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Buch, Hörbücher:

Kunstkritik

Seite 7

Kann ich das auch?: 50 Fragen an die Kunst

Autor: Kolja Reichert

Gebundene Ausgabe, 24.09.2022

Josef Albers. Interaction of Color: Grundlegung einer Didaktik des Sehens (Zeitgenössische Kunst)

Autor: Heinz Liesbrock

Taschenbuch, 06.09.2021

What Are You Looking At?: 150 Years of Modern Art in the Blink of an Eye

Autor: Will Gompertz

Taschenbuch, 07.04.2016

Farbe. Der Guide für Design und Kunst: Wissen und Praxis für Grafik, Produktdesign, Kunst, Modedesign, Innenarchitektur, Styling, Handwerk, Illustration und alle anderen kreativen Disziplinen

Autor: Laura Perryman

Gebundene Ausgabe, 25.10.2021

New Essential Guide to Hong Kong Movies

Autoren: Rick Baker, Kenneth Miller
Vorwort: Jackie Chan
Nachwort: Cynthia Rothrock, Vincent Lyn

Taschenbuch, 13.02.2024

HAYAO MIYAZAKI STARTING POINT 1979-1996 SC

Mitwirkende: Diamond Comic Distributors Inc.

Taschenbuch, 08.04.2014

How to Be an Artist: The New York Times bestseller

Autor: Jerry Saltz

Gebundene Ausgabe, 17.03.2020

The Picture of Dorian Gray (Collins Classics)

Autor: Oscar Wilde

Taschenbuch, 02.09.2021

The Fevered Specters of Art. Die fiebrigen Gespenster der Kunst (Sternberg Press)

Natasa Ilic (ed.)

Taschenbuch

Klimakunstforschung (Internationaler Merve Diskurs)

Friedrich von Borries

Taschenbuch

Broschierte Ausgabe von 2011, Merve Verlag, Band 360, 231 Seiten, mit zahlreichen Farb- und S/ W-Abbildungen.

Planet Banksy: The Man, His Work and the Movement He Has Inspired

Robin Banksy

Gebundene Ausgabe

Gebundenes Buch
Highlighting both the relevance of Banksy's work and how his impact has continued to spread, Planet Banksy brings together some of the very best pieces of art from all corners of the world that have been inspired by Banksy, as well as featuring some of his own innovative, profound and controversial work. With a range of topics for the graffiti coming from a variety of inspirational sources, this book provides an overview of how the man's work is changing the face of modern art - as well as the urban landscape. Distilling his influence and his genius into an easily accessible full-colour 128 pages, this is the perfect purchase for any fan of Banksy or the graffiti art scene.

Kunst des 20. Jahrhunderts

Gebundene Ausgabe

Malerei - Skulpturen und Objekte - Neue Medien - Fotografie
Gebundenes Buch
Wer hätte in der Silvesternacht 1899 gedacht, dass kaum hundert Jahre später Malerei und Bildhauerei nur noch eine Option von vielen Kunstformen sein werden? Der Kunstbegriff ist im Verlauf des letzten Jahrhunderts so oft neu formuliert und immer wieder anders besetzt worden; soziale, politische und technologische Revolutionen haben die Künstler und ihre Ausdrucksmöglichkeiten mitverändert.
T A S C H E Ns ambitionierter Klassiker bleibt der Guide durch den Dschungel der Moderne. Egal, ob man Surrealismus, Land Art oder Fluxus nochmal kurz nachlesen möchte, oder Daten zu einem bestimmten Künstler sucht: Dieses Buch hatte sich eine für jedermann erschwingliche Neuausgabe wahrlich verdient. Möge es den Weg in noch mehr Bücherregale finden. Jetzt als Hardcover-Ausgabe erhältlich!

Johannes Itten: Leben in Form und Farbe

Karin Thönnissen

Taschenbuch

Origami Animal Sculpture: Paper Folding Inspired by Nature

John Szinger

Taschenbuch

Was spricht das Bild?: Gegenwartskunst und Wissenschaft im Dialog (Linzer Beiträge zur Kunstwissenschaft und Philosophie)

Taschenbuch

The Wind Tunnel Model: Transdisciplinary Encounters

Taschenbuch

Die Regeln der Kunst: Genese und Struktur des literarischen Feldes

Pierre Bourdieu

Taschenbuch

Genese und Struktur des literarischen Feldes
Broschiertes Buch
" Im 19. Jahrhundert hat sich das literarische Universum herausgebildet, das wir heute kennen - ein von staatlichen Institutionen und Akademien losgelöstes Feld. über das, was geschrieben werden sollte, und über die Regeln des guten Geschmacks kann nun nicht mehr von einer herrschaftlichen Instanz entschieden werden; Anerkennung und Bestätigung ergeben sich aus den Positionskämpfen im literarischen Feld zwischen Autoren, Kritikern und Editoren. Am Beispiel von Flauberts Erziehung des Herzens rekonstruiert Pierre Bourdieu die soziale Genese und die Struktur des literarischen Feldes. Das ästhetische Projekt Flauberts entfaltet sich genau zu der Zeit, in der die Durchsetzung der Autonomie der Kunst in ihre entscheidende Phase tritt. Bourdieu zeigt, was das Werk Flauberts der Konstitution des literarischen Feldes, den verschiedenen Strömungen, Schulen und Autoren der Epoche verdankt. Indem er die Regeln der Kunst freilegt und die Logik ans Licht bringt, der die Autoren und die literarischen Institutionen folgen - eine Logik, die sich in sublimierter Form in den Werken ausdrückt - , löst Bourdieu die Illusion von der Allmacht des schöpferischen Genies auf. Zugleich liefert er die Grundlagen für eine " Wissenschaft der Werke", deren Gegenstand nicht nur die materielle Produktion eines Werkes als solchen, sondern auch die Produktion seines Wertes ist. "