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Buch, Hörbücher:

Lexika, Hand- und Jahrbücher der Fotografie

Seite 4

Verbrenn mich danach: Das Geheimbuch für die Seiten des Lebens. Es ist Zeit, deine Geschichte zu schreiben! (Selbstreflexion inkl. Bonus) (Schwarz Edition)

Autor: Yara Nilsson

Taschenbuch, 03.08.2021

David Lynch. Someone is in my House

Autoren: David Lynch, Kristine McKenna, Stijn Huijts, Petra Giloy-Hirtz

Taschenbuch, 22.03.2021

RICHTIG FOTOGRAFIEREN LERNEN: Fotokurs für Einsteiger und Fortgeschrittene - Den fotografischen Blick stärken - Fotografie Buch zur Bildgestaltung

Autor: Ivo Mieskes

Gebundene Ausgabe, 01.05.2023

Photography: The Definitive Visual History (DK Definitive Cultural Histories)

Autor: Tom Ang

Gebundene Ausgabe, 04.08.2022

1,000 Places to See Before You Die (Deluxe Edition): The World as You've Never Seen It Before

Autor: Patricia Schultz

Gebundene Ausgabe, 29.10.2019

Vogue Weddings: Brides, Dresses, Designers

Herausgeber: Hamish Bowles
Vorwort: Vera Wang

Gebundene Ausgabe, 30.10.2012

World Press Photo 2019

Taschenbuch

Broschiertes Buch
Presents the results of the World Press Photo contest, described by the British Journal of Photography as 'the premier competition for photojournalism and reportage'.

Mante kreativ: Bündel: "Das Foto" und "Motive kreativ nutzen"

Harald Mante

Gebundene Ausgabe

Bündel: " Das Foto" und " Motive kreativ nutzen"
Gebundenes Buch
Das Foto
Das Fotolehrbuch der Spitzenklasse. Mante hat in der aktualisierten und erweiterten Neuauflage dieses Standardwerkes seine Bildersprache und seine anerkannte Methode zum systematischen Erlernen der Bildgestaltung auf den aktuellen Stand gebracht. Eine von Fachleuten empfohlene und hoch gelobte Schule für fotografisches Sehen und ausgefeilte Bildgestaltung.
Motive kreativ nutzen
160 Seiten, über 500 Abbildungen, Format 22 x 28 cm,
gebunden mit Schutzumschlag,
Mante zeigt in zahlreichen Bildbeispielen und Bildstrecken wie seine Bildersprache, die er in seinem Buch " Das Foto" theoretisch untermauert hat, in die Praxis umgesetzt Motive zu einer eindrucksvollen Aussagekraft verhelfen. Die in ihrer Konsequenz einzigartigen Bildbeispiele von Prof. Harald Mante, der die moderne Farbfotografie entscheidend mitgeprägt hat, machen das Buch auch zu einem faszinierenden Bildband, aus dem der Betrachter unzählige kreative Ideen für eigene Aufnahmen entwickeln kann.
Harald Mante im Doppelpack:
M A N T E K R E A T I V " Motive kreativ nutzen" und " Das Foto"
Ideal geeignet für alle die sich mit dem Bildaufbau und der Wirkung von Farbe in der Fotografie eingehender befassen wollen. Die Bücher, zwei zeitlose Klassiker der Bildgestaltung, bieten notwendiges Basiswissen für professionell wirkende Aufnahmen. Die Grundlehre von Harald Mante, losgelöst von allem fototechnischen " Balast", konzentriert sich auf das Wesentliche einer Aufnahme, auf die optimierte Darstellung von Inhalten.

Über Fotografie: Essays

Susan Sontag

Taschenbuch

Die Hohe Schule der Fotografie: Das berühmte Standardwerk

Andreas Feininger

Taschenbuch

Zahlr. Fotos

Der abstrakte Blick: Kompositionsschule für eine künstlerische Fotografie

Torsten Andreas Hoffmann

Gebundene Ausgabe

Eine Kompositionsschule für künstlerische Fotografie
Gebundenes Buch
Die Fotografie bildet die Wirklichkeit ab und ist daher stets auf einen Gegenstand bezogen. Muss sie deshalb auch "gegenständlich" sein oder kann sie die Welt auch abstrahieren? In seinem neuen Buch zeigt Ihnen Torsten Andreas Hoffmann, wie Sie sich mithilfe der Fotografie
vom Gegenständlichen lösen und abstrakten Formen zu einem Eigenleben verhelfen. Einfach und verständlich führt er Sie von einer noch gegenständlichen über die semi-abstrakte zur vollkommen abstrakten Bildgestaltung in der Fotografie.
Anhand zahlreicher Bildbeispiele erklärt Ihnen der Autor, wie jedem gegenständlichen Bild ein abstraktes Grundmuster zugrunde liegt. Zunächst geht er in einem ersten Teil präzise auf die optischen Grundformen wie Punkt, Linie, Kreis, Dreieck, Rechteck etc. ein. Wie gelingt es durch ein geschicktes Zusammenspiel dieser Elemente,
dass der Bildfläche Kraft verliehen wird?
Im zweiten Teil des Buchs dreht sich alles um die Wirkung von Farbe: Farben erzeugen Emotionen, haben eine psychologische Wirkung. Auch die Farbkontraste wie Komplementärkontrast, Qualitäts- und Quantitätskontrast werden auf ihre Bildwirkung hin untersucht.
In einem dritten Anwendungsteil zeigt der Autor sehr pragmatisch, wie man von einzelnen Fotogenres ausgehend zu einer Abstraktion bei der Bildgestaltung kommen kann. Dabei werden die Genres Stadt, Landschaft sowie Banales und Alltägliches betrachtet.
Abschließend demonstriert Torsten Andreas Hoffmann, wie man sich mit den Mitteln der Doppelbelichtung und Unschärfe einer vollkommenen Abstraktion nähern kann.

On Photography (Penguin Modern Classics)

Susan Sontag

Taschenbuch

Broschiertes Buch
How do we see the world around us? The Penguin on Design series includes the works of creative thinkers whose writings on art, design and the media have changed our vision forever. Susan Sontag's groundbreaking critique of photography asks forceful questions about the moral and aesthetic issues surrounding this art form. Photographs are everywhere. They have the power to shock, idealize or seduce, they create a sense of nostalgia and act as a memorial, and they can be used as evidence against us or to identify us. In six incisive essays, Sontag examines the ways in which we use these omnipresent images to manufacture a sense of reality and authority in our lives.

Die große Fotoschule: Handbuch digitale Fotopraxis

Christian Westphalen

Gebundene Ausgabe

Die kreative Fotoschule: Endlich fotografische Zusammenhänge verstehen

Markus Wäger

Gebundene Ausgabe

Perfekte Fotos mit System: Der Praxisleitfaden für Einsteiger und Fortgeschrittene

Roberto Valenzuela

Gebundene Ausgabe

Der Praxisleitfaden für Einsteiger und Fortgeschrittene
Gebundenes Buch
Das perfekte Foto zu machen heißt, im Moment der Aufnahme die richtigen Entscheidungen zu treffen - zu Bildaufbau, Licht, Blickwinkel, Farben, Blende, Verschlusszeit und Objektiv. Gerade Fotografen mit wenig Erfahrung fühlen sich hier überfordert - ihnen fehlen die fotografischen Reflexe, der souveräne Umgang mit Situation und Technik.
Doch beides lässt sich erlernen. Systematisch, Schritt für Schritt und mit viel Übung. Roberto Valenzuela, weltbekannter Fototrainer und Bestseller-Autor, macht Sie in diesem Buch mit seinem in langer Praxis erarbeiteten System vertraut. Damit lernen Sie, die Elemente des Bildaufbaus zu erkennen und einzusetzen, mit Tiefe,
Licht, Schatten, Farben und Kontrasten zu gestalten, mit Gegebenheiten wie Wandtexturen, Bildern und Spiegeln zu arbeiten, natürliche Reflektoren zu nutzen und vieles andere mehr. Ein Praxiskapitel und viele in den Text eingestreute Übungen helfen Ihnen, das Gelernte zu festigen.
Besonderes Augenmerk legt Valenzuela auf die Anwendung des neu erworbenen Wissens. Anhand von Beispielen aus seiner eigenen Praxis zeigt er, wie Sie durch stetes Üben ihre fotografischen Reflexe erfolgreich schulen und so in jeder Aufnahmesituation schnell und souverän die richtigen Entscheidungen treffen.

Fotografie als Meditation: Eine Reise zur Quelle der Kreativität

Torsten Andreas Hoffmann

Gebundene Ausgabe

Eine Reise zur Quelle der Kreativität
Gebundenes Buch
Für viele Amateure ist die Fotografie ein Ausgleich, der beruflichen Stress vergessen lässt: beispielsweise mit der Kamera durch eine schöne Landschaft zu wandern, zu schauen, zu empfinden und Bilder zu gestalten. Dieser Prozess hat weitaus mehr mit Meditation zu tun, als man im ersten Moment denken mag.
Torsten Andreas Hoffmann geht mit diesem Buch einen neuen Weg: Er setzt die japanische Zen-Philosophie in Beziehung zur künstlerischen Fotografie und zeigt, dass der Weg der Meditation dazu führen kann, die Quelle wirklicher Inspiration leichter zu finden. Meditation und Fotografie haben vieles gemeinsam: Beides ist auf den gegenwärtigen Moment bezogen, beides erfordert einen höchsten Grad an Aufmerksamkeit, beides gelingt am besten, wenn der Geist von störenden Gedanken frei und unvoreingenommen ist. Hoffmanns Basis bleibt jedoch stets die Fotografie. Mit seinen stimmungsvollen Bildern von Landschaften, Städten, Menschen und Naturmotiven, seinen klugen Bildanalysen und instruktiven Texten erschließt der Autor dem Leser eine völlig neue Betrachtungsweise, ohne dabei die handfesten Kriterien der Bildgestaltung und Aufnahmetechnik aus den Augen zu verlieren.
Besonders für die Menschen, die glauben, hauptsächlich durch perfekte Beherrschung der Technik gute Fotos zu erzielen, ist dieses Buch eine Bereicherung. Denn es führt vor Augen, wie wichtig es für das kreative Handeln ist, sich auf die eigene Intuition einzulassen. So ist es Ziel dieses Buchs, den Leser zu einem eigenen fotografischen Ausdruck anzuregen.
Für die Zweitauflage wurden zahlreiche neue Bildbeispiele verwendet. Außerdem wurden etliche neue Kapitel zu Themen wie Meditation in der Landschaftsfotografie oder der Fotografie von Lost Places neu aufgenommen. Zudem beweist der Autor, dass ein meditativer Ansatz in keiner Weise einem kritischen Blick widerspricht.

Buch, Hörbücher: Fotografie
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