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Buch, Hörbücher:

Schauspiel und Vorsprechen

Seite 10

James Ulmer's Hollywood Hot List: The Complete Guide to Star Ranking

Autor: James Blood Ulmer

Taschenbuch, 01.10.2000

Stop Acting, Start Living

Autor: Bernard Hiller
Erzähler: Bernard Hiller
Verlag: Chapter 1 Audio

Audible Hörbuch, 20.06.2017

Drawn to the Garden: THE SUNDAY TIMES BESTSELLER

Autor: Caroline Quentin

Gebundene Ausgabe, 13.02.2024

Mut zur Improvisation: Ungewöhnliche Tools für Beratung und Coaching

Autor: Charlotte Cordes

Taschenbuch, 01.02.2019

Tilla Durieux. Eine Zeitzeugin und ihre Rollen / A Witness to a Century and Her Roles: Leopold Museum, Wien

Herausgeber: Daniela Gregori, Hans-Peter Wipplinger
Künstler: Tilla Durieux

Gebundene Ausgabe, 22.11.2022

Notes to an Actor

Autor: Ron Marasco

Gebundene Ausgabe, 01.10.2007

Games for Actors and Non-Actors

Augusto Boal

Taschenbuch

Drama Menu: Theatre Games in Three Courses

Glyn Trefor-Jones

Spiralbindung

Drama Menu is a brand new concept for planning and delivering dynamic, progressive drama lessons and workshops. Packed with over 150 tried-and-tested theatre games, exercises and improvisation ideas, it's an essential resource for any drama teacher or workshop leader - guaranteed to deliver delicious drama sessions every time. Simply make a selection from each of the three courses, and your whole drama session will come to life with new-found energy and focus: Appetisers are fast-paced warm-up exercises to energise and enthuse the group; Starters are the intermediary course to challenge the players and encourage creativity; Main Courses provide the central part of the session, culminating in a final performance piece; And a few Desserts are also provided, if you have some space at the end of your session for something sweet. Drama Menu is the recipe book that will relieve the stress of planning lessons and workshops. Now you can get on with what you do best: delivering creative drama sessions that will have your groups hungry for more. The comprehensive Resource Pack accompanying the book is available to download via the Drama Menu website, where you can also join the online Drama Menu community, browse and share other recommended menus, and download a selection of sound effects, providing everything you need to start playing straight away.

Seelen mit Methode - Schauspieltheorien vom Barock bis zum postdramatischen Theater

Jens Roselt

Taschenbuch

Schauspieltheorien vom Barock bis zum postdramatischen Theater
Broschiertes Buch
Ist Schauspielen eigentlich eine Kunst? Schauspieler(innen) sind die Fixpunkte der Aufmerksamkeit im Theater. Seit dreihundert Jahren nehmen Theoretiker die Herausforderung an, schauspielerisches Handeln zu definieren. In Schauspieltheorien wird danach gefragt, ob der Schauspieler sich selbst oder jemand anderes spielt, ob seine Gefühle echt oder nur vorgetäuscht sind, ob er seinen Körper kontrolliert und kühl einsetzt oder unbewußt und unter Feuer spielt. Über welche geistigen und körperlichen Voraussetzungen müssen Schauspieler verfügen, und wie kann man diese schulen? Die Lektüre von Schauspieltheorien verspricht Aufschlüsse darüber, welches Menschenbild zu einer bestimmten Zeit in Szene gesetzt wurde, welches Körperverständnis vorherrschte und wie diese Menschenbilder im Theater wiederholt, bestätigt, in Frage gestellt und erweitert wurden. Der Band versammelt zentrale schauspieltheoretische Texte vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Die Theorien von Franziscus Lang, Pierre Rémond de Sainte Albine, Francesco Riccoboni, G. E. Lessing, Denis Diderot, Johann Jakob Engel, J. W. Goethe, Heinrich Theodor Rötscher, William Archer, Max Martersteig, Georg Simmel, Konstantin S. Stanislawski, Bertolt Brecht, Helmuth Plessner, Richard Schechner u. a. werden in den historischen Kontext gestellt und erläutert. Eine systematische Einführung schafft den Überblick zu zentralen Kategorien der Schauspielkunst wie Nachahmung, Verkörperung, Natürlichkeit oder Emotionalität auf der Bühne.

Traumberuf Schauspieler: Der Wegweiser zum Erfolg

Ulrike Boldt

Gebundene Ausgabe

Der Wegweiser zum Erfolg
Gebundenes Buch
Ratgeber für junge Menschen, die Schauspieler auf der Bühne oder bei Film und Fernsehen werden möchten: Welche Fähigkeiten sollten sie für den Beruf des Schauspielers mitbringen, welche Ausbildungsformen gibt es in Deutschland und wie können sie nach der Ausbildung in der Film-, Fernseh- und Theaterlandschaft erfolgreich arbeiten? Erste Schritte, Schauspielschulen, Aufnahmeprüfung, Ausbildung, Bewerbungen, Arbeitsbereiche, Agenturen, Vorsprechen, Casting, Karriereplanung, Marketing und Finanzen sind die Überschriften, unter denen die Autorin diese zentralen Fragestellungen auf dem Weg in den Beruf behandelt. Dazu hat sie 100 Interviews mit Castern, Agenten, Dramaturgen, Regisseuren u. a. geführt. Ein umfangreicher Anhang mit Adressen und Anforderungen von Schulen, Agenturen etc. macht den Band unentbehrlich für alle angehenden Schauspieler.

Blowing the Bloody Doors Off: And Other Lessons in Life

Michael Caine

Gebundene Ausgabe

A Midsummer Night's Dream: Arden Performance Editions

William Shakespeare

Taschenbuch

Broschiertes Buch
For the first time, the world-renowned Arden Shakespeare is producing Performance Editions, aimed specifically for use in the rehearsal room. Published in association with the Shakespeare Institute, the text features easily accessible facing page notes - including short definitions of words, key textual variants, and guidance on metre and pronunciation; a larger font size for easier reading; space for writing notes and reduced punctuation aimed at the actor rather than the reader. With editorial expertise from the worlds of theatre and academia, the series has been developed in association with actors and drama students. The Series Editors are distinguished scholars Professor Michael Dobson and Dr Abigail Rokison and leading Shakespearean actor, Simon Russell Beale.

Challenge For The Actor

Uta Hagen

Gebundene Ausgabe

New York. 25 cm. X X I I, 309 p. Encuadernación en tapa dura de editorial con sobrecubierta ilustrada. Idioma Inglés. " A Robert Stewart book. ". Includes index . . Este libro es de segunda mano y tiene o puede tener marcas y señales de su anterior propietario. I S B N: 0684190400

On the Technique of Acting: The First Complete Edition of Chekhov's "Classic to the Actor"

Michael Chekhov

Taschenbuch

Michael Chekhov, nephew to the Russian playwright and student of Stanislavski, left Russia and his mentor behind to pursue a career as an actor, director, and teacher in Europe and America. While he was an early advocate of Stanislavski, Chekhov differed from the great teacher in important respects, particularly in his insistence on the use of imagination as opposed to memory in creating a role. ( In a famous anecdote, Chekhov once performed a "sense memory" exercise in which he broke down over the tragic death of his aunt. When complimented on the truthfulness of his emotion, he admitted that his "aunt" was entirely imaginary. ) One of Chekhov's innovations of technique is the "psychological gesture, " in which a repeated external action leads to an internal revelation. Due to his insistence on the importance of the physical rather than the simply intellectual, Chekhov's book is as focused on following its series of exercises as it is in study; < I>acting, he would remind us, is always fundamentally a verb. For actors who feel "hemmed in" by an overinsistence on "feeling" a part or in drawing from their own experiences to feed a role, Chekhov's focus on the primal and limitless nature of imagination is tremendously liberating. < I>-John Longenbaugh

The Complete Brecht Toolkit

Stephen Unwin

Taschenbuch

A practical, hands-on guide - for actors, directors, teachers and students - to Brecht's history and practice of theatre. The Complete Brecht Toolkit examines, one by one, Brecht's many, sometimes contradictory ideas about theatre - and how he put them into practice. Here are explanations of all the famous key terms, such as Alienation Effect, Epic Theatre and Gestus, as well as many others which go to make up what we think of as ' Brechtian theatre'. There follows a section which looks at the practical application of these theories in Acting, Language, Music, Design and Direction. And finally, the book offers fifty exercises for student actors to investigate Brecht's ideas for themselves, becoming thoroughly familiar with the tools in the Brecht toolkit.