann besticht, neben der ausgewogenen Auswahl der Stücke und den Arrangements in bewährter Heumann-Qualität - durch die Sprialbindung. Diese ermöglich das problemlose Aufschlagen der Bücher. Die Songs kommen alle mit Text (sofern vorhanden), den Akkordsymbolen und sind Heumann-typisch eifnach gesetzt. Ausgewogenes Spielmaterial für Anfänger und Wiedereinsteiger!
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 Die Schönheit der Chance: Tage mit Tomte auf Tour
Hilmar Bender
Gebundene Ausgabe, 1. September 2006 Verkaufsrang: 59625 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Tomte gehören zu den Lieblingen des Feuilletons. Die Kritik bescheinigt ihnen wohlwollend »Großstadtpoesie«. Ihrer treuen, ständig wachsenden Fangemeinde haben sie sich auf kleinen und großen Bühnen während der letzten Jahre in die Herzen gespielt. Und sie gründeten eine der kreativsten Keimzellen deutscher Musik der Gegenwart, das Plattenlabel »Grand Hotel van Cleef« in Hamburg. Die Musiker von Tomte und Kettcar vereinigten sich für den Film »Keine Lieder über Liebe« (mit Heike Makatsch und Florian Lukas) zur Hansen Band, die mit Frontmann Jürgen Vogel ein eigenes Album einspielte und jetzt auch durch Deutschland tourt. Das war aber nur ein Zwischenschritt für Tomte auf dem Weg zum kommenden eigenen Album, mit dem ein labelinterner Wettbewerb gewonnen werden soll: höher in die Charts einzusteigen als Kettcar. Der Autor lädt die Leser ein, im Tourbus mitzufahren auf einer Reise, bei der die Liebe zur Musik der Motor ist. Die Band hatte Hilmar Bender mit auf Tour genommen, um unterwegs den Merchandise-Verkauf zu übernehmen. Integriert in den engsten Kreis hat der Autor die Chance genutzt, ein intimes Portrait zu zeichnen. Er beschreibt nicht nur, was in der Zeit zwischen den Auftritten passiert, sondern schildert auch Begegnungen aus der Vergangenheit, in der die Auftrittsorte noch so groß wie Fertiggaragen waren. Das Buch erzählt von der Zeit, in der man sich noch ohne Krankenversicherung durchschlug, von den Dreharbeiten zum Kinofilm »Keine Lieder über Liebe« bis hin zu triumphalen Festivalauftritten im Sommer 2005.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Jaaaaaaaa, ich schrei es raus . . . . 5 von 5 Punkten
Es ist unglaublich. Ich habe dieses Ereignis herbeigesehnt. Ein Blick hinter die Kulissen vom Tomte, geschrieben mit einer unglaublichen Nähe, das man direkt das Gefühl zu haben scheint dabei gewesen zu sein. Ich will dem Autor danken und dem Mensch der dieses Werk vorgeschlagen hat. Die Mühe hat sich gelohnt. Obwohl es sicherlich keine Mühe macht ein Zimmer mit Thees Uhlmann zu teilen! Nach den knapp 50 gelesenen Seiten bisher bin ich überschwänglich vor Freude dieses Werk mein eigen zu nennen. Ich schreibe hier nicht über den Inhalt, der ohnehin im Titel schon erwähnt wird, aber es steckt aus meiner Sicht vielmehr dahinter . . . Es hat auch nichts mit "Mäuschen spielen" oder mit "durch das Schlüsselloch zu schauen" zu tun, man ist ein Teil davon, ein Teil der Band, auf ihre Reise durch die Konzertorte, teils, weil man auf den Konzerten dabei war, teils aber auch weil einem der Autor das Gefühl gibt neben Thees und den anderen zu stehen, mit ihnen ein lauwarmes Bier vernichtet und gute Musik und tolle Konzerte zu geben. Fünf Sterne für "Tage mit Tomte auf Tour" - man sieht sich in Chemnitz, Erfurt und Leipzig . . .
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 Elvis Presley: The King
Pamela Clarke Keogh
Gebundene Ausgabe, August 2005 Verkaufsrang: 134027 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Was James Dean und Marilyn Monroe für den Film waren, ist Elvis Presley für die Musik: Eine stilbildende Ikone, eine Identifikationsfigur und ein Idol. Mit 21 war er der erste Superstar der modernen Welt und revolutionierte die Popkultur. Wer aber war der Mensch hinter der Legende? Und was macht seine Faszination auch heute noch aus? Pamela Clarke Keogh versucht, diese Fragen auf sehr unterhaltsame Weise zu beantworten. Dabei werden Kindheit und Jugend von Elvis ebenso beleuchtet wie seine ersten musikalischen Gehversuche. Die Autorin widmet sich intensiv seinem Privatleben und versucht gleichzeitig, das Geheimnis seiner Musik, seiner Person und seines persönlichen Stils zu ergründen. Dabei verschweigt Keogh auch nicht die problematischen Seiten des Sängers und seine Tablettensucht. Ergänzt wird das Buch durch viele, zum Teil kaum bekannte Bilder
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
mein Lieblingsbuch 5 von 5 Punkten
ich besitze einige bücher über elvis,aber dieses ist mein lieblingsbuch.
von einer frau wird elvis ganz anders beschrieben als von so einigen männlichen autoren.sie schreibt charmant,liebevoll und herzlich über
elvis,und man kann viele ihrer gedanken nachvollziehen.für jeden weiblichen elvis-fan wirklich zu empfehlen,weil nicht so viele kalte fakten sondern vielmehr gefühl in diesem buch steckt und wunderschöne fotos enthalten sind.
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 50 Jahre Backstage: Erinnerungen eines Konzertveranstalters
Fritz Rau
Broschiert, Oktober 2006 Verkaufsrang: 109475 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der Autor ist der bedeutendste Konzertveranstalter Deutschlands. Zusammen mit seinem verstorbenen Partner Horst Lippmann organisierte er über Jahrzehnte hinweg die Deutschlandkonzerte der nationalen und internationalen Größen aus Jazz, Blues, Entertainment, Rock und Pop - von Duke Ellington bis Jimi Hendrix, von Marlene Dietrich bis Madonna und von Muddy Waters bis Miles Davis, Udo Lindenberg und den Rolling Stones.
Humorvoll und unterhaltend - aber auch nachdenklich - erzählt er von seiner Jugend in Nazideutschland, seinen Anfängen im Heidelberger Jazzkeller Cave 54 bis hin zum international erfolgreichen Konzertpromoter.
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
Lesenswert! 5 von 5 Punkten
Fritz Rau hat hier seine 50 Jahre im Konzertbusiness beschrieben, spannend, wenn es um die Musiker und die Konzerte geht, aufschlussreich, wenn er die Hürden in diesem Geschäft beschreibt. Unglaublich, wen Fritz Rau seit den 60igern nach Deutschland geholt hat: The Yardbirds, Rolling Stones, Who, Jimi Hendrix, Queen, Jethro Tull, The Doors, Janis Joplin, Mothers of Invention, Bob Dylan, Eric Clapton, alle Woodstock-Künstler und viele mehr. Man kann es zwischen den Zeilen lesen: Da schreibt einer, der Konzerte aus Begeisterung zur Musik und nicht des Geschäftes wegen veranstaltet hat.
Wer, wie der Verfasser dieser Zeilen, noch im Jänner 1969 die "Jimi Hendrix Experience" in München erleben durfte, für den ist das Markenzeichen "Lippmann+Rau" unzertrennlich mit großartigen Musikerlebnissen verbunden. Fritz Rau ist eine der Unternehmerpersönlichkeiten, die diese Konzerte in Deutschland ermöglichte. Dem Publikum von einst wird nun der Blick auf "backstage" eröffnet.
Fritz Rau hat hier nicht nur Musikgeschichte geschrieben! Sein Buch ist auch Wirtschaftshistorie über 50 Jahre Konzertbusiness und Entertainment in Deutschland, verfasst von einem, der es von der Pike auf gelernt hat und zu einem Großveranstalter wurde. Lesenswert!
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 Elektronische Klänge und musikalische Entdeckungen
Andre Ruschkowski
Taschenbuch, Februar 1998 Verkaufsrang: 153460 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Guter historischer Überblick 4 von 5 Punkten
Als historischer Überblick über die Entwicklung der elektronischen Musik hat mir dieses Buch sehr gut gefallen. Der Autor stellt dabei nicht nur eine Reihe von - teilweise selten gewürdigten - Pionieren mit ihren Konstruktionen vor, sondern beleuchtet auch die Bedingungen, die zu Erfolg bzw. Misserfolg bestimmter Herangehensweisen geführt haben. Bei der Darstellung der Entwicklung elektronischer Musik nach dem 2. Weltkrieg fand ich es interessant, auch einiges über die musiktheoretischen Überlegungen zu erfahren, auf deren Basis die Komponisten zu ihren Stücken kamen bzw. die sie umgekehrt aus ihrer Erfahrung bei der Arbeit im elektronischen Studio abstrahiert haben.
Je mehr sich der Text der Gegenwart nähert, desto mehr lässt er nach (deswegen von mir auch nur vier Sterne). Dafür gibt es zwei Gründe: Zum einen schätzt der Autor Popmusik offenbar nicht sonderlich; elektronische Musik auf diesen Gebiet wird nur sehr kursorisch und meist abwertend erwähnt. Zum anderen ist die ursprüngliche Fassung des Textes von 1990 und die vorliegende Ausgabe von 1998. Neuere Entwicklungen fehlen daher zwangsläufig komplett.
Trotzdem: Das Buch ist gut geschrieben und gerade als Geschichtswerk höchst informativ. Empfehlung!
Warum wird das Mellotron übergangen? 5 von 5 Punkten
Wie schon die anderen Rezensionen unterstreichen, handelt es sich bei diesem Buch um eine sehr ausführliche Geschichte der elektronischen Musik. Vor allem die Beschreibung solch archaischer Instrumente wie das Ätherophon (Theremin) und das Trautonium haben es mir angetan.
Aber warum wird das in der Rockmusikgeschichte doch so erfolgreiche Mellotron bis auf zwei kurze Erwähnungen so vollkommen ignoriert? Zumal auf kanadische Tonbandmaschinen sehr intensiv eingegangen wird.
Trotzdem volle fünf Punkte von mir.
Genusslektüre für Synthesizerfans 5 von 5 Punkten
Ich beschäftige mich seit langem mit Synthesizern und habe auch selbst das eine oder andere Buch dazu verfasst - dieses Buch habe ich auf einem Langstreckenflug verschlungen. Vor allem die mir bisher unbekannten Anekdoten und unterhaltsamen historischen Begebenheiten machen Spaß und sehen nach Recherche mit Leidenschaft aus.
Wer sich aus welchen Gründen auch immer für Synthesizer interessiert, sollte dieses Buch einfach mal durchschmökern - man kann nur gewinnen.Als Reklam-Büchlein wird es meiner Meinung nach unter Wert verkauft, schadet aber dem Lesevergnügen eigentlich nicht.
Interessanter Abriß der Computermusikgeschichte 4 von 5 Punkten
Abgesehen von dem unsäglichen Reclam Format, mit dem es daherkommt (und vielleicht den relativ günstigen Preis rechtfertigt) ist das ein empfehlenswertes Buch.
Hier gibt es ausführliche Informationen, wie die elektronische Musik damals entstanden ist, auch und gerade im kulturellen und gesellschaftlichen Umfeld vor gut hundert Jahren. Von diesen Anfängen wird der Bogen bis in die Gegenwart gezogen, wobei das Lesen durch die klare Darstellung wahrlich Spaß macht.
Umfassende Darstellung der Elektronischen Musik 4 von 5 Punkten
Mit diesem Buch liegt eine ausführliche Darstellung der Geschichte der Elektronischen Musik vor. Eingehend beschäftigt sich der Autor mit den den frühesten Entwicklungen auf diesem Gebiet. Vor allem elektronische Musikinstrumente wie Theremin, Trautonium oder Moog-Synthesizer werden in ihrer Funktionsweise genau beschrieben. Dabei finden durchaus auch einige Kuriosa Erwähnung, so etwa die 200 Tonnen schwere Orgelmaschine Dynamophon, deren erste Konzerte über das Telefonnetz ausgestrahlt wurden. Daneben werden die wichtigsten Stationen der Entwicklung der Tonbandmusik dargestellt, so die Tape Music in Amerika, die Musique concrète in Paris und vor allem recht ausführlich das Studio für Elektronische Musik in Köln. Technische Vorgänge werden in einzelnen Abschnitten auch für den Laien verständlich beschrieben. Die Zweite Hälfte des Buches ist den neueren Möglichkeiten der Musikerzeugung mit Computern gewidmet. Im ganzen fehlt leider die eingehende Beschäftigung mit einzelnen herausragenden Werken der Elektronischen Musik. Hier wären einige technisch-musikalische Analysen durchaus wünschenswert gewesen. Hinsichtlich der historischen Entwicklung sowie technischer Einzelaspekte wird der Leser jedoch gut informiert und findet in reichlichem Maße die notwendige Information. (Dies ist eine Amazon.de an der Uni-Studentenrezension.) |
 Tokio Hotel: Starporträt
Christina Deniz
Broschiert, Oktober 2006 Verkaufsrang: 100449 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Ihr Style ist außergewöhnlich", schreibt Universal Musik, "ihr Sound authentisch, und mit ihrer geheimnisvollen und durchdringenden Ausstrahlung ziehen Tokio Hotel das Publikum sofort in ihren Bann."
Sie sind definitiv anders, die vier Jungs aus Magdeburg, und ihr Erfolg scheint nicht mehr aufzuhalten zu sein. Von 0 auf 1 in die Charts mit der Single Durch den Monsun, die sich wochenlang an der Spitze hielt, Gold in Deutschland und Österreich, Nominierungen als "Bester Newcomer" für den Comet, den Echo Award und die 1Live Krone. Mit der Veröffentlichung des Debütalbums "Schrei" setzen sie den gigantischen Erfolg fort, und ein Ende dieser unglaublichen Karriere scheint nicht abzusehen: Während zahlreicher Live-Auftritte eroberten Tokio Hotel 2005 das Land im Sturm und spielten zum Abschluss der Saison vor 75.000 Fans. "Wir sind live, und wir können spielen - und das wollen wir auch, mehr als alles andere. Denn so hat alles begonnen - auf einer Bühne!" erklärt Leadsänger Bill. Das Buch "Tokio Hotel - Auf der Überholspur" dokumentiert den sensationellen Erfolg der Band anhand von Artikeln, Fanbeiträgen und aktuellen Bildern. Ein absolutes Muss für jeden Fan!
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Tokio Hotel: Starporträt
Christina Deniz
Broschiert, Oktober 2006 Verkaufsrang: 100449 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Ihr Style ist außergewöhnlich", schreibt Universal Musik, "ihr Sound authentisch, und mit ihrer geheimnisvollen und durchdringenden Ausstrahlung ziehen Tokio Hotel das Publikum sofort in ihren Bann."
Sie sind definitiv anders, die vier Jungs aus Magdeburg, und ihr Erfolg scheint nicht mehr aufzuhalten zu sein. Von 0 auf 1 in die Charts mit der Single Durch den Monsun, die sich wochenlang an der Spitze hielt, Gold in Deutschland und Österreich, Nominierungen als "Bester Newcomer" für den Comet, den Echo Award und die 1Live Krone. Mit der Veröffentlichung des Debütalbums "Schrei" setzen sie den gigantischen Erfolg fort, und ein Ende dieser unglaublichen Karriere scheint nicht abzusehen: Während zahlreicher Live-Auftritte eroberten Tokio Hotel 2005 das Land im Sturm und spielten zum Abschluss der Saison vor 75.000 Fans. "Wir sind live, und wir können spielen - und das wollen wir auch, mehr als alles andere. Denn so hat alles begonnen - auf einer Bühne!" erklärt Leadsänger Bill. Das Buch "Tokio Hotel - Auf der Überholspur" dokumentiert den sensationellen Erfolg der Band anhand von Artikeln, Fanbeiträgen und aktuellen Bildern. Ein absolutes Muss für jeden Fan!
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 Erwischt! Der Promi-Jäger von Hollywood packt aus
Hans Paul
Gebundene Ausgabe, 1. April 2008 Verkaufsrang: 78927 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der deutsche Promi-Paparazzo Hans Paul öffnet in diesem spannenden Enthüllungsbuch voller Emotionen geheime Türen in die Welt der Schönen und Reichen Hollywoods. Schonungslos, humorvoll und kritisch deckt hier ein Insider bisher unentdeckte Machenschaften der Stars, Medien und Paparazzi auf. Dabei formuliert er persönliche Bedenken und offenbart die Skrupel, die er im Laufe seiner Karriere im Umgang mit der glitzernden Scheinwelt des Schauspieler-, Modell- oder Sänger-Glamours entwickelt hat. Durch die Fülle der Fotos blickt man mit Paul direkt durch die Kamera und hinter die glitzernden Kulissen der Weltstars: Ob Sylvester Stallone mit Zigarre in der Hand und Bierglas auf dem Tisch oder 007-Brosnan mit Baby auf dem Arm. Ob Fotos von Pamela Anderson, Tom Hanks, Dustin Hoffman oder Danny Devito am Strand. Vielleicht dürfen es auch der betrunkene Ozzy Osbourne mit Gattin oder Britney Spears beim Einkaufen sein oder Rod Stewart, der zehn Dollar für ein Foto will? Paul hat sie alle und kennt dazu die Geschichten. Wie sind diese Bilder entstanden? Wie haben die Promis reagiert? Was verdient man sich durch ein Foto? Ehre, Geld oder doch nur eine blutige Nase? Paul weiß es und verrät es Ihnen exklusiv. Kommentar vom Autor: »Klatsch und Tratsch gibt es wohl schon, seitdem es Sprache gibt. Und derartige Nachrichten sind die begehrtesten. Nachrichtenmagazine und Tageszeitungen kommen ohne Boulevardgeschichten nicht aus. Wir alle sind Paparazzi Fotographen und Leser Stars und Promis liefern den Lesestoff.« »Das vorliegende Tagebuch, das ich im Flugzeug, in meinem klapprigen Van, in den Straßencafés von Beverly Hills und Hollywood und am Strand von Malibu geschrieben habe, möchte Ihnen einen Eindruck von meiner Arbeit mit den Prominenten vor und hinter den Kulissen vermitteln und zeigen, wie hart dieser schnelllebige Job ist.«
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 Bohème suprême: Der neue Opernführer
Konrad Beikircher
Gebundene Ausgabe, März 2007 Verkaufsrang: 154953 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Opernführer gibt es viele – aber keinen wie diesen. Denn Konrad Beikircher verbindet auf unnachahmliche Weise höchste Fachkompetenz mit einem kabarettistischen Blick auf die großen Opern von Rossini bis Wagner, Bizet und Richard Strauss. Wer klassische Musik liebt, nicht aber vor Ehrfurcht gegenüber der bürgerlichen Hochkultur in die Knie geht, für den hat der Musik-Gott Konrad Beikircher erschaffen. Nach seinen beiden überaus erfolgreichen Konzertführern »Andante Spumante« und »Scherzo furioso« hat der Bonner Kabarettist mit »Palazzo Bajazzo« 2004 auch die Welt der Opern erobert und manchen Leser, der noch nie ein Opernhaus besucht hat, in die faszinierende Welt des Musiktheaters entführt. Der Hunger nach mehr kann nun endlich gestillt werden, denn zwei Jahre nach dem 1. Band liegt nun auch Band 2 dieses Großunternehmens vor, das viele der Meisterwerke des heutigen Opernrepertoires behandelt: Gluck / Orpheus und Euridike · Lortzing / Zar und Zimmermann · Weber / Der Freischütz · Donizetti / Lucia di Lammermoor · Wagner / Die Meistersinger von Nürnberg, Tristan und Isolde, Der Ring der Nibelungen · Bizet / Carmen · Strauss / Salomé · Puccini / La Bohème, Tosca · und viele andere.
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 Johann Sebastian Bach: Mit Selbstzeugnissen und Bilddokumenten: Bach, Johann Sebastian
Martin Geck
Taschenbuch, März 2000 Verkaufsrang: 45919 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Johann Sebastian Bach (1685 bis 1750) der große, schwierige Einzelgänger, bot lange genug Stoff für Mythen. Allmählich nimmt sein Bild deutliche Züge an: Bach bedient einerseits die gängigen Gattungen seiner Zeit wie Orgelchoral, Konzert, Kantate und Passion, andererseits ist er von einem autonomen Stilwesen beseelt ...
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
über verwunderliche Variationen, Streitbarkeit und mehr... 5 von 5 Punkten
Martin Geck ist ein Spezialist in der Anfertigung von Bach-Biografien, er hat schon umfangreichere Werke zu diesem Thema zu Papier gebracht, hier aber liegt eine preiswerte und dennnoch angenehm inhaltsreiche Darstellung vor. Wer sich amuesieren moechte ueber Anekdoten, wie z.b. Bach sich den untalentierten Schueler Geyersbach mit dem Degen vom Leibe hielt, wie er fremde, unbekannte junge Damen zu sich auf die Orgelempore liesz oder wie er sich des Vorwurfs zu erwehren hatte, er irritiere durch verwunderliche Variationen die Gemeinde - man kommt in diesem Genre auf seine Kosten. Bach war streitbar. Nachdem man ihn wegen zu uebertrieben langer Orgelvorspiele kritisiert hatte, lieferte er frappant kurze. Der Bach-Spezialist Martin Geck liefert uns aber auch hoch ernsthafte Analysen BACHscher Arbeitsweise. Das Motto der Barock-Philosophie "ARS INVENIENDI", die Kunst des Auffindens - der Biograph stellt sie am Exempel J.S. BACH virtuos dar: als die Faehigkeit zur Ueberraschung, die ploetzlich ein einwiegendes Leit- und Leidmotiv des Basso Continuo hoch ueberfliegt; als geniale Strategie, die ein Musiker hat bei der Verteilung von Datenmengen auf eine Zeit-Strecke; als Patchwork-Methode, wenn sie Zufaelliges aneinanderreiht, wenn die Einzelfetzen aber eine Beziehung zueinander erkennen lassen; als Vorfuehrung einer gewissen Grundschnelligkeit im Variieren; als Kraft, mit welcher an Symbole geglaubt wird, ja auch als quasi vordemokratisches Vertrauen darauf, dass verschiedene Stimmen zusammen dennoch ein sehr haltbares Geruest ergeben; als die Erkenntnis der Wichtigkeit des troestend Ritornellen, Wiederkehrenden, dem entgegengesetzt ist das Ermutigende des sich autonom losloesenden Solos, stets vaeterlich getragen von einem soliden Marmorboden mathematisch-kompositorischer Grundaxiome: Martin Geck liefert auf faszinierende Weise verbindende sprachliche Verstehensmuster fuer eine ansonsten monumental allein dastehende Semantik: diejenige BACHscher Musik.
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 Musiklexikon für Kinder: Die Welt der Musik entdecken. 250 Lexikonartikel zu Instrumente, Geschichte, Komponisten, Grundwissen. Rund 1000 Stichworte
Monika Heumann, Hans-Günter Heumann
Musiknoten, 2005 Verkaufsrang: 71247
Ein Leitfaden durch die Musik für Kinder? In Form eines Lexikons, aufgelistet von A-Z? Das kann ja nur staubtrocken sein. Pah! Das Musiklexikon für Kinder zeigt wie unterhaltsam ein Nachschlagewerk sein kann. Was bedeutet Adagio und wie funktioniert eine Drehleier? Was ist Rap und Reggae? Immer eine Antwort parat haben die beiden Kinderbuchfiguren Clara und Frederik, die durch den Schmöker führen. Sie erklären musikalische Begriffe, Instrumente und Gattungen aus den Bereichen Klassik, Jazz und Pop. Außerdem erzählen sie kleine Geschichten aus dem Leben berühmter Komponisten und geben Aufschluss über verblüffende Phänomene wie das absolute Gehör. Das Musiklexikon für Kinder ist mit über 200 farbigen Abbildungen und Notenbeispielen bunt gestaltet. Ansprechend sind auch die humorvollen Illustrationen von Andreas Schürmann. Durch einfache Symbole ist auf einen Blick ersichtlich, aus welchem Land die einzelnen Begriffe stammen. Eine kindergerechte Lautschrift gibt Auskunft über die richtige Aussprache: So wird beispielsweise "Chopin" als "Schopä" geschrieben und "Bigband" als "Bickbänd". Ob ich unter "Berühmte Pianisten" Justus Franz genannt hätte, weiß ich nicht..., bei den "Berühmten Geigern" fehlt mir persönlich Frank Peter Zimmermann. Und im Kapitel über Komponisten der so genannten "Neuen Musik" endet die Zeittafel schon mit dem 1933 geborenen Komponisten Krzysztof Penderecki. Doch sind dies nur Bagatellen! Nicht nur Kindern macht es Spaß, mit dem Musiklexikon für Kinder auf Entdeckungsreise zu gehen. So schreibt Peter Schreier im Vorwort: "Seit einer Stunde schmökere ich nun schon mit großem Genuss in diesem schmucken Lexikon." Vielleicht dürfen also beim Nachschlagen und Lesen die Großen den Kleinen über die Schulter schauen? --Beatrix Gillmann
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Wunderbar geschrieben und gestaltet - nicht nur für Kinder 5 von 5 Punkten
Ich habe dieses Musiklexikon vor wenigen Stunden für meinen 9jährigen Neffen zum Geburtstag gekauft - und jetzt kann ich nicht aufhören, darin zu schmökern. Es ist einfach wunderbar geschrieben und sehr liebevoll gestaltet, mit einer Fülle von Informationen, und die Begriffe sind leicht verständlich erklärt. Ein wirklich empfehlenswertes Buch - nicht nur für Kinder. |
 Hit-Lexikon des Rock und Pop: 3 Bde
Frank Laufenberg
Broschiert, August 2007 Verkaufsrang: 8145 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Endlich: die lang erwartete Neuausgabe von Frank Laufenbergs Hit-Lexikon des Rock und Pop. Kenntnisreich und spannend dokumentiert Laufenberg die Entwicklungen der Charts seit Mitte des 20. Jahrhunderts. Umfassend: Alle Gruppen und Interpreten, die mit ihren Hits in den deutschen, englischen oder amerikanischen Top Ten vertreten waren, werden detailliert vorgestellt! Neu: Jetzt auch mit allen »Oldie«-Hits von 1940 bis 1962! Einzigartig: Ein ausführliches Interpreten-, Gruppen- und Titelregister ermöglicht einen blitzschnellen Zugriff auf alle Informationen!
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
das beste 5 von 5 Punkten
diese neuauflage ist einfach sensationell
im gegensatz zur letzten ausgabe wird auch wieder die deutsche hitparade von 1956-62 aufgeführt und ist so für die fans der alten schlager interesant wo sonst findet man informationen zu einer heut schon vergessenen gruppe wie DIE STRAßENSÄNGER neben superstars wie BEATLES oder TOKIO HOTEL auch bemerkenswert ist das jetzt die lp-hitparade einzug gefunden hat und somit die volkstümlichen schlager wie KASTELRUTHER SPATZEN oder ANDREA BERG
in diesen 3 bänden ist einfach alles von ABBA über CASH und NAABTAL-DUO bis ZAPPA unterhaltsam beschrieben
das beste nachschlagewerk im bereich rock,pop,schlager
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 Odem - On The Run: Eine Jugend in der Graffiti-Szene
Jürgen Deppe
Broschiert, 1. April 2008 Verkaufsrang: 75434 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Hier wird der atemlose Aufstieg und jähe Fall des Berliner Graffiti-Sprühers ODEM nachgezeichnet. Es ist der Bericht eines Großstadtjugendlichen am Anfang der neunziger Jahre in Berlin. Ein ebenso faszinierendes wie schockierendes Buch, das die Begeisterung der Jugendlichen für das Graffiti verstehbar macht und gleichzeitig in aller Härte die Schattenseiten dieser Szene beleuchtet.
¯ODEM: ON THE RUN® ist der authentische Bericht des Graffiti-Sprayers. ODEM - ein ebenso fesselndes wie schockierendes Buch, das die Begeisterung der Jugendlichen für Graffiti verstehbar macht und gleichzeitig in ungeschminkter Härte die Schattenseiten einer Szene beleuchtet, in der Spaß und Action ebenso selbstverständlich sind wie Gewalt und Kriminalität, Alkohol und Drogen.¯Die Graffiti- und HipHop-Szene im Allgemeinen ist eine Kultur der Widersprüche, kreative Stimme der an den Rand Gedrängten ebenso wie krimineller Untergrund und aggressive Männerwelt. Exzessiver Drogenkonsum und Lust auf Randale haben sie ebenso geprägt wie die oft selbstverständlich multiethnische Zusammensetzung ihrer Crews. All dies und erstaunlich viele Zwischentöne mehr dokumentiert diese erste authentische, weder literarisch noch popjournalistisch verfremdete Biographie eines 23-Jährigen, der sechs Jahre lang nicht nur die Berliner HipHop-Szene entscheidend mitgestaltete.®Journal der JugendkulturenEini
ge Leserstimmen:¯Das Buch drückt aus, was bei vielen Jugendlichen an der Tagesordnung ist. Politiker unseres Landes sollten es mal ernsthaft lesen, vielleicht verstehen sie dann die Jugendkultur in Deutschland. Das Buch ist eines der BESTEN!!!® (Tobias)¯Writer-Bibel! Dieses Buch ist der absolute Burner! Auf jeden Fall ein Muss für jeden Writer!® (merlin83)¯Dieses Buch ist einfach nur geil.® (Watchman)
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 20 Bewertungen)
spannend und erschreckend 5 von 5 Punkten
also ich hab odem - on the run , an einem tag (ca.7std) verschlungen , was bei mir eher selten vorkommt :) . das buch ist wirklich sehr interessant , aber ich hätte nicht damit gerechnet wie es tatsächlich in berlin zu dieser zeit abging , da war ich teilweise schon schockiert , was die ganze gewalt in der scene betrifft und hätte auch niemals erwartet , das odem so auf den putz gehauen hat ... was das buch aber ehrlich gesagt sehr interessant macht .
fazit : sehr heftiger einblick in die berliner writer scene der 80/90er jahre und in das umfeld was bestimmt ist von gewalt , partey machen und dem drang nach fame mit all seinen schattenseiten . trotzdem sehr empfehlenswert !
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 Peter und der Wolf
Sergei Prokofjew, Frans Haacken
Broschiert, Februar 2007 Verkaufsrang: 77983 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Peter und der Wolf ohne die herrlich anschauliche Musik des russischen Komponisten Sergej Prokofjew, das ist wie Geburtstag ohne Torte, oder -- noch besser -- wie Schlafen-Gehen ohne Gute-Nacht-Geschichte. Es fehlt das elementare, und ohne Geige, Hörner oder Oboe kann man sich Peter, den Wolf und die Ente gar nicht so richtig vorstellen. Es sei denn, die Geschichte wird von einem richtig guten Zeichner illustriert. Josef Palecek hat dies mal versucht, oder Jörg Müller unter Mithilfe von Loriot (als Erzähler), immer schön bunt wie Prokofjews Töne. Bei Müller/Loriot lag ohnehin gleich die Musik als CD mit bei. 1958 ging Frans Haacken (1911-1979) einen anderen Weg um die Geschichte vom schlauen Peter, der den Wolf mithilfe der Tiere in eine Falle lockt, zu illustrieren: Ausgerechnet mit weißem Strich auf schwarzem Grund zeichnete er seine Helden -- lediglich der Rasen vor Peters Haus, Peters Pullover oder die Augen der Katze leuchteten in grün, rot oder gelb. Und trotzdem: Gerade durch diese Schwarz-Weiß-Malerei ist es Haacken gelungen, Prokofjews Fabel mithilfe des Stifts ihren ganz eigenen, bunten Zauber zu belassen. Jetzt hat der Beltz & Gelberg Verlag diesen wundervollen Klassiker neu herausgebracht. Den sollte man seinen Kindern als Gute-Nacht-Geschichte präsentieren. Oder -- noch besser -- zu Prokofjews Musik. --Thomas Köster
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Ein Klassiker prima aufgemacht! 5 von 5 Punkten
Peter und der Wolf - ein Klassiker und für meine eigenen Kinder (knapp 4) wieder entdeckt.
Ich habe mir verschiedene Bücher dieses musikalischen Märchens angesehen und finde dieses am besten gelungen.
Es ist auch für die Kinder etwas anderes, da es weitestgehend auf Farben verzichtet. Dadurch wird die Aufmerksamkeit aber auf die Geschichte und die Musik gelenkt und die Bilder unterstützen die gehörten Eindrücke. Das Format ist schön groß und meine Jungs greifen sehr oft nach dem Buch!
Selbstverständlich macht nur die zugehörige Musik die Geschichte vollständig und besonders.
Da dem Buch keine CD beiliegt (es gibt viele Aufnahmen und so kann sich jeder das Passende aussuchen), kann ich an dieser Stelle ebenfalls sehr die Aufnahme von Karajan mit Romy Schneider (EMI) empfehlen. Romy liest die Geschichte so begeistert, dass selbst meine oft wilden Jungs gern zuhören.
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 Pop For Violin: Eternal Flame 2
Musiknoten, April 2006 Verkaufsrang: 33875 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Endlich der zweite Band einer neuen Serie für Streicher, die neben klassischen Stücken auch Pop-Songs spielen möchten. Die Arrangements sind speziell für die Geige bearbeitet, d.h. sie sind leicht spielbar und gut klingend.Die beigelegte CD enthält alle Titel in einer Komplettfassung und einer Spiel-mit-Version. Damit macht das Üben und Vorspielen noch mehr Spaß. Wahlweise kann auch eine zweite Geige mitspielen, denn für alle Stücke gibt es eine 2. Stimme.
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 Jazz-Standards. Das Lexikon. 320 Songs und ihre Interpretationen: Das Lexikon
Hans-Jürgen Schaal
Gebundene Ausgabe, 28. August 2001 Verkaufsrang: 137451 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ein Musik-Lexikon der besonderen Art: Informativ und pointenreich, sachlich und unterhaltsam. Ein unverzichtbarer, verlässlicher Begleiter durch die Welt des Jazz, vom Dixieland bis heute, von Louis Armstrong bis Miles Davis.
Jeder Musik-Fan kennt wohl das weltberühmte »Summertime« aus »Porgy und Bess« von George Gershwin. Jeder hat dabei einen bestimmten »Sound« im Ohr – sei es eher Blues, Gospel, Soul oder Jazz. Aber nicht immer vermag man...
Lesermeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Unverzichtbar für Musiker und Fans 5 von 5 Punkten
Dieses Lexikon ist unverzichtbar für Musiker und Fans, und kann auch Veranstaltern nützen, weil die Informationen zu jedem Titel auch z.B. das Abfassen von Programmtexten erleichtern. Distanz fühle ich allerdings immer, wenn Journalisten, mögen sie auch noch so viele Platten besitzen, sich Urteile über Musiker, ihre Kompositionen, ihre Biografien erlauben, die über das wertvolle, reine Recherchieren von Daten hinausgehen. Es bleibt dann immer der Eindruck zurück, man wolle sein Süppchen auf etwas kochen, zu dem man nichts beigetragen hat und von dem man eigentlich nicht viel versteht. Trotzdem wegen der Fülle und Präzision der reinen Informationsdaten: 5 Sterne.
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